Nikon D5500完全摄影指南 9787512394230 中国电力出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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雷剑 著

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店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 中国电力出版社

ISBN：9787512394230

商品编码：29881502093

包装：平装

出版时间：2016-07-01

基本信息

书名：Nikon D5500完全摄影指南

定价：69.00元

作者：雷剑

出版社：中国电力出版社

出版日期：2016-07-01

ISBN：9787512394230

字数：

页码：248

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《Nikon D5500完全摄影指南》是专门为Nikon D5500相机用户或潜在用户量身定制的实用型图书。以剖析核心知识并弥补官方使用手册的不足为原则，对相机的结构、功能、菜单设置以及光圈、对焦、快门、感光度、曝光补偿、白平衡等摄影技巧进行了详细的 讲解。同时本书还力求做到摄影技术和摄影艺术的统一，深入解析了人像、风光、动物、花卉、建筑、儿童等常见题材的拍摄技巧，增强了本书的针对性和实用性。 本书对13款尼康高素质镜头，7款特殊用途镜头以及10款高性jia比镜头进行了详细点评，并对常用附件的使用方法与选购技巧进行了介绍，供读者在以后配置新的装备时进行参考，以满足不同的拍摄需求。

目录

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作者介绍

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雷剑，自由摄影师，中国民俗摄影家协会会员，经常在照相机等摄影期刊、报纸发表摄影作品，出版了多本数码摄影图书，深受读者好评。

文摘

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序言

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现代摄影的艺术与技术：单反摄影精要 作者：[虚构作者名] 摄影教育专家团队 出版社：[虚构出版社名] 影像技术与人文研究中心 ISBN：[虚构ISBN号] 本书介绍： 在数码摄影技术飞速发展的今天，单反相机（DSLR）依然是追求高画质、强控制力和专业创作表现力的核心工具。然而，拥有一台高性能的单反相机，仅仅是迈出了摄影创作的第一步。真正的艺术与技术深度，蕴藏在对光线、焦点、曝光、色彩的精准理解与驾驭之中。《现代摄影的艺术与技术：单反摄影精要》旨在为从入门爱好者进阶到中级摄影师的广大学习者，提供一套全面、系统且极具操作指导性的知识体系。本书摒弃了冗长晦涩的理论堆砌，专注于如何将相机性能最大化，并将其转化为富有个人风格的视觉作品。 本书的结构设计，充分考虑了学习曲线的平滑过渡。我们将摄影过程拆解为基础硬件认知、核心技术原理、精湛的实战技巧以及后期处理流程四大模块，确保读者能够扎实地建立起从“按下快门”到“作品完成”的完整认知闭环。 --- 第一部分：驾驭你的单反——硬件与菜单的深度解析 (约 350 字) 本章是理解相机“语言”的关键。我们将深入剖析单反相机的物理构造与内在工作机制，重点讲解如何根据不同的拍摄场景，优化机身设置。 感光元件的奥秘： 不仅仅是像素数量，更重要的是其物理尺寸、色彩深度与降噪能力。我们将对比不同画幅（如APS-C与全画幅）在景深控制和暗光表现上的差异，指导读者根据自身需求选择合适的机型特性。 镜头系统： 焦段的选择不仅仅是视角的变化，更是叙事方式的切换。我们将详细解析定焦与变焦镜头的特点，以及光圈值（如F/1.4与F/5.6）对画质、景深和锐度的实际影响。涵盖广角、标准、长焦镜头的应用边界。 取景器与对焦系统： 深入讲解五棱镜/五面镜的工作原理，以及如何利用实时取景（Live View）进行精确的手动对焦。重点解析相位检测（Phase Detection）与反差检测（Contrast Detection）的协同工作机制，特别针对高速运动拍摄时的焦点追踪模式（如AF-C/AI Servo）进行优化设置指南。 菜单深潜： 揭秘那些隐藏在深层菜单中的“魔鬼设置”，包括色彩空间（sRGB vs. Adobe RGB）、自定义白平衡的精确校准、以及自定义功能按钮的效率配置，确保相机设置始终服务于创作意图。 --- 第二部分：光影的魔法师——曝光三角与动态范围的掌控 (约 400 字) 曝光是摄影的基石，但本书更强调在“正确曝光”之外，如何利用曝光实现创意表达。 曝光三要素的动态平衡： 详细阐述光圈（控制景深与通光量）、快门速度（控制动感与清晰度）和ISO（控制感光度与噪点）三者之间的相互制约与协同作用。通过大量的实战案例，展示如何在高反差环境下，通过牺牲某一方面来保护更重要的视觉信息。 测光模式的智慧选择： 评估点测光、中央重点测光和评价/矩阵测光在不同光线条件下的适用性。教授“曝光补偿”的精准使用技巧，避免因相机对高光或阴影的误判而导致的画面失败。 直方图的“第二只眼”： 强调直方图作为检验曝光准确性的终极工具的重要性。教授如何阅读直方图，识别和避免“死白”与“死黑”的区域，确保记录到最大的动态范围信息。 闪光灯的艺术： 从基础的机顶闪灯跳脱出来，深入探讨离机闪光（Off-Camera Flash）的布光原理。讲解如何使用高速同步（HSS）技术，以及柔光罩、反光伞等附件，创造出富有立体感和戏剧张力的光影效果，而非生硬的“平光”。 --- 第三部分：构图与叙事——视觉语言的锤炼 (约 450 字) 技术只是手段，优秀的摄影作品源于独特的观察角度和成熟的构图能力。本章专注于提升读者的艺术审美和视觉组织能力。 超越三分法： 在熟练掌握黄金分割、引导线、框架构图的基础上，引导读者探索更复杂的构图策略，如对称与不对称的平衡、前景的利用、以及如何通过“减法”来突出主体。 景深控制的叙事力量： 探讨浅景深（大光圈虚化背景）在人像和微距中的应用，以及深景深（小光圈全程清晰）在风光和建筑中的必要性。教授如何利用焦点选择来引导观众视线，创造空间层次感。 色彩理论与情绪传达： 介绍色彩的心理学效应，如冷色调的沉静与暖色调的活力。讲解如何利用对比色、邻近色来增强画面的冲击力，以及在特定光线下（如黄金时段、蓝调时刻）的色彩捕捉技巧。 不同题材的特定策略： 人像： 眼神的捕捉、自然姿态的引导、环境光与影的结合。 风光： 前景的选取、天气条件的利用、超广角镜头的畸变校正思路。 运动/纪实： 预判、跟随拍摄（Panning）技巧的练习、以及决定性瞬间的捕捉时机。 --- 第四部分：数字暗房的流程化管理与精修 (约 300 字) 现代摄影不可避免地要进入后期处理阶段。本章将介绍高效、非破坏性的工作流程，确保原始文件的潜力被完全释放。 RAW文件的终极价值： 详细解释为什么始终建议使用RAW格式拍摄，以及在后期软件中处理RAW文件相比JPEG文件所拥有的巨大优势，尤其是在高光和阴影细节的恢复能力上。 工作流程建立： 介绍一套从文件导入、筛选、基础调整到精细修饰的标准流程。强调使用文件管理系统（如星级评定和标签）的重要性，以应对海量素材的管理难题。 基础调整的精准控制： 聚焦于曝光、对比度、白平衡的微调。讲解色阶（Levels）与曲线（Curves）工具的实质性区别与应用场景，指导读者如何使用“蒙版”技术对画面的局部进行针对性处理，例如只提亮眼睛或压暗天空。 锐化与降噪的平衡： 探讨在不同输出尺寸下（屏幕显示 vs. 大幅打印）的最佳锐化策略，以及如何利用软件中的降噪工具，在最大程度消除噪点的同时，保留纹理细节，避免画面“涂抹感”。 --- 总结： 《现代摄影的艺术与技术：单反摄影精要》不仅是一本相机使用手册，更是一本系统的视觉思维训练指南。它要求读者从被动的“记录者”转变为主动的“创造者”，通过对光线、几何与色彩的深刻理解，最终实现用镜头讲述自己故事的愿景。本书致力于帮助每一位单反用户，真正掌握手中的设备，让技术服务于审美，让每一次快门都充满目的性与艺术价值。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的逻辑结构和内容安排感到非常满意。它不是那种想到哪写到哪的杂乱堆砌，而是有清晰的脉络和循序渐进的学习路径。从最基础的相机握持、基本操作，到白平衡、测光模式的深入讲解，再到对焦系统的运用，以及各种拍摄模式的详解，每一步都衔接得非常自然。最让我惊喜的是，它并没有止步于相机功能的介绍，而是融入了大量的摄影技巧和创意指导。比如，在讲到景深控制的时候，它不仅会告诉你如何调整光圈，还会举例说明如何在人像摄影、风光摄影中运用大景深或小景深来达到不同的艺术效果。这种理论与实践相结合，再加上对摄影美学的引导，让这本书不仅仅是一本“说明书”，更像是一位经验丰富的摄影师在手把手教你如何拍出好照片。

评分☆☆☆☆☆

让我印象深刻的是，这本书的内容非常实用，贴近实际拍摄需求。它没有过多的理论空谈，而是将大量的篇幅放在了如何运用D5500的各项功能来应对不同的拍摄场景。无论是室内弱光拍摄、户外风光捕捉，还是运动追焦、人像特写，书中都提供了详细的解决方案和实用的设置建议。我尤其欣赏的是，它还会提醒我们在拍摄过程中可能遇到的常见问题，以及如何去规避和解决。例如，在讲解长曝光摄影时，它不仅会告诉你如何设置相机，还会提示你可能需要考虑的脚架、快门线等辅助器材，以及在拍摄时要注意的防抖措施。这种全方位的考虑，让我觉得这本书不仅仅是指导我如何按快门，更是帮助我养成一个完整的摄影思考和实践流程，对于提升我的摄影水平非常有帮助。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格非常亲切，不像有些技术类书籍那么生涩难懂。作者在讲解复杂的摄影术语时，总是能用最通俗易懂的语言来解释，甚至会用一些生动的比喻来帮助读者理解。阅读这本书的时候，我感觉就像在和一位和蔼可亲的朋友交流摄影心得，他会耐心解答我可能遇到的每一个疑问，并且不时地给我一些鼓励。这种轻松的学习氛围，让我能够更投入地去学习，不会因为遇到一些难点就产生畏难情绪。而且，书中穿插的一些摄影师的经验之谈和创作理念，也让我对摄影有了更深的理解，不仅仅是技术层面的掌握，更是对摄影艺术的感悟。我特别喜欢这种既有干货又有人情味的内容。

评分☆☆☆☆☆

这本《Nikon D5500完全摄影指南》的封面设计真是吸引眼球，简洁大方，主色调与D5500机身颜色呼应，让人一看就知道是讲什么内容的，很有专业感。封面上那个标志性的“Nikon”Logo，加上D5500的型号，已经让我对接下来的内容充满了期待。拿到手里，纸张的质感也相当不错，不是那种轻飘飘的感觉，厚实而有分量，翻阅起来手感很好，这对于一本摄影指南来说非常重要，毕竟要经常翻阅学习。目录的设计也很清晰，让我能够快速找到自己感兴趣或者需要重点学习的部分，这大大节省了时间。我对它最直观的印象就是，这是一本看得出是用心制作的书，从外在的包装到内在的版式，都传递着一种认真和专业的态度，这让我非常愿意花时间去深入阅读和学习。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版风格非常直观，大量的图片配合文字说明，大大降低了学习的门槛。很多摄影书籍虽然内容很扎实，但如果只有文字，对于新手来说可能过于枯燥，难以理解。而这本《Nikon D5500完全摄影指南》在这方面做得就很好，几乎每一项功能、每一个设置，都有配上清晰的截图或者实拍样张，让我能够直观地看到相机界面是怎样的，以及不同设置下成像效果的差异。这种“所见即所得”的学习方式，对于我这样还在摸索阶段的摄影爱好者来说，简直是福音。特别是关于光圈、快门、ISO这些基础但又至关重要的概念，通过图文并茂的解释，理解起来比看纯文字的书籍要轻松太多了。我喜欢这种把复杂的理论转化为实际操作演示的方式，让摄影学习不再是高高在上的理论，而是触手可及的技能。