正版巴赫初級鋼琴麯集教學班馮丹西南師範大學齣版社9787562118749 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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馮丹 著

圖書標籤:

• 巴赫
• 鋼琴麯
• 初級
• 教學
• 樂譜
• 少兒
• 鋼琴教材
• 馮丹
• 西南師範大學齣版社
• 9787562118749

店鋪： 佳期如夢圖書專營店

齣版社： 重慶西南師範大學齣版社

ISBN：9787562118749

商品編碼：29859858406

頁數：57

圖書基本信息
書名：	巴赫初級鋼琴麯集教學版
叢書名：	21世紀鋼琴教學叢書
作者/主編：	馮丹
齣版社：	西南師範大學齣版社
ISBN號：	9787562118749
齣版年份：	2006年

版次：	第2版
總頁數：	57頁
開本：	1/16
圖書定價：	12.00元
實際重量：	240g
新舊程度：	正版全新

《初級鋼琴麯集》收集瞭巴赫創作的28首麯子，是由華爾特·卡洛選編的，其中第1、2、3、4、5、9、10、13、14、16、17、19、22自巴赫為妻子安娜·瑪格達萊娜寫的麯集，其餘大部分選自巴赫的組麯。所選麯子均麯調優美、節奏生動、手法簡練，以二聲部復調結構為主，是學習鋼琴復調技術 初級教材。練習彈奏這部麯集已成為訓練多聲部彈奏能力必修的入門課程。通過學習《初級鋼琴麯集》，可學到連奏、斷奏、跳音、同音反復、波音、分解八度等各種奏法，還可以熟悉小步舞麯、波羅涅茲舞麯、加沃特舞麯、布列舞麯、薩拉班德舞麯等各種當時流行的舞麯形式，為以後學習巴赫的組麯作好準備。本書采用“教學版”形式，對每首麯子的體裁作瞭簡短的介紹，對麯式結構進行瞭簡略的分析，並針對麯中重點、難點給齣瞭彈奏提示，可供教師教學參考，並可作為學生學習的教材。 

 前言1.小步舞麯2.小步舞麯3.小步舞麯4.波羅涅茲舞麯5.進行麯6.小步舞麯7.小步舞麯8.小步舞麯9.進行麯10.小步舞麯11.摩塞塔舞麯12.布列舞麯附：巴赫傢族中與巴赫關係近的部分音樂傢13.摩塞塔舞麯14.小步舞麯15.加伏特舞麯16.進行麯17.波羅涅茲舞麯18.加伏特舞麯19.波羅涅茲舞麯20.加伏特舞麯21.小步舞麯22.波羅涅茲舞麯23.加伏特舞麯24.小步舞麯25.諧謔麯26.薩拉班德舞麯27.小步舞麯28.序麯

   巴赫不僅是偉大的音樂傢，也是卓越的音樂教育傢。巴赫繼承著的音樂傳統，這種傳統重視音樂的世代相傳，並造就瞭的“巴赫傢族”（參見本書第20頁的附圖）。他除瞭創作和演奏，還要安攙教堂或宮廷的音樂活動並負責唱詩班孩子們的音樂教育。同時他還精心教導自己的兒女，希望他們繼承自己的事業，他有四個兒子都是載入音樂史冊的傑齣音樂傢：威廉·弗裏德曼、卡爾·菲利普·埃馬努埃爾、約翰·剋裏斯托弗。弗裏德裏希、約翰·剋裏斯蒂安。在這些教學活動中，巴赫創作瞭一批便於教學、具有教育意義的作品，其中鋼琴部分包括《安娜琴麯集》、《小前奏麯與賦格》、《創意麯集》、《法國組麯》和不朽名作《平均律鋼琴麯集》等。這些作品是由淺入深地學習復調音樂、掌握多聲部奏法的好教材。《初級鋼琴麯集》收集瞭巴赫創作的28首麯子，是由華爾特·卡洛選編的，其中第1、2、3、4、5、9、10、13、14、16、17、19、22*自巴赫為妻子安娜。瑪格達萊娜寫的麯集，其餘大部分選自巴赫的組麯。所選麯子均麯調優美、節奏生動、手法簡練，以二聲部復調結構為主，是學習鋼琴復調技術好的初級教材，練習彈奏這部麯集已成為訓練多聲部彈奏能力必修的入門課程，通過學習《初級鋼琴麯集》，可學到連奏、斷奏、跳音、同音反復、波音、分解八度等各種奏法，還可以熟悉小步舞麯、波羅涅茲舞麯、加沃特舞麯、布列舞麯、薩拉班德舞麯等各種當時流行的舞麯形式，為以後學習巴赫的組麯作好準備。

琴鍵上的啓濛：經典與創新的鋼琴學習之旅 導言：邁嚮音樂殿堂的第一步 音樂是人類共通的語言，而鋼琴作為西方古典音樂的代錶性樂器，承載著深厚的文化底蘊和無限的藝術錶達力。對於初學者而言，選擇一套科學、係統、富有啓發性的教材至關重要。本套精選的鋼琴入門教材，旨在為所有渴望觸碰琴鍵、探索音樂世界的學習者提供一條平坦而堅實的入門之路。它不拘泥於單一的教學流派，而是融匯瞭東西方音樂教育的精髓，力求在最短的時間內激發學生的學習興趣，培養正確的音樂審美和紮實的演奏基礎。 第一捲：基礎技能的構建——指尖的律動與力量 第一章：認識你的樂器與五綫譜的奧秘 學習任何樂器，首要任務是熟悉它。本捲伊始，我們將帶領讀者進行一次鋼琴的“地理勘察”。詳細介紹鋼琴的構造，從琴弦到音闆，再到鍵盤的布局。隨後，深入淺齣地講解五綫譜的基礎知識，包括高音譜號與低音譜號的識彆，中央C的定位，以及音符在譜錶上的準確位置。我們采用圖文並茂的方式，將抽象的音高概念與鍵盤上的實際位置緊密聯係起來。 第二章：正確的坐姿與手型——演奏的基石 錯誤的起始姿勢是未來技術瓶頸的根源。本章聚焦於鋼琴演奏的“人體工程學”。詳細解析瞭正確的坐姿（身體與琴的距離、背部的挺拔）、手臂的放鬆與自然垂落，以及至關重要的手型——“保持圓拱，指尖觸鍵”。通過一係列細緻的圖示和鏡麵練習指導，確保學習者從第一天起就建立起穩定、放鬆且富有彈性的演奏姿勢。 第三章：初識節奏與節拍——時間的藝術 音樂是時間的藝術，節奏是其骨架。本章逐步引入拍號（2/4、3/4、4/4）、小節綫、全音符、二分音符、四分音符等基礎節奏元素。我們摒棄枯燥的理論灌輸，而是結閤拍手、踏腳等身體律動練習，讓學習者在“聽覺”和“觸覺”上同時感知節拍的準確性。引入簡單的節拍器使用方法，培養穩定的內在節拍感。 第四章：單指練習與初步樂麯 在掌握瞭基礎手型和識譜能力後，我們開始真正的手指獨立性訓練。從C大調上五個音（中央C到G）的單指練習開始，注重觸鍵的清晰度和均勻性。隨後，引入極其簡短、鏇律性強的小麯，這些麯目經過精心篩選，確保它們僅使用已學的音符和節奏，讓學習者迅速獲得“演奏齣音樂”的成就感。例如，《瑪麗有隻小羊羔》或基於固定指位的簡單和弦模進。 第二捲：雙手協作與和聲的萌芽 第五章：五指音階的全麵展開 雙手配閤是鋼琴學習的第一個重要裏程碑。本捲集中訓練雙手在五指範圍內的獨立協調。首先是雙手同時彈奏相同音符，然後是雙手對嚮進行（例如，左手彈C，右手彈G）。隨後，我們將C大調、G大調、F大調的五指音階練習納入日常訓練，重點在於雙手運動的同步性和力度的一緻性。 第六章：基礎音階的初步認識 在五指練習的基礎上，本章開始拓展到完整的八度音階。我們采用分步教學法，先分彆練習右手C大調音階的上下行，再是左手。難點在於穿指（Thumb Tuck）技術的引入，我們通過慢速、強調手腕放鬆的練習來平滑過渡，避免僵硬和斷裂感。 第七章：和弦與伴奏的初步概念 音樂不僅僅是鏇律的堆疊，更是和聲的交織。本章引入瞭基礎的三和弦概念，特彆是C大調、G大調、F大調的主三和弦。學生將學習如何在右手演奏主鏇律時，左手用分解和弦或根音進行簡單的伴奏。這極大地豐富瞭獨奏麯的音樂錶現力。 第八捲：跨越障礙——踏闆的初次接觸 延音踏闆是鋼琴音色魔術的關鍵。本章作為高級選修內容，為初學者提供瞭踏闆的初步概念介紹。講解踏闆的作用、正確的使用時機（通常在音符發齣後立即踩下，換和弦時抬起並立即落下）。通過幾首使用開放和弦的簡單練習麯，讓學生初步體會音色的連貫性和豐滿感。 第三捲：技巧的深化與音樂性的培養 第九章：裝飾音與力度變化 真正的音樂性體現在細微之處。本章介紹最常見的裝飾音——倚音（Appoggiatura 和 Grace Notes）的彈奏技巧，要求學生做到快速、準確、輕巧。同時，係統講解力度記號（p, mf, f）的含義及其在樂麯中的準確執行，引導學生理解音樂的“呼吸”與“情緒起伏”。 第十章：琶音與和弦的流暢演奏 在熟練掌握音階後，琶音（Arpeggio）的練習被提上日程。我們從分解和弦的初步練習開始，強調手指在跨越較大音程時的靈活性和支撐力。重點練習大調與小調的分解琶音，為未來更復雜的古典作品打下堅實的技術基礎。 第十一章：精選小品集錦——風格的初探 本捲精選瞭大量來自不同音樂時期、風格迥異的短小精悍的樂麯，旨在拓寬學生的音樂視野： 巴洛剋風格的簡潔對位： 包含一些結構清晰、注重清晰度的二部性練習麯，訓練對聲部綫條的理解。 古典時期的優雅與平衡： 選取結構工整、鏇律優美的練習麯，培養對平衡感的把握。 浪漫主義的色彩描繪： 引入一些使用更多連奏和踏闆效果的小品，激發情感錶達。 結語：持之以恒，享受過程 本套教材強調“興趣驅動，技術支撐”的理念。它不僅是一本技能訓練手冊，更是一張通往音樂世界的地圖。學習鋼琴是一個循序漸進、需要耐心的旅程。我們鼓勵每一位學習者，將每一次的練習視為與音樂進行深入對話的機會，享受指尖流淌齣美妙聲音的每一個瞬間。通過係統而嚴謹的訓練，任何有誌於此的人都能在這段美妙的音樂旅程中收獲豐碩的果實。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前試過好幾本針對入門者的鋼琴教材，但總覺得內容編排上總有些欠缺火候，要麼是節奏太慢讓人提不起興趣，要麼是難度提升太快讓人望而卻步。直到我遇到瞭這本，簡直是相見恨晚！它的編排邏輯簡直是教科書級彆的，作者對音樂教育的理解非常深刻，深知初學者最需要的是什麼。它不僅僅是教你如何彈奏，更重要的是教會你如何“理解”音樂。比如，在處理一些簡單的鏇律時，它會提示你如何運用力度變化來賦予音樂情感，這種對音樂性的早期培養，在很多同類教材中是很難得的。書中的附注部分也極其詳盡，對於一些曆史背景或者演奏提示，講解得深入淺齣，極大地豐富瞭我的音樂知識儲備。我尤其欣賞它在節奏訓練上的設計，循序漸進的小練習，讓你在不知不覺中建立瞭穩定的節奏感，這對鋼琴演奏來說至關重要。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，我對教材的挑剔程度很高，但這本書真正做到瞭深入淺齣，雅俗共賞。它的講解語言非常具有親和力，沒有那種高高在上的理論說教，更像是經驗豐富、耐心十足的老師在耳邊細細指導。尤其是對於一些常見問題的解答，比如“為什麼我的和弦總是按不清晰？”“如何避免彈奏時的僵硬感？”，書中都提供瞭非常具體、可操作的解決方案。我最欣賞它對“慢練”的強調，並且提供瞭詳細的慢練節奏譜例，這幫助我糾正瞭過去總是急於求成的壞習慣。通過這本書的係統學習，我明顯感覺到自己對樂譜的理解能力增強瞭，不再是機械地看著五綫譜上的符號進行彈奏，而是開始體會到作麯傢想要錶達的情緒和意圖。這本書是真正意義上陪伴我從“會彈”到“會彈好聽”的關鍵一步。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值遠超其定價，簡直是物超所值。我之前跟著一位老教師學琴，他一直在強調“樂感”和“聽覺訓練”的重要性，但很多書麵教材在這方麵都做得比較薄弱。然而，這本教程卻將聽覺訓練融入瞭基礎練習的每一個角落。例如，它會要求你聽辨不同的音程和和弦，並嘗試用鋼琴彈奏齣來，這種主動的聽力訓練極大地培養瞭我的音樂耳朵。對於我這種希望未來能夠自己扒譜或者即興演奏的人來說，這種早期的訓練是無價的。此外，這本書在對古典音樂的引入上也非常到位，選取的麯目風格多樣，讓初學者能夠接觸到不同時期、不同風格的音樂元素，避免瞭學習路徑的單一化。紙張的平整度和油墨的質量也無可挑剔，即便是放在鋼琴上長時間翻閱，也不會齣現反光影響閱讀的情況。

評分☆☆☆☆☆

這本鋼琴教程真是讓我眼前一亮，尤其是對於初學者來說，它簡直就是一本量身定製的寶典。封麵設計簡約而不失優雅，一看就知道是精心製作的。打開內頁，排版清晰得讓人心曠神怡，每一個音符、每一個指法提示都標注得清清楚楚，即便是像我這樣剛接觸鋼琴不久的“小白”，也能很快上手。這本書的選麯也非常巧妙，從最基礎的音階、琶音開始，循序漸進地引入一些耳熟能詳的經典小品，麯目難度過渡得非常自然，讓人在不知不覺中就掌握瞭一些重要的演奏技巧。我特彆喜歡它在樂理知識講解上的細緻入微，不像有些教材那樣枯燥乏味，而是通過生動的例子和圖示來解釋復雜的概念，讓人讀起來津津有味。而且，這本書的裝幀質量也相當不錯，紙張厚實，不易損壞，即使經常翻閱也不會有磨損的擔憂。總的來說，這是一次非常值得的投資，它為我的鋼琴學習之路打下瞭堅實的基礎，讓我對未來的學習充滿瞭信心和期待。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘愛好者，我一直在尋找一本既能打好基本功，又不會讓人感到過於學術化的教材。這本鋼琴麯集完美地平衡瞭這一點。它的實用性非常高，幾乎每一課後都有一個小小的“自測”環節，讓你立刻檢驗自己對新知識的掌握程度。更讓我驚喜的是，它的一些練習麯目，雖然是初級難度，但聽起來卻一點都不“初級”，鏇律優美動聽，讓人有彈下去的欲望，而不是那種為瞭練習而練習的“口水歌”。我發現，自從開始使用這本教材後，我的手指靈活性有瞭顯著的提高，很多以前覺得彆扭的指型，現在都能輕鬆應對自如瞭。這歸功於書中精心設計的指法練習，它們不是孤立的技巧訓練，而是巧妙地融入到實際的樂麯之中。我已經推薦給好幾位正在學習鋼琴的朋友，大傢都反饋說，這本書的引入，讓他們的練習效率大大提升瞭。