经典诗词集字创作：颜勤礼碑 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

王学良 著

图书标签:

• 诗词
• 书法
• 碑帖
• 颜勤礼
• 集字碑
• 传统文化
• 艺术
• 字帖
• 书法作品
• 碑刻

出版社： 上海书画出版社

ISBN：9787547902097

版次：1

商品编码：10798706

包装：平装

开本：8开

出版时间：2011-07-01

用纸：胶版纸

页数：37

内容简介

　　《颜勤礼碑》是“经典诗词集字创作”系列之一，收录了《登鹳雀楼》、《春晓》、《静夜思》、《鹿柴》、《江行无题（其一）》、《寻隐者不遇》、《绝句（其二）》、《五岁咏花》、《江上渔者》、《夏日绝句》、《华山》、《晚寻吕山人》、《凉州词》、《早发白帝城》、《望天门山》等作品。

目录

幅式参考
登鹳雀楼
春晓
静夜思
鹿柴
江行无题（其一）
寻隐者不遇
绝句（其二）
五岁咏花
江上渔者
夏日绝句
华山
晚寻吕山人
凉州词
早发白帝城
望天门山
将赴吴兴登乐游原
清明
小儿垂钓
赠花卿
枫桥夜泊
山行
泊船瓜洲
忆江南（江南好，风景旧曾谙）
游子吟
相见欢（无言独上西楼）
如梦令（翠柏红蕉影乱）
渡荆门送别
饮酒（其五）
水调歌头（明月几时有）

前言/序言

笔墨丹青：书法艺术的传承与创新 一部追溯中国书法千年流变，探究笔墨精神与时代对话的深度论著。 本书并非聚焦于某一家碑帖的临摹技法或字体的特定风格，而是将目光投向中国书法艺术的宏大脉络，深入剖析其在不同历史时期、社会文化背景下的生命力与演变轨迹。全书以“传承与创新”为主轴，旨在为当代书法实践者和爱好者提供一个广阔的理论视野和深厚的文化积淀。 第一部分：溯源与定调——汉魏风骨的物质基础与精神内核 本部分首先着力于考察中国书法的源头——早期文字载体与书写习惯的形成。我们细致梳理了甲骨文、金文到篆书的演变历程，特别是秦代文字的统一，如何为后世的规范化奠定了基石。 随后，我们将重点转向东汉魏晋时期，这是书法艺术真正脱胎换骨的关键阶段。不同于对具体碑刻的描摹，本书更侧重于探究“风骨”的形成机制。魏碑的雄强、古朴，并非偶然，而是特定时代社会结构、士人精神面貌以及竹木简、砖石碑等物质载体共同作用的结果。我们分析了汉隶的波磔之美如何通过碑刻的坚硬性被无限放大，形成那种拙中寓巧、力透纸背的独特气韵。 在这一部分，我们还引入了对“书写性”与“雕刻性”之间张力的讨论。探讨了从书写稿本到刻碑过程中，原初的笔触如何被转化、被夸张，以及这种转化如何塑造了我们今天所理解的“魏晋气象”。这不仅仅是技法层面的讨论，更是对早期书家个体精神如何在公共纪念物上得以留存的哲学思考。 第二部分：法度与气韵——唐楷的规范化浪潮及其风格光谱 唐代是中国书法艺术走向鼎盛与集成的时代。本书并不满足于简单介绍“欧、颜、柳、赵”的风格异同，而是深入剖析了唐代楷书何以成为后世学习的“法度”之源。 我们首先探讨了楷书的“定型”过程。隋唐时期，科举制度的兴盛对书写工整性提出了前所未有的要求，这直接催生了楷书规范化的迫切需求。在这一背景下，欧阳询的险劲、颜真卿的浑厚、柳公权的劲挺，都代表了士人如何在既定的法度框架内，倾注自我性情的一种成功范例。 我们对颜真卿书风的分析将尤为细致，着重研究其“忠义”情怀如何融入笔墨，形成一种“内擫外拓”的雄浑气象，这种气象是儒家入世精神在艺术层面的外化。同时，我们亦对比分析了唐代草书和行书的勃发，指出即便是趋于规范的楷书，也从未完全切断与魏晋以来的自由精神的联系，而是将这种精神熔铸于严谨的结构之中。 此外，本书还专门开辟章节讨论了唐代书风对周边文化圈（如日本、朝鲜半岛）的影响，展示了中国书法作为一种文化符号，其强大的辐射力与适应性。 第三部分：意趣与文人——宋代书风的转向与审美趣味的拓展 宋代是中国文人意识觉醒的时代，书法也随之从追求外在的“法度美”转向内在的“意趣美”。 本部分将重点解析宋四家——苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄——他们如何打破“唐法”的桎梏，强调书写过程中的个体情感流露与书写体验。苏轼的“丰腴天真”，黄庭坚的“长枪大戟”，米芾的“风樯阵马”，不再仅仅是笔画的组合，而是文人心性、学养与当下心境的直接投射。 我们探讨了宋代“尚意”理论的形成，分析了理学思潮对书法审美的渗透，即对“天然”与“本真”的推崇。同时，本书也客观地指出了宋代书风在追求个性解放时，可能出现的弊端，例如部分作品在结构上的松弛与对古人规范的过度解构，这为后世的书法评论提供了多维度的视角。 第四部分：尚态与回归——元明清的书法流派纷呈与复古思潮 元代，赵孟頫以一己之力，力挽狂澜，提倡“复归晋唐”，对宋人的尚意风气进行了强有力的矫正。我们分析了赵孟頫对“二王”的推崇，以及这种“复古”行为背后所蕴含的政治与文化意图。 明代书法的特点在于流派繁多、风格转向。文徵明、祝允明、董其昌等人的出现，标志着书法审美进入了一个高度成熟且相对多元化的阶段。董其昌的“平淡天真”理论，代表了文人书法的终极追求，即在不激不厉中展现学养。 清代的书法则进入了一个复杂的“辨碑帖”与“尚碑学”的阶段。本书详细梳理了碑学兴起的历史动因，它不仅是对帖学“柔弱化”的一种反动，更是对汉魏古风的重新发现与价值肯定。探讨碑学与帖学在清中后期如何相互激荡，最终促成了中国书法对自身传统的全面梳理与再认识。 结语：当下的回响——传统在当代语境中的生命力 全书的最后部分，将视野拉回当代，探讨在信息爆炸和媒介多元化的今天，中国书法艺术面临的挑战与机遇。我们不直接评价当代任何一位书家的风格，而是通过前述的历史脉络，提出思考：在数字化书写日益普及的背景下，何为书法不可替代的价值？它的“物质性”（墨、纸、笔的交互作用）与“精神性”（书写者的心性投入）在今天的社会语境下，应如何重新定位？ 本书力求提供一种宏观、辩证、不拘泥于单一风格的文化视野，引导读者在学习书法时，不仅看到笔画的结构，更能体察到笔画背后所承载的时代精神、文人情怀与千年不绝的文化血脉。它是一部关于“如何看待书法艺术的整体性”的研究之作。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，刚拿到《经典诗词集字创作：颜勤礼碑》时，我有点担心它会过于偏执于颜体的刚硬，从而限制了诗词表达的丰富性。然而，阅读深入后，我发现我的担忧完全是多余的。作者展现了一种惊人的驾驭能力，他让颜体的雄浑之美，成功地容纳了不同风格的诗词。这本书的“创作心法”部分，非常细腻地解析了如何通过微小的笔画调整和结构挪移，来适应诗句的内在韵律，这才是真正的高级之处。它教会我的不是复制颜体，而是理解颜体的“思维模式”，并将这种模式应用到我自己的诗词集字中去。比如，书中关于如何处理“长短句”的结构平衡，提供了一个非常实用的视觉平衡模型，这对于那些热衷于创作宋词或古风韵味诗歌的人来说，简直是久旱逢甘霖。这本书的价值在于，它不仅为你提供了工具，更重要的是，它为你打开了一扇窗，让你看到如何让你的书法创作拥有文学的深度和历史的厚重感。

评分☆☆☆☆☆

这本《经典诗词集字创作：颜勤礼碑》真是让我眼前一亮，尤其是对于那些热爱书法又想在诗词创作上有所突破的读者来说，简直是一本宝藏。我原本以为这会是一本枯燥的技法书，但翻开后才发现，它巧妙地将中国传统诗词的韵味与颜勤礼碑那遒劲、端庄的书法风格融合在了一起。作者在选择字帖时，对颜真卿晚年的楷书特点把握得非常到位，那种浑厚而不失灵动的笔触，为诗词的意境提供了极佳的载体。读着那些耳熟能详的古诗词，再看着每一个字都是从碑帖中精心挑选、组织而成的，不禁让人对汉字的生命力和书法艺术的魅力有了更深的理解。它不仅仅是教你“怎么写”，更重要的是引导你思考“如何将诗词的灵魂通过这种特定的书体表达出来”。我特别喜欢其中关于“意境营造”的部分，作者通过对比不同诗句在颜体框架下的视觉效果，展示了书法选择对诗歌情感传达的决定性作用。对于我这种业余爱好者来说，这本指导手册极大地拓宽了我的创作思路，让我明白了，好的书法不仅仅是技法的展示，更是与古人对话的桥梁。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编排方式，简直是书法学习者和诗词爱好者的一份绝佳的“对比教材”。它没有像传统字帖那样只呈现单字结构，而是将“点画的运用”与“篇章的布局”紧密结合起来。举例来说，当它展示如何用颜体的“捺”来表现诗句中的力量感时，会立刻配上具体的诗句实例，让你直观感受到那一笔的“重量”如何影响了整句的情绪走向。我发现，仅仅是认真研究这本书中对几个常用偏旁的集字方法，我的楷书水平都有了显著的提升，因为作者挑选的都是颜体中最具代表性和最具书写难度的部分。更令人称道的是，这本书的案例选择非常巧妙，涵盖了山水田园、边塞豪情、闺怨相思等多种题材，这迫使读者必须思考：不同情感主题下，集字应采取何种侧重？是偏重颜体的“骨力”，还是偏重其“气韵”？这种多维度的思考，让这本书的价值远远超出了单纯的字帖范畴，它更像是一部关于“视觉叙事学”的入门指南。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期研习中国传统文化的爱好者，我对市面上许多打着“创作”旗号的书籍常常持保留态度，但《经典诗词集字创作：颜勤礼碑》让我感到惊喜。它最宝贵的一点是，它没有去“改造”颜勤礼碑，而是以一种极为谦逊的态度，去探寻颜体的“适应性”。它像是一位技艺精湛的工匠，拿着最坚硬的材料，去雕琢最精美的纹理。书中对“集字”的原则性阐述非常清晰，比如如何处理不同笔画组合在颜体结构中的平衡，尤其是在处理那些篇幅较长、情感起伏较大的诗篇时，作者给出的解决方案具有极强的指导意义。我个人特别受益于书中关于“节奏感”的分析，颜体本身端庄大气，但诗词的节奏变化多端，如何让集成的作品既有颜体的“金刚怒目”之势，又不失诗歌的“风花雪月”之态，这本书提供了一套非常实在的分析框架。它促使我反思自己过去创作中那种随意的取舍，明白了集字创作背后蕴含着极其严谨的美学逻辑。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到这本《经典诗词集字创作：颜勤礼碑》时，首先吸引我的是它那种沉静而有力量的排版风格，那种直观的视觉冲击力，仿佛能感受到颜真卿晚年书风的浑厚气度和一种历经沧桑后的从容。这本书的精妙之处，在于它提供了一种系统的、可操作的“二次创作”路径。很多书法学习者往往停留在临摹阶段，而这本书则直接跨越到了应用层面——如何将你所学的碑帖，用作表达特定文学内容的工具。它不是简单地把诗词和字放在一起，而是深入探讨了在颜体的结构体系内，如何调整字距、行距，甚至连墨色的浓淡变化，来呼应诗句中的喜怒哀乐。我尝试着去“集”了几句我非常喜欢的唐诗，发现即便是相同的几个字，在不同的诗句组合下，仅仅因为上下文的语境不同，其“气韵”就产生了微妙的变化。这种对细节的打磨和对整体气息的把控，展现了作者深厚的文学修养和对颜体的精湛理解。这本书真正做到了“书为诗之衣”，让诗的韵味通过颜体的骨骼得以完美展现，对于想提升作品“文化感”的书友来说，价值无法估量。

评分☆☆☆☆☆

经过了一些小插曲，总算收到货了，感谢客服的耐心服务，不过话说承诺补偿的京豆为何还没到账呢？

评分☆☆☆☆☆

此用户未填写评价内容

评分☆☆☆☆☆

今天刚刚拿到书，这本王学良写的经典诗词集字创作颜勤礼碑很不错，颜勤礼碑是&;经典诗词集字创作&;系列之一，收录了登鹳雀楼、春晓、静夜思、鹿柴、江行无题（其一）、寻隐者不遇、绝句（其二）、五岁咏花、江上渔者、夏日绝句、华山、晚寻吕山人、凉州词、早发白帝城、望天门山等作品。今天刚刚拿到书，这本王学良写的经典诗词集字创作颜勤礼碑很不错，颜勤礼碑是&;经典诗词集字创作&;系列之一，收录了登鹳雀楼、春晓、静夜思、鹿柴、江行无题（其一）、寻隐者不遇、绝句（其二）、五岁咏花、江上渔者、夏日绝句、华山、晚寻吕山人、凉州词、早发白帝城、望天门山等作品。今天刚刚拿到书，这本王学良写的经典诗词集字创作颜勤礼碑很不错，颜勤礼碑是&;经典诗词集字创作&;系列之一，收录了登鹳雀楼、春晓、静夜思、鹿柴、江行无题（其一）、寻隐者不遇、绝句（其二）、五岁咏花、江上渔者、夏日绝句、华山、晚寻吕山人、凉州词、早发白帝城、望天门山等作品。今天刚刚拿到书，这本王学良写的经典诗词集字创作颜勤礼碑很不错，颜勤礼碑是&;经典诗词集字创作&;系列之一，收录了登鹳雀楼、春晓、静夜思、鹿柴、江行无题（其一）、寻隐者不遇、绝句（其二）、五岁咏花、江上渔者、夏日绝句、华山、晚寻吕山人、凉州词、早发白帝城、望天门山等作品。今天刚刚拿到书，这本王学良写的经典诗词集字创作颜勤礼碑很不错，颜勤礼碑是&;经典诗词集字创作&;系列之一，收录了登鹳雀楼、春晓、静夜思、鹿柴、江行无题（其一）、寻隐者不遇、绝句（其二）、五岁咏花、江上渔者、夏日绝句、华山、晚寻吕山人、凉州词、早发白帝城、望天门山等作品。今天刚刚拿到书，这本王学良写的经典诗词集字创作颜勤礼碑很不错，颜勤礼碑是&;经典诗词集字创作&;系列之一，收录了登鹳雀楼、春晓、静夜思、鹿柴、江行无题（其一）、寻隐者不遇、绝句（其二）、五岁咏花、江上渔者、夏日绝句、华山、晚寻吕山人、凉州词、早发白帝城、望天门山等作品。今天刚刚拿到书，这本王学良写的经典诗词集字创作颜勤礼碑很不错，颜勤礼碑是&;经典诗词集字创作&;系列之一，收录了登鹳雀楼、春晓、静夜思、鹿柴、江行无题（其一）、寻隐者不遇、绝句（其二）、五岁咏花、江上渔者、夏日绝句、华山、晚寻吕山人、凉州词、早发白帝城、望天门山等作品。今天刚刚拿到书，这本王学良写的经典诗词集字创作颜勤礼碑很不错，颜勤礼碑是&;经典诗词集字创作&;系列之一，收录了登鹳雀楼、春晓、静夜思、鹿柴、江行无题（其一）、寻隐者不遇、绝句（其二）、五岁咏花、江上渔者、夏日绝句、华山、晚寻吕山人、凉州词、早发白帝城、望天门山等作品。

评分☆☆☆☆☆

非常好，赶上做活动，买了很多，质量不出，希望京东多多打折，下次又买

评分☆☆☆☆☆

质量很好。孩子练习实用。

评分☆☆☆☆☆

给练了两三年的孩子用。学习写作品。很好。

评分☆☆☆☆☆

配送快，快递员态度好，服务周到！

评分☆☆☆☆☆

在京东买了这么久的书，第一次有这种体验。书被压的不行不行的。

评分☆☆☆☆☆

没用过