中国连环画名家名作--白蛇传 人民美术 吉林书店pp pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

任率英 著

图书标签:

• 连环画
• 白蛇传
• 中国漫画
• 人民美术
• 吉林书店
• 传统文化
• 经典故事
• 艺术作品
• 文学改编
• 民俗传说

店铺： 吉出图书旗舰店

出版社： 人民美术出版社

ISBN：9787102065472

商品编码：28476120908

出版时间：2016-01-01

商品参数

书名:中国连环画名家名作-白蛇传

定价：88元

作者:任率英　绘

出版社：人民美术出版社

出版日期：2014-04-01

ISBN：97872065472

版次：1

装帧：精装

开本：12开

内容介绍

峨眉山的两条小灵蛇因羡慕人间的美好生活，变化成人来到人间。其中一个叫白娘子，她与书生许仙一见钟情，遂结为夫妻。可是，金山寺凶僧法海百般破坏他们的夫妻关系。他使诡计让白娘子喝下雄黄酒，现了原形，接着又将许仙骗至金山寺，威逼其出家。许仙逃出金山寺，与妻子重归于好。白娘子生下了一个又白又胖的男孩。突然一日，法海又来到，用金钵罩住了白娘子，破坏了这个团团圆圆的家庭。小青得以逃脱，经过多年积蓄力量，她终于砸碎全体，救出了和善、美丽的白娘子。

作者介绍

任率英
　　(1911年 l989年)，字敬表，河北束鹿人。中国现代连环画家、年画家、中国画家，擅工笔重彩人物画，作品多以民族英雄、古典小说、神话传说和民间故事为题材。1951年，调入人民美术出版社，任创作室专业画家。1963年，在shou届全国连环画评奖中荣获连环画：工作劳动奖。1981年，在第二届全国连环画评奖中荣获连环画工作荣誉奖，年画《百岁挂帅》被评为全国午画创作二等奖。1987年，中国美术家协会在中国美术馆举办“刘凌沧、任率英、黄均中国画联展”。2000年5月，中国美术家协会等在中国美术馆举办“任率英绘画艺术回顾展”。代表作品有《嫦蛾奔月》《洛神图》《巾帼英雄》《天女散花》《送戏到村》《白蛇传》《岳云》《汉明妃》等。

目录

.......

《画韵千秋：中国古代神话传说系列精选集》 内容提要： 本书汇集了中国古代流传最广、最具文化影响力的神话传说故事，通过精妙的文字叙述与丰富的艺术想象，带领读者重温那些跨越千年的奇幻篇章。全书精选了《女娲补天》、《夸父逐日》、《精卫填海》、《后羿射日》、《嫦娥奔月》等经典母题，并辅以对这些故事文化内涵、艺术价值及后世影响的深入探讨。本书力求以一种既尊重传统又富有现代审美品味的方式，呈现中华民族集体潜意识中的精神图腾与审美情趣。 第一章：洪荒肇始与创世神祇 本章聚焦于中国神话体系的开端，探讨混沌初开、世界由无到有的伟大过程。 女娲补天： 详细描摹了洪水滔天、苍穹崩裂的末日景象，以及女娲炼五彩石、断鳌足、立四极的英勇事迹。重点分析了女娲作为大地之母、人类始祖的双重形象，及其在后世哲学和民间信仰中的演变。我们考察了早期文献中对“天柱”的描述，以及女娲信仰在不同地域的地域性差异。 盘古开天辟地： 阐述了盘古如何以巨人之躯支撑天地，身死化万物的生命哲学。书中不仅呈现了常见的“混沌初分”图景，更深入挖掘了盘古神话中蕴含的原始生命力、自我牺牲精神以及宇宙观的雏形。对比了不同版本中盘古形象的细微差别，例如他所使用的工具以及他身体各部分如何演化为山川河流日月星辰的具体对应关系。 第二章：英雄的史诗与人类的抗争 本章着重叙述那些为了生存和福祉，与自然灾害及邪恶力量进行不懈斗争的英雄人物。 夸父逐日： 讲述了夸父为给黎民带来光明，不畏艰险追逐太阳，最终渴死化为邓林的故事。本节重点分析了夸父精神中“不屈的意志”与“愚公移山”式的浪漫主义色彩的异同，并探讨了“逐日”行为在原始社会中对“火”与“光”的原始崇拜的投射。 后羿射日与长生之术： 详细重述了十日并出、民不聊生的危急时刻，神箭手后羿挺身而出，射落九日，拯救苍生的壮举。随后，笔锋转向了后羿从英雄跌落至寻求长生不老药的复杂心路历程。书中特别对“不死药”的来源、嫦娥奔月的具体动机进行了多角度的文献考证与民间传说的比对，揭示了神性与人性在英雄身上的交织。 第三章：自然之灵与哀婉的悲剧 本章聚焦于那些带有强烈自然属性或寄托了深刻人类情感的悲剧性神话。 精卫填海： 细致描绘了炎帝之女女娃在东海溺亡后，化为精卫鸟，衔石填海的执着。本书强调了精卫形象所象征的“永不屈服的复仇意志”和对“故土”的深沉依恋。对“精卫”这一形象的鸟类学特征和象征意义进行了探讨，并分析了其在后世文学中被用作坚韧不拔象征的沿用。 神农尝百草与医药的起源： 探讨了神农氏作为农业和医药始祖的形象塑造过程。通过对“尝百草”的描绘，突出了古代先民对自然界中未知事物进行探索和实践的勇气，以及对生命健康的高度重视。书中配有古代医药典籍中对神农的记载的简要引用。 第四章：神祇的居所与仙境的构建 本章带领读者游览古代中国人想象中的神仙世界，解析不同地域神话体系中的天堂结构。 西王母与昆仑神山： 深入描绘了昆仑山在神话中的“宇宙中心”地位，以及西王母从早期兽面人身的形象演变为雍容华贵的女神的过程。本书着重阐述了西王母所掌管的“不死之药”与“瘟疫之源”的两面性，象征着自然之力的不可预测。 黄帝战蚩尤： 虽然带有更多历史色彩，但这场战争被神话化为正义与邪恶、文明与野蛮的较量。详细描述了双方所使用的神兽、法宝（如夔牛鼓、风伯雨师），展现了早期华夏部落联盟形成过程中的神性投射与权力叙事。 第五章：神话的衍变与文化影响 本书的收尾部分，旨在梳理这些神话在历史长河中的流变，以及它们对后世艺术、文学、民俗产生的深远影响。 从口头传说到经典文本： 分析了《山海经》、《楚辞》、《淮南子》等典籍如何记录和固定了这些神话的原始形态，以及后世小说、戏剧（如元曲、明清小说）如何对神话进行再创作和通俗化。 现代语境中的神话解读： 探讨了在全球化背景下，这些古老神话如何被赋予新的时代精神，成为民族文化身份认同的重要资源。书中还简要对比了中国神话与其他世界主要神话体系在创世观和英雄观上的异同，凸显中华文明的独特性。 艺术特色与装帧设计理念： 本书在视觉呈现上力求雅致而不失古朴。我们精选了不同历史时期的中国画、壁画摹本及现代优秀插画作品，力求在还原故事原貌的同时，展现中国传统绘画（如工笔、写意）对神话意境的独特诠释。装帧采用仿古宣纸质感，配以传统函套包装，旨在为读者提供一种沉浸式的文化阅读体验。本书严格依照学术规范引用了主要的古籍出处，并附有详细的注释与术语解释，便于读者深入研究。 本书适合读者群： 热爱中国传统文化、历史爱好者、艺术鉴赏者、高等院校文史哲专业学生及教师，以及所有希望系统了解中华民族精神源头的普通读者。

评分☆☆☆☆☆

我是一个非常注重细节的人，翻看这套画册时，最让我惊叹的是那些环境和道具的描绘。很多时候，我们看电影或动画，背景往往是模糊或程式化的，但在这里，每一个布景，无论是山川河流，还是古代的建筑内饰，都画得一丝不苟，充满了历史的厚重感。比如对古代服饰的研究，那领口、袖口、褶皱的处理，都带着强烈的时代烙印，而不是那种随意的“古装”想象。这不仅仅是艺术家的个人功力，更体现了背后团队对文化资料的扎实考据。对于我这种业余的“历史细节控”来说，这简直是一本活生生的视觉参考资料。而且，版式的设计也很有学问，不是简单地将画格堆砌在一起，而是根据画面的内容需要，有大跨页的史诗感展示，也有小格子的特写聚焦，这种排版上的张弛有度，极大地提升了阅读的舒适度和代入感，让眼睛得到了充分的休息和重点的突出。

评分☆☆☆☆☆

这套书最让我心生敬佩的，是它对于传统绘画技法的继承和创新。你可以明显看出其中蕴含着中国传统白描、工笔甚至一些民间年画的影子，但它又巧妙地融入了现代的视觉语言，使得画面既有古典的韵味，又不显得陈旧过时。线条的粗细变化、墨色的浓淡层次，都处理得炉火纯青，尤其是在表现神话元素时，那种虚无缥缈、光怪陆离的感觉，真是只可意会不可言传，需要靠高超的视觉艺术来传达。我试着去临摹其中几幅简单的动作场景，才明白那些看似随意的几笔背后，凝聚了画家多少年的功力。这套画册，对于年轻一代的艺术学习者来说，绝对是一份无价的教材。它展示了如何用最精炼的视觉语言，讲述最复杂的东方哲学和情感纠葛，让那些古老的故事焕发出新的生命力。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对连环画这种形式的喜爱，很大程度上是出于一种怀旧的情绪，但好的连环画作品，绝不仅仅是情怀的堆砌。这套书的精妙之处在于它如何平衡“故事性”和“艺术性”。它没有为了追求华丽的画面而牺牲了叙事的流畅度，每一幅图都是推动情节发展的一个重要节点。那些人物的动态处理尤其精彩，比如人物奔跑时的残影，打斗时的力量感，哪怕只是一个静止的场景，也能从人物的肢体语言中读出前因后果。我注意到，不同章节的笔触风格似乎有微妙的变化，这可能是为了适应不同故事段落的情绪基调。有时候是清新淡雅的水墨写意，有时候又是浓墨重彩的戏剧冲突感，这种节奏的把控非常成熟，让读者在阅读过程中情绪始终被牢牢牵引着，根本停不下来。对于想要快速入门或重温经典故事的人来说，这种图文并茂的载体，效率高得惊人，远比啃厚厚的原著要轻松愉快得多。

评分☆☆☆☆☆

老实说，一套好的连环画，就像一位沉默的、技艺高超的讲述者。它不会用刺耳的旁白打断你的想象，而是用一帧一帧的画面，引导你进入那个世界。我最享受的环节，就是自己给画中人物配音和内心戏的时刻。在翻到某一幕紧张的对峙场景时，你几乎能听到人物压抑的喘息声和剑拔弩张的空气感。这套书的作者们显然深谙此道，他们知道什么时候该用全景交代环境，什么时候该用特写捕捉一滴眼泪或一丝狞笑。这种对“镜头感”的把握，已经超越了简单的插画水平，达到了专业电影分镜的专业水准。总而言之，这是一套值得反复品味的作品集，它不仅是对中国传统美学的致敬，更是对“讲故事”这门古老艺术的现代演绎，每次重温，都有新的感悟，真是让人爱不释手。

评分☆☆☆☆☆

最近迷上了一套关于古典名著的连环画系列，简直是老底子手艺的复苏！我特别喜欢那种一页一页翻过去，仿佛时光倒流，回到故事发生的原点去感受每一个情节的魅力。这套画册的选材眼光独到，挑的都是那些经过时间考验，人人耳熟能详的故事，但用连环画这种形式来呈现，却是别有一番风味。你看那些线条的勾勒，人物的面部表情，寥寥几笔却能把人物的内心世界刻画得入木三分，比文字描述更直观，更有冲击力。尤其是那些大场景的描绘，构图讲究，远近虚实处理得当，让人在小小的一本册子里也能感受到故事的恢宏气势。而且，这些画作的装帧和用纸都很有讲究，拿在手里沉甸甸的，翻阅起来就能感受到出版方对经典文化的敬畏之心。我最近在研究不同画师对同一题材的不同处理手法，这套书提供了一个极好的对比样本，能看出不同时代、不同流派的艺术审美差异，真是让人大开眼界，对中国传统叙事艺术有了更深层次的理解。