幻想舞麯(首屆亞瑟·魯賓斯坦國際青少年鋼琴比賽委約作品) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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秦文琛 編

圖書標籤:

• 鋼琴麯
• 青少年鋼琴
• 比賽委約作品
• 幻想麯
• 浪漫主義
• 技巧性
• 音樂會麯目
• 魯賓斯坦國際比賽
• 現代鋼琴音樂
• 藝術音樂

店鋪： 土星圖書專營店

齣版社： 中央音樂學院

ISBN：9787810968409

商品編碼：29782789972

開本：8

齣版時間：2017-12-01

基本信息

• 商品名稱：幻想舞麯(首屆亞瑟·魯賓斯坦**青少年鋼琴比賽委約作品)
• 作者：秦文琛
• 定價：36
• 齣版社：中央音樂學院
• ISBN號：9787810968409

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2017-12-01
• 印刷時間：2017-12-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：8開
• 包裝：平裝
• 頁數：12
• 字數：22韆字

內容提要

秦文琛作麯的《幻想舞麯(首屆亞瑟·魯賓斯坦 **青少年鋼琴比賽委約作品)》是一部鋼琴獨奏小 品創作，是我國**作麯傢秦文琛受到**屆魯賓斯 坦**青年鋼琴比賽委約而創作的音樂作品。作品靈 動齣彩，演奏技巧豐富，織體變化多樣，音樂手法新 穎。在彰顯現代風格的同時，保留瞭音樂的可聽性， 是一部**的鋼琴音樂作品。作品的齣版一方麵讓當 代音樂傢的**作品麵世，使作麯理論學習者可以接 觸研究**的新作品；另一方麵也滿足瞭廣大鋼琴演 奏者的演奏需要。
    

目錄

正文

《星辰低語：未竟之詩的追尋》 第一章：沉寂的鏇律 夜幕如同厚重的絲絨，籠罩著古老的阿爾卑斯山腳下的小鎮。空氣中彌漫著鬆針與冰雪混閤的清冽氣息，萬籟俱寂，唯有風聲在山榖間嗚咽，似在訴說無人能解的秘密。 伊利亞，一位在小鎮上默默無聞的鍾錶匠，正對著他那張堆滿瞭精密零件的工作颱。颱燈昏黃的光綫，在他布滿老繭的指節上投下深深的陰影。他並非專為修鍾錶而生，他的靈魂深處，埋藏著對聲音近乎偏執的渴求。 他的祖父，一位曾被稱為“遺失的吟遊詩人”的音樂傢，在三十年前神秘失蹤，隻留下一隻銹跡斑斑的八音盒。每當伊利亞試圖打開它時，盒蓋總會紋絲不動，仿佛被某種無形的力量封印。鎮上的人都說，祖父的失蹤與“低語森林”中的一首“未竟之歌”有關——那是一支傳說中能揭示時間奧秘的麯子。 這一夜，伊利亞感到瞭一種前所未有的焦躁。他發現，小鎮上那些精準運轉的古老座鍾，開始以一種不和諧的節奏走動。秒針的滴答聲時而急促如鼓點，時而又慢得仿佛凝固，打破瞭小鎮韆百年來的秩序。 他起身，走到客廳中央那架落滿灰塵的立式鋼琴前。這是祖父留下的唯一遺物中，唯一能發齣聲音的載體。他試探性地按下幾個琴鍵，發齣的聲音空洞而刺耳，如同哀鳴。他確信，這不僅僅是機械故障，而是某種更深層次的、與時間流逝本身相關的失序正在發生。 “未竟之詩……”伊利亞低語，聲音被寂靜吞噬。他知道，要恢復鍾錶的秩序，唯一的途徑，就是找到那首失落的麯子。 第二章：地圖與灰燼 清晨，伊利亞冒險進入瞭鎮上唯一的圖書館——一座由廢棄教堂改建而成的地方。館長是一位瘦弱、眼神銳利的老婦人，名叫薇拉。薇拉是鎮上少數不畏懼談論伊利亞祖父的人。 “你來找那些禁忌之物，孩子？”薇拉的聲音沙啞，如同翻動古舊羊皮紙的摩擦聲。 伊利亞點頭，目光鎖定在圖書館深處一個貼有“已焚毀”標簽的檔案櫃上。薇拉嘆瞭口氣，從她那件厚重的羊毛開衫內側，掏齣瞭一串鑰匙。 在檔案櫃的深處，他找到瞭一本日記的殘頁，字跡潦草而狂熱，正是祖父留下的。日記中反復提及一個詞：“和聲之域”，以及一個奇怪的符號——一個被三條螺鏇綫環繞的音符。 “和聲之域並非一個地點，伊利亞，”薇拉緩緩解釋，“它是時間在特定頻率下形成的一種共鳴狀態。你的祖父認為，世間萬物皆由一組基礎頻率構成，而那首‘未竟之歌’，正是啓動或調諧這些頻率的關鍵。他相信，有人試圖永遠封存它。” 日記的最後一頁，描述瞭一幅星圖，標記瞭鼕至日午夜時分，獵戶座腰帶三顆星辰的連綫指嚮的位置。那地方，指嚮的正是小鎮背後那片陰森的“低語森林”。 然而，地圖旁邊，是一小撮已經發灰的物質——那是某種極其古老的樂譜紙張燃燒後的殘骸，上麵依稀能辨認齣幾個音符，卻無法拼湊成任何鏇律。 伊利亞的心沉瞭下去。這不隻是一場尋找，更像是一場與時間賽跑的解謎遊戲。他必須在鼕至日到來之前，找到那首被焚毀的樂譜的“原版”，否則小鎮的混亂將無法逆轉，甚至可能蔓延至更遠的地方。 第三章：光影的試煉 伊利亞告彆瞭薇拉，帶上瞭祖父的八音盒和那張殘破的星圖，踏入瞭低語森林。 森林內部，與外界的寂靜截然不同，充滿瞭微弱的、難以捕捉的聲音——像是遠處傳來的低語，又像是樹葉在摩擦時發齣的古怪諧振。這裏的光綫被茂密的樹冠切割得支離破碎，每一步都像踩在不穩定的幻象之上。 他按照星圖的指引，在森林中央找到瞭一棵巨大的、樹乾上布滿瞭奇異紋路的古樹。樹乾上雕刻著一個凹槽，形狀與他八音盒底部的凹槽驚人地吻閤。 當伊利亞將八音盒嵌入凹槽的瞬間，森林的“低語”聲停止瞭。取而代之的是一種低沉的嗡鳴，仿佛大地本身在顫抖。 八音盒沒有打開，但它開始發光，發齣的光芒投射在古樹的錶麵，形成瞭一個三維的、不斷鏇轉的聲波模型。這模型正是日記中提到的那個被三條螺鏇綫環繞的音符的具象化。 “這是一種頻率校準，”一個清冷的聲音突然在他身後響起。 來者是一位身著深灰色鬥篷的女子，名叫莉拉。她自稱是一位“聲音考古學傢”，一直在追蹤與“和聲之域”相關的異常波動。她帶來瞭一個關鍵信息：祖父並非自願失蹤，而是被一個自詡為“絕對寂靜守護者”的秘密組織擄走，他們認為任何可能顛覆時間穩定性的音樂，都應被徹底抹除。 莉拉指齣，八音盒本身就是一個“調音器”，它儲存瞭部分樂譜的“初始振動”。要重建完整的麯子，他們需要在鼕至日，利用鼕至日星象所形成的特定引力場，將八音盒的振動“廣播”齣去。 第四章：共振的終章 鼕至日，午夜。伊利亞和莉拉迴到瞭小鎮的廣場，廣場中央矗立著一座廢棄已久的日晷。星辰完美地對齊，廣場上充滿瞭奇異的靜電感。 莉拉用特殊的工具，將八音盒放置在日晷的基座上。伊利亞深吸一口氣，迴憶著日記中殘存的音符片段，開始即興地在鋼琴上演奏。他彈奏的不是完整的鏇律，而是一種模仿古樹上光影模型所呈現的“無調性”的和弦組。 當第一個“不和諧”的和弦觸及琴鍵時，八音盒開始劇烈震動，發齣瞭刺眼的藍光。光芒直衝夜空，與天空中的星光交匯。 就在這時，莉拉的臉上閃過一絲恐懼。她指著天空：“看，他們來瞭！” “絕對寂靜守護者”的成員，穿著類似古代祭司的長袍，從陰影中現身。他們手中握著金屬製的工具，試圖乾擾頻率。他們的目標是徹底“抹除”這首麯子，讓一切迴歸他們認為的“完美秩序”。 在混亂中，伊利亞意識到，那首“未竟之歌”的精髓，不在於技巧的完美，而在於不完美中蘊含的生命力。他不再模仿，他閉上眼睛，將自己對時間流逝的恐懼、對祖父的思念，以及對小鎮秩序的渴望，全部注入到指尖。 他彈奏齣的，不再是祖父記錄的任何音符，而是他自己對“時間失序”的理解——一種充滿掙紮、迴歸，又再次迷失的復雜節奏。 這股原始而真誠的“演奏”，超越瞭守護者們試圖施加的任何抑製頻率。八音盒發齣瞭震耳欲聾的共振，藍光瞬間吞噬瞭整個廣場。 守護者們被這股純粹的能量震退，他們的抑製工具發齣不堪重負的哀鳴。 光芒散去後，一切恢復瞭平靜。廣場上的鍾樓，所有靜止或錯亂的鍾錶，在同一瞬間，發齣瞭清晰、同步的“滴答”聲，仿佛時間被重新校準。 莉拉走上前，將八音盒從日晷上取下。它不再發光，但它不再緊閉。 伊利亞輕輕打開瞭它。這一次，裏麵傳齣瞭輕柔、悠揚的鏇律——一首短小、但無比完整、帶著一絲溫暖哀愁的麯子。那是祖父留下的最終饋贈，一首關於“接受不確定性”的贊歌。 那首“未竟之歌”，最終在伊利亞的“不完美”中，找到瞭它最終的落點。小鎮恢復瞭秩序，但伊利亞知道，他所追尋的，遠不止於此。他繼承的，是一份對世界底層規律的探尋，以及對任何試圖定義和限製“鏇律”的束縛的永恒反抗。星辰依舊低語，而他，已學會傾聽。

評分☆☆☆☆☆

這部作品的命名方式，透露齣一種極具畫麵感和動態美的傾嚮。如果我閉上眼睛去“聽”它，我看到的可能不是一個單一的場景，而是一係列快速切換的鏡頭：時而是華麗的宮廷舞會，衣香鬢影，節奏精準；時而又是霧氣彌漫的森林邊緣，自由的靈魂在月光下翩翩起舞，充滿瞭不確定性與驚奇。這種強烈的對比感，正是“幻想”與“舞麯”並置所帶來的魅力。作為一部為特定賽事創作的作品，它必然承載瞭推廣鋼琴藝術的使命感。它必須既能取悅那些鍾愛傳統鋼琴音色的聽眾，又能吸引對新音樂感興趣的專業人士。這意味著它可能在結構上采用瞭某種巧妙的母題發展，將看似不相關的元素——比如一段極度抒情的慢闆，瞬間爆發為一段炫技的托卡塔——用一種令人信服的方式連接起來。這部作品，在我看來，就是一場精心編排的、充滿智慧的音樂魔術。

評分☆☆☆☆☆

這部作品的名字光是聽著就讓人心馳神往，仿佛能從中感受到一股強烈的藝術張力。“幻想舞麯”這個詞組，本身就蘊含著無限的可能性與矛盾的魅力，既有夢幻般的縹緲感，又有舞麯的律動與激情。作為首屆亞瑟·魯賓斯坦國際青少年鋼琴比賽的委約作品，它的分量和意義非同一般。魯賓斯坦這個名字本身就是鋼琴藝術的豐碑，能被選為這個重量級賽事的開幕或關鍵麯目，必然要求作品在技術難度、音樂深度和創新性上都達到極高的水準。我完全可以想象演奏者在舞颱上麵對這份樂譜時的心情——那種既要精準掌控古典技藝，又要注入現代靈感與個人情感的復雜體驗。這份委約本身就是對作麯傢的一次巨大認可，也預示著它將成為鋼琴文獻中一顆閃耀的新星。我特彆期待它如何處理“幻想”與“舞麯”之間的張力，是古典的迴響，還是前衛的探索？這種期待感，本身就是閱讀（聆聽）前最美妙的序麯。

評分☆☆☆☆☆

從“亞瑟·魯賓斯坦”這個名字聯想到的鋼琴傳統，總是帶著一種無可挑剔的優雅和深刻的內省。然而，委約作品又意味著必須擁抱時代的聲音。我非常好奇這部“幻想舞麯”是如何調和這兩種力量的。魯賓斯坦式的精緻，是否會化為細膩的觸鍵要求和對音色的極緻追求？而“舞麯”的元素，是否又帶來瞭某種不受拘束的、近乎即興的狂想色彩？我傾嚮於認為，這部作品必然擁有極強的戲劇性。它可能不是一首輕鬆愉快的“舞麯”，而更像是在夢境或內心劇場中上演的一場復雜、多層次的芭蕾。也許它的節奏變化會極度復雜，對演奏者的身體協調性和音樂思維的敏捷度提齣瞭極高的要求。想象一下，如果它能將十九世紀的浪漫主義情懷，用二十一世紀的和聲語匯重新包裝，那將是一次令人震撼的聽覺冒險。

評分☆☆☆☆☆

每一次接觸到具有特定“身份”的音樂作品時，我都會忍不住去探究其創作的時代背景與委約方的期待。對於這樣一部誕生於國際青少年鋼琴比賽的委約作品，它的使命可能不僅僅是展示高超的技巧，更關乎於為年輕一代的演奏者提供一個既能挑戰極限、又能充分展現音樂性的舞颱。青少年比賽的麯目選擇，往往需要在“炫技”和“抒情”之間找到一個精妙的平衡點，既要讓評委看到紮實的基本功和對復雜織體的駕馭能力，也要讓聽眾感受到作品背後所承載的青春活力與對未來音樂的憧憬。因此，這部“幻想舞麯”大概率在結構上會非常精巧，或許會包含不同情緒的樂章對比，如同一次心靈的曆程。我甚至可以推測，它可能采用瞭某種創新的和聲語言，試圖在保留傳統鋼琴演奏美學的同時，拓展當代音樂的錶現範疇。它不隻是寫給某一個演奏者的炫技麯，而是為未來鋼琴大師們準備的一塊試金石。

評分☆☆☆☆☆

我總覺得，當我們談論一部重要的委約作品時，我們不僅僅在談論音符本身，更是在討論作麯傢如何迴應一個時代賦予他們的挑戰。首屆賽事的委約，更添一層開創性的意義。它必須為後續的比賽作品設定一個高度，一個基準。因此，我深信這部“幻想舞麯”在藝術錶達上是極具野心的。它可能不僅僅滿足於“好聽”或“難彈”，而是試圖在鋼琴的音域和錶現力上挖掘齣一些新的可能性，也許是對踏闆技巧的革新性運用，或是對鋼琴發聲方式的微妙調整。它可能包含瞭某種對傳統舞麯形式（如圓舞麯、波爾卡）的解構與重塑，保留瞭其節奏框架的“基因”，卻注入瞭完全現代的、甚至帶有戲謔意味的音樂色彩。這部作品，在我心中，已經成為一種精神上的象徵：象徵著古典藝術在麵對新時代時的活力、勇氣與不朽的創造力，等待著年輕的演奏傢們去賦予它新的生命。