超易上手尤剋裏裏教材自學書籍 麯譜子教學烏剋裏裏教程麯集 尤剋裏裏譜書籍 流行歌麯 學彈尤剋裏裏 尤 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王一 編

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 北京體育大學齣版社

ISBN：9787564416805

商品編碼：29867112160

叢書名： 超易上手尤剋裏裏

開本：16開

齣版時間：2014-08-01

 

 

手工測量，均有誤差 産品信息 書 名 超易上手尤剋裏裏 定 價 38.00元 作 者 王一 難 度 初.中級 開 本 16開 屬 性 麯譜 歌麯 頁 數 318頁 光 盤 無 譜 號 四綫譜 齣版社 北京體育大學齣版社 數 量 1本書 齣版日期 2014年8月第1版第1次印刷 産品展示 細節展示 編輯推薦 譜麵清秀易讀，麯目選調閤理，和鏇編配簡易配有入門小教程，二維碼掃碼即刻指嚮單麯視頻示範真正符閤初學者各個方位需求，一周上手玩轉小吉他 産品目錄 尤剋裏裏新手12問 尤剋裏裏是什麼？ 尤剋裏裏和吉他有什麼區彆？ 尤剋裏裏好學嗎？ 新手如何選購尤剋裏裏？ 尤剋裏裏怎樣定音？ 需要什麼樣的樂理基本知識？ 尤剋裏裏樂譜怎麼看？ 尤剋裏裏怎麼持琴？ 尤剋裏裏也可以使用變調夾嗎？ 尤剋裏裏的常用和弦有哪些？ 尤剋裏裏的右手常用節奏型有哪些？ 尤剋裏裏各常用調式音階有哪些？ 超易上手尤剋裏裏彈唱100麯 超萌兒歌 劃船 送彆 踏浪 童年 希望 蘭花草 魯冰花 茉莉花 小紅帽 小鬆樹 小鴨子 小燕子 小兔乖乖 鄉間的小路 彆看我隻是一隻羊 榜單熱麯 爸爸去哪兒 小手拉大手 我好想你 緻青春 三寸天堂 你是我的眼 可惜不是你 當我想你的時候 沒那麼簡單 我的歌聲裏 春天裏 愛的供養 滴答 荷塘月色 穩穩的幸福 私奔到月球 飛得更高 好久不見 我真的受傷瞭 愛要坦蕩蕩 戀愛ing 旅行的意義 你不知道的事 寶貝 小酒窩 小情歌 怎樣 溫柔 她說 依然愛你 經典流行 愛很簡單 愛笑的眼睛 安靜 彩虹 大城小愛 大約在鼕季 丁香花 光陰的故事 紅豆 忽然之間 灰姑娘 會呼吸的痛 開始懂瞭 藍蓮花 老男孩 命中注定 恰似你的溫柔 韆裏之外 情非得已 十年 天使 同桌的你 外麵的世界 隱形的翅膀 一生有你 勇氣 遇見 月亮代錶我的心 再見 張三的歌 徵服 梔子花開 至少還有你 祝你一路順風 那些花兒 愛我彆走 英文酷歌 21Guns Baby Big Big World Complicated Edelweiss Hey Jude I’m Yours Love story Right Here Waiting Take me Home Country Road The Lazy Song Trouble is a friend You Are Beautiful You Belong With Me

 

• 書名: 超易上手尤剋裏裏
• 齣版社：北京體育大學齣版社
• 版次：2015年8月第1版  2015年8月第2次印刷
• ISBN：9787564416805
• 商品頁碼：318
• 商品價格：38.00
• 商品開本：16開 （21×29cm）
• 商品重量：0.70kg
  
• 商品用途：尤剋裏裏練習

好的，這是一本專注於古典吉他演奏技巧與音樂理論的深入教程的簡介： 《指尖的詩篇：古典吉他演奏的藝術與精修》 導言：跨越時空的對話 古典吉他，不僅僅是一種樂器，它承載著跨越數百年曆史的音樂靈魂與精湛技藝。它以其細膩的音色、豐富的錶現力和深邃的內涵，吸引著無數音樂愛好者駐足。然而，要真正駕馭這件“指尖上的交響樂器”，需要係統、嚴謹且富含人文精神的引導。《指尖的詩篇》正是這樣一本旨在為嚴肅的吉他學習者、演奏者及音樂教育工作者提供全方位、高階指引的權威著作。本書超越瞭基礎指法的簡單羅列，緻力於將學習者引嚮古典吉他演奏的藝術高峰。 第一部分：堅實的基礎——技巧的精雕細琢 本部分是構建高超演奏能力的地基，其深度和廣度遠超入門教材。我們著重探討的，是如何將“彈奏”提升為“塑造聲音”。 一、 右手技術的深度解析與優化： 觸弦的哲學： 細緻分析不同指甲形態、肉墊接觸角度對音色産生的微妙影響。我們深入探討瞭“Tirando”（自由撥弦）與“Apoyando”（靠弦）在不同音樂語境下的精準運用，並提供針對性的練習範例，以實現音色的最大化控製——從極弱的 pianissimo 到有力的 forte。 琶音的動態控製： 傳統的琶音練習往往側重速度，本書則側重於“均勻性”與“立體感”。我們引入瞭基於巴赫對位法思想的右手指法設計，確保每一個音符在和聲織體中都能清晰、獨立地呈現，而非模糊的一團和聲。特彆針對意大利和西班牙古典麯目中對右手顫音（Tremolo）速度、持久性及音色統一性的嚴苛要求，提供瞭基於生理學分析的肌肉記憶訓練法。 掃弦（Rasgueado）的結構重構： 區彆於弗拉門戈中粗獷的掃弦，本書著重講解古典吉他中柔和、清晰的“扇形掃弦”的精確發力點與節奏控製，使其完美融入浪漫主義時期的作品。 二、 左手精確性與和聲處理： 把位轉換的無縫銜接： 分析瞭從低把位到高把位轉換過程中，拇指作為“樞軸”的正確姿態調整。通過特定的音階和分解和弦練習，消除換把時常齣現的“噪音”或“停頓感”，實現真正的連貫演奏。 和弦織體的塑造： 探討瞭左手手指在按弦時的相對用力，如何影響和弦內部聲部的層次感。例如，在演奏魯特琴改編麯時，如何讓低音聲部保持沉穩的支撐，而高音鏇律綫則保持清晰的歌唱性。 封閉指法（Barre）的優化： 摒棄僵硬的壓指法，轉而采用更符閤人體工學的“杠杆原理”，講解如何通過手腕和前臂的微小鏇轉來減輕食指的負擔，同時保證所有音符的清晰發聲，尤其在需要長時間保持封閉和弦的浪漫主義協奏麯片段中，這一點至關重要。 第二部分：音樂的靈魂——理論與詮釋的結閤 技巧是工具，音樂理論和曆史背景纔是賦予演奏以生命力的核心。 一、 嚴謹的音樂理論在吉他上的應用： 復調思維的建立： 詳細剖析瞭巴赫、西爾維烏斯·萊奧波德·魏斯等作麯傢的作品中多聲部綫條的獨立性。本書提供瞭一種“視覺化”的閱讀方式，指導學習者如何用聽覺將鏇律綫、中聲部和低音聲部清晰地區分開來，並分彆賦予其恰當的力度和音色對比。 調式與和聲的深度挖掘： 不局限於大、小調，本書深入講解瞭中世紀調式、弗裏吉亞調式在西班牙古典音樂中的獨特功能，以及如何根據特定調式色彩，調整右手撥弦的音色（例如，使用更多的靠弦撥弦以強調弗裏吉亞的張力）。 節奏的精準與彈性： 分析瞭不同曆史時期對節奏處理的不同要求。從巴洛剋時期的“量化節奏”到浪漫主義時期適度的“自由速度（Tempo Rubato）”的運用邊界，提供量化參考，確保演奏既有學術上的嚴謹性，又不失藝術上的感染力。 二、 演奏版本學的研究與實踐： 版本比較分析： 選取瞭吉他文獻中的經典麯目（如塔雷加的《淚》、索爾的練習麯），對比分析不同版本（如手稿、早期印刷版、現代權威整理版）之間的差異。引導讀者理解，演奏傢並非簡單地“照譜演奏”，而是需要具備批判性思維，對作麯傢的原意和樂器特性進行綜閤判斷。 樂器與音色的關係： 探討瞭不同年代吉他製作工藝（如巴洛剋時期的細弦吉他與19世紀的六弦吉他）對麯目詮釋的影響。指導學習者如何根據自己所使用的現代演奏用琴，最大限度地模擬不同曆史時期所需的聲音特質。 第三部分：麯目精選與風格的再現 本書精選瞭極具代錶性的古典吉他麯目片段，並提供瞭詳細的風格化處理指南，而非簡單的指法標注。 巴洛剋時期： 以巴赫魯特改編麯為例，強調清晰的對位與均衡的聲部進行，以及對延音和頓音的精妙控製。 古典時期（索爾、卡魯利）： 重點訓練鏇律的“歌唱性”（Bel Canto），以及清晰的和弦分解，注重清晰的樂句劃分。 浪漫主義時期（塔雷加、波薩達斯）： 深入解析瞭細膩的音色變化（如半音階的色彩變化），以及對情感起伏的把握，包括顫音的力度漸變與和弦的“呼吸”。 20世紀現代作品： 介紹如布裏姆、勞斯等作麯傢作品中對非傳統演奏技巧（如泛音、敲擊音）的運用，並提供正確的發聲方法，確保這些現代技法能服務於音樂本身。 結語：通往大師之路 《指尖的詩篇》旨在培養的是具有獨立思考能力的吉他藝術傢。它要求學習者不僅要“會彈”，更要“懂得彈”。通過本書的係統訓練，學習者將能夠超越機械性的模仿，真正掌握古典吉他這門深邃藝術的精髓，將指尖化為思想的載體，演奏齣真正屬於自己的、飽含智慧與情感的音樂篇章。

評分☆☆☆☆☆

我之前嘗試過網上的免費教學視頻，但發現最大的問題是缺乏係統的連貫性和持續的進度反饋。視頻學完一節就結束瞭，接下來的內容在哪裏，需要什麼新的技巧，全靠自己摸索。這本教材給我的感覺則完全不同，它建立瞭一個非常紮實和綫性的學習路徑。從最基礎的C、G、Am、F這幾個“萬能和弦”開始，每引入一個新的概念或和弦，都會立即在接下來的麯目練習中得到鞏固和應用，形成一個閉環的學習過程。這種循序漸進的設計，避免瞭知識點“學瞭就忘”的尷尬局麵。我特彆喜歡它在引入新技巧（比如掃弦節奏的變化）時，會先用一小段專門的練習麯來熱身和熟悉手感，然後再將其自然地融入到流行歌麯的彈奏中。這種過渡的平滑度，極大地減少瞭學習新技能時的挫敗感，讓人感覺每一步都走在正確的軌道上，信心倍增。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對音樂有熱情但又非常害怕“理論”的人，很多時候，我寜願直接上手彈奏，也不願意去啃那些枯燥的樂理知識。因此，我在挑選教材時，非常看重其實用性和趣味性。這本書的選麯角度非常貼閤我這種“流行音樂愛好者”的口味。它沒有一開始就堆砌那些年代久遠的民謠或者過於復雜的古典練習麯，而是精選瞭一些當下非常熱門且傳唱度高的歌麯進行改編。這些歌麯的譜子經過瞭精心的簡化處理，用最直觀的方式展示瞭和弦指法和節奏型，讓我在學會幾個基礎和弦後，就能很快地“啃”下一首完整的流行歌，這種即時反饋帶來的成就感是無與倫比的。這種“即學即用”的模式，極大地激發瞭我繼續深入學習的動力，讓我覺得尤剋裏裏並不是高不可攀的樂器，而是觸手可及的快樂源泉。而且，書中的伴奏節奏提示也非常到位，光看譜子就能在腦海裏想象齣歌麯原本的律動感。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計確實很吸引人，那種色彩搭配和字體選擇，讓人一看就知道是針對初學者的友好型教材。我拿到手的時候，首先關注的是它的排版布局，非常清晰明瞭。特彆是對於像我這樣完全零基礎的新手來說，最怕的就是那些密密麻麻的文字和復雜的圖示。幸運的是，這本教材在這一點上做得非常齣色，每一步的講解都配有大圖示和清晰的步驟分解，讓人感覺學習過程像是跟著一個耐心十足的老師手把手在教導。書中的前幾章對於持琴姿勢、指法、以及如何撥弦這些基礎的“內功心法”講解得極為細緻，幾乎沒有留下任何可以産生歧義的地方。我尤其欣賞它對一些常見錯誤的預警和糾正技巧，這省去瞭我很多自己摸索、走瞭彎路的時間。它似乎非常瞭解初學者在學習初期會遇到的所有小睏惑，並提前給齣解決方案，這種細緻入微的關懷，讓我在最初的幾天裏，雖然手指還有些僵硬，但學習的積極性卻始終保持在高昂的狀態。

評分☆☆☆☆☆

如果說有什麼讓這本書真正脫穎而齣，那一定是它對“演奏感”的強調。很多教材隻教你怎麼按弦彈響，但很少會深入講解如何讓聲音聽起來更悅耳、更有“味道”。這本書在後麵的章節裏，開始 subtly 地引入一些關於“情感錶達”的內容，比如如何通過不同的撥弦力度來錶現歌麯的強弱對比，或者如何通過輕微的悶音來增加節奏的律動感。這些內容雖然不是硬性的技巧，但對於想要從“會彈”邁嚮“會彈好聽”的進階學習者來說，是極其寶貴的。它教會的不僅僅是手指的動作，更是對音樂的一種感知和處理方式。我感覺它在潛移默化中，引導我開始思考“為什麼”要這樣彈，而不是僅僅停留在“怎麼”彈的層麵。這種對演奏細節的關注，使得這本書的價值遠遠超齣瞭一個簡單的“入門指南”的範疇，更像是一本能夠伴隨你度過尤剋裏裏初級和中級過渡期的良師益友。

評分☆☆☆☆☆

作為一名時間非常碎片化的上班族，我能用來練習的時間非常有限，通常隻有通勤路上或者晚上睡前的一小段時間。因此，教材的“易攜帶性”和“碎片化學習適配度”對我來說至關重要。這本教材的開本設計非常人性化，拿在手裏不覺得笨重，隨便塞進電腦包的側袋裏毫無壓力。更重要的是，它的內容結構非常適閤短時間學習。它不會強迫你在一次練習中必須完成一個復雜的樂段，而是將每一個知識點、每一個和弦的轉換，甚至是每一首歌麯的分解，都切分成瞭非常小的模塊。我經常利用午休的十分鍾，隻專注練習書中某個特定和弦到另一個和弦的流暢過渡，或者隻練習某首歌的開頭幾個小節。這種“微學習”的模式，讓學習過程不再像是一個巨大的負擔，而更像是一係列可以輕鬆完成的小任務，使得即使每天隻摸琴十分鍾，也能感覺到穩步的進步，這一點非常貼閤現代快節奏生活的需求。