服装结构原理与制图技术 [Principles of Clothing Construction and Drafting Technologies] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

吕学海 著

图书标签:

• 服装结构
• 服装制图
• 服装设计
• 服装工艺
• 服装技术
• 服装工程
• 服装CAD
• 服装制版
• 服装原理
• 服装专业

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787506449564

版次：1

商品编码：10097399

包装：平装

外文名称：Principles of Clothing Construction and Drafting Technologies

开本：16开

出版时间：2008-07-01

用纸：胶版纸

页数：383

字数：306000

内容简介

　　结合原型制图法和比例制图法的优点，推出一种论证严密、简便实用的制图方法。书中概述了服装制图的基本知识，系统介绍了服装的结构原理、重要控制点的计算公式及上衣通用制图模板，列举了大量实用且经典的款式，对各种常用服装分类进行讲述，并针对具体款式的制图方法与步骤作了详细说明。
　　《服装结构原理与制图技术》内容介绍由浅入深、通俗易懂，既可供各类服装职业院校的师生学习，也可供服装专业技术人员阅读和参考。

目录

基础知识测量实训
第一章 概论
第一节 制图的教学目标
第二节 制图的基础知识
第三节 制图与人体形态
第四节 人体观察与测量
第五节 制图与服装规格
思考练习与实训
基础知识横拟制图
第二章 制图原理与模拟制图
第一节 制图的原理与类别
第二节 制图的方法与步骤
第三节 几何体模拟制图
思考练习与实训
应用理论制图实训
第三章 裙的构成原理与制图
第一节 裙的构成原理
第二节 裙的基本制图
第三节 连腰筒裙制图
第四节 A型裙制图
第五节 牛仔裙制图
第六节 四片斜裙制

精彩书摘

　　第一章 概论
　　第一节　制图的教学目标
　　一、课程的性质和任务
　　服装结构制图是高等院校服装设计专业的骨干课程之一，是一门研究人体表面形态与平面展开技术、探索服装结构分解与工艺构成规律的学科。在学科门类中，服装结构制图属于工科与艺术的边缘学科。学科框架涉及人体解剖、人体测量、服饰美学、服装造型、服装材料、服装工艺等知识领域。同时，服装结构制图又是一门实践性与技术性很强的课程，因而在教学中应当贯穿形象思维与逻辑思维有机统一的教学思想，坚持理论学习与实践并重的教学原则。
　　现代服装设计是一项复杂

前言/序言

　　翻开中国教育史，早在19世纪60年代，在清政府的洋务运动中，就已经孕育出职业教育的胚芽。民国初年，职业教育得到了初步发展。新中国成立之后，我国的职业教育才进入了一个新的历史时期，建立了社会主义职业教育体系，为我国的国民经济恢复、发展和工业基础的奠定作出了历史性的贡献。然而，当时由于对职业教育缺乏准确的界定和社会对职业教育的认可程度不高，阻碍了职业教育的发展。随着我国社会、经济的不断发展和教育改革的逐步深入，职业教育的地位才逐步被社会、国家所重视。特别是1996年和1998年，当时的国家教委和后来的教育

好的，这是一份关于其他主题的图书简介，字数约为1500字，内容详尽，不涉及您提及的《服装结构原理与制图技术》。 --- 图书名称：跨越藩篱：全球化进程中的文化冲突与融合 内容简介 在人类文明的宏大叙事中，文化始终扮演着核心角色。它塑造了个体认知，维系着社会结构，并成为驱动历史演进的深层动力。然而，随着全球化浪潮以前所未有的速度席卷地球的每一个角落，不同文明形态间的互动日益频繁且复杂。本书《跨越藩篱：全球化进程中的文化冲突与融合》，旨在深入剖析这一历史性进程中，文化张力所带来的深刻影响、冲突的根源及其演化轨迹，并探讨文化如何在碰撞中实现创新性重构。 本书的结构分为五个主要部分，层层递进，系统地考察了文化全球化这一多维议题。 第一部分：全球化的文化基石与内在张力 本部分首先界定了“全球化”的内涵，并着重探讨了文化在全球化语境下的特殊地位。我们不仅审视了技术进步（如信息革命和交通便捷化）如何加速了文化要素的跨界流动，更深入分析了文化作为一种“软实力”在国际关系中的战略价值。 我们认为，全球化并非是文化趋同的单向过程。相反，它在推动某些全球性规范（如消费主义、流行文化符号）的同时，也激发了本土文化的强力抵抗与重塑。本部分详细梳理了文化同质化理论与文化异质化理论的辩证关系，通过引入“文化帝国主义”和“文化杂交”等核心概念，为后续的冲突与融合分析奠定了理论基础。重点案例包括跨国公司品牌叙事对地方生活方式的渗透，以及数字媒体如何成为文化传播的双刃剑。 第二部分：冲突的根源：价值体系的结构性差异 文化冲突往往是表象，其深层根源在于不同社会群体在世界观、价值观和行为规范上的结构性差异。第二部分聚焦于识别这些根本性的分歧点。 我们深入比较了不同文明传统（如儒家文化圈、伊斯兰文化圈、西方理性主义传统）在以下核心议题上的差异：个人与集体的关系、时间观念（线性时间与循环时间）、人与自然的关系、以及对权威的认知模式。例如，书中详细分析了在商业谈判和跨文化管理中，基于“高语境文化”与“低语境文化”差异所导致的误解与摩擦。 此外，本部分也探讨了宗教和意识形态在全球化背景下的“再政治化”现象。在全球经济不平等加剧的背景下，文化身份被重新激活，成为动员社会力量、对抗外部影响的重要工具。通过对“身份政治”的细致考察，我们揭示了文化差异如何被政治精英利用，从而加剧了社会的分裂和地缘政治的紧张。 第三部分：融合的路径：文化杂交与能动性的展现 尽管冲突引人注目，但人类历史更深刻的驱动力在于适应与融合。第三部分转向积极的文化互动层面，探讨文化“杂交”（Hybridization）的机制。 文化杂交并非简单的元素叠加，而是复杂的创造性重组。本书提供了多个案例来佐证这一观点，包括： 1. “世界音乐”的兴起与演变： 分析了民族音乐元素如何与西方流行音乐结构结合，创造出全新的艺术形式，同时避免了对原初文化的简单“异域化”处理。 2. “创意产业”中的文化挪用与再创造： 考察了时尚、电影和美食领域中，不同文化符号如何被解构、重组，并最终形成新的全球性审美趋势。书中特别强调了非西方文化主体在这一过程中的能动性，即他们如何将外来元素本土化，并反过来影响主流文化。 3. 移民社群的“边界空间”： 探讨了生活在异域的移民群体如何创造出既不完全属于原生地，也不完全属于定居地的第三空间文化，这种空间成为文化创新的温床。 第四部分：数字时代的文化生态：虚拟与现实的交织 信息技术革命彻底改变了文化生产和传播的方式。第四部分专门分析了互联网和社交媒体如何重塑文化冲突与融合的动态。 虚拟空间为边缘文化的传播提供了前所未有的平台，使得小众文化得以快速聚集并形成全球社群。然而，这种便利性也带来了“信息茧房”和“回音室效应”的风险，加剧了不同群体间的认知隔离，使得跨文化理解的难度不降反升。 本部分特别关注了“模因”（Meme）作为一种文化载体在全球范围内的传播机制，以及社交媒体在公共舆论场中对文化敏感性话题的极化作用。我们探讨了“网络民族主义”的兴起，以及虚拟社群如何通过线上动员，对现实世界的文化政策和国际关系产生直接影响。 第五部分：面向未来的文化治理与共存策略 本书的结论部分，着眼于如何构建一个更具韧性和包容性的全球文化秩序。我们认为，解决文化冲突的关键不在于消除差异，而在于建立有效的“对话机制”和“互译能力”。 1. 教育的责任： 提倡在全球教育体系中引入更具批判性的跨文化素养课程，培养个体理解复杂性、接受模棱两可的能力。 2. 跨文化沟通的伦理： 提出在国际交往中应遵循的“尊重差异原则”与“寻求共识底线”之间的平衡策略。 3. 全球治理的文化维度： 分析联合国教科文组织等国际机构在文化遗产保护和文化多样性倡导方面的实践成效与局限，并展望在气候变化、公共卫生等全球性挑战面前，文化合作的必要性。 《跨越藩篱》是一部对当代世界文化景观的深度剖析，它不仅为理解当下的地缘政治热点提供了深厚的文化背景，更为政策制定者、国际关系学者、以及所有渴望在多元世界中寻求理解与和谐共处的读者，提供了一套全面且细致的分析框架。本书力求超越简单的文化赞美或批判，引导读者以一种更具历史感和系统性的视角，去迎接一个文化既冲突又融合的复杂未来。

评分☆☆☆☆☆

作为一名服装设计专业的学生，我手头已经有不少参考资料，但总觉得缺少一本能够全面贯通“结构原理”和“制图技术”的权威著作。这本书的出现，恰好填补了这个空白。它的理论深度足够支撑我的毕业设计，而实践指导性又很强，不会让人陷入纯理论的空谈。我特别期待书里关于服装“骨架”的讲解，比如如何通过不同的省道和省位变化来塑造三维形态。这本书的难度适中偏上，需要投入时间和精力去消化，但回报是巨大的。它不是那种速成的“傻瓜书”，而是真正致力于培养读者的专业素养和动手能力，引导我们从“会做”到“会设计、会思考”的转变，这正是我目前最需要的提升方向。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计得非常大气，配色沉稳又不失活力，初看之下就给人一种专业、严谨的感觉。我是在朋友的推荐下购入的，他对这本书的评价极高，称其为服装设计入门的“圣经”。拿到手后翻阅了一下，发现内容排版非常清晰，图文并茂的展示方式让人印象深刻。特别是那些复杂的结构图解，都处理得非常细致，即便是初学者也能通过图示理解其中的原理。我一直对服装的内部结构，比如衬里、垫肩、省道的处理等概念感到困惑，希望能在这本书里找到详尽的解答。这本书的作者似乎对服装制作工艺有着非常深入的理解，从基础的缝纫技巧到高级的版型调整，都有独到的见解。我特别期待能学习到如何将平面图纸转化为具有立体感的成品，这对我目前的学习进度来说至关重要。

评分☆☆☆☆☆

我是一名有着多年经验的服装制作师傅，平时主要做一些定制业务。购买这本书的初衷是想系统地梳理一下自己多年来积累的经验，看看有没有可以改进和优化的地方。这本书的优势在于它对传统工艺的尊重和对现代制图技术的融合。我尤其欣赏它在版型修正部分的处理，提供了多种不同体型和需求的调整方案，非常实用。有时候，客户的需求总是五花八门，这本书提供了一个非常扎实的理论基础，让我能够更自信地应对各种复杂的定制挑战。虽然有些基础的缝纫内容对我来说已经是驾轻就熟，但书中关于复杂结构件（如领子、袖窿的驳头处理）的细节剖析，还是让我受益匪浅，学到了不少教科书上没有的“小窍门”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的定价略高于市场上的同类书籍，但当我仔细阅读了前几章的内容后，我完全理解了为什么会有这样的定价。它不仅仅是一本基础的教科书，更像是一本包含了几十年行业经验的实战手册。其中对于不同面料特性的分析和应对措施的讲解，细致到让人惊叹。比如，对于一些容易缩水或变形的面料，书中给出了非常具体的预处理方法和缝纫注意事项，这在很多普通教程中是看不到的。我过去在处理一些精细面料时经常会遇到难题，希望能通过这本书掌握更专业的处理技巧。此外，书中关于服装结构与人体工程学的结合部分，也让我耳目一新，它不再是单纯地教你如何“做”衣服，而是让你理解“为什么”要这样设计和制作，这种深层次的思考方式对我提升设计理念非常有帮助。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧质量非常棒，纸张厚实，印刷清晰，即便是反复翻阅，也不容易损坏。从目录来看，内容的覆盖面极广，从基础的测量、纸样绘制，到复杂的立体裁剪和服装结构分析，层层递进，逻辑性很强。我最看重的是它在“制图技术”方面的阐述，希望能够找到一套科学、高效的制版方法。我之前自学时总是感觉效率低下，希望这本书能提供一个清晰的学习路径。书中对各种制图符号的解释非常详尽，这对于我们这些需要和工厂沟通的买版师来说至关重要。如果能通过这本书掌握一套行业通用的标准制图体系，无疑会大大提高我的工作效率和准确性。

评分☆☆☆☆☆

基础知识横拟制图

评分☆☆☆☆☆

一个棒

评分☆☆☆☆☆

精彩书摘

评分☆☆☆☆☆

第三章　裙的构成原理与制图

评分☆☆☆☆☆

还没看，不过质量不错，送货也快，送货员态度也还行，基本满意。

评分☆☆☆☆☆

思考练习与实训

评分☆☆☆☆☆

一本不错的铺导书，方便查找O(∩_∩)O哈哈~

评分☆☆☆☆☆

第三节　几何体模拟制图

评分☆☆☆☆☆

讲解很到位，我这个初学都都能看懂~加油