正版古箏教材 古箏考級名傢演奏與指導1 附CD 古箏考級教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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龍音編輯委員會 編

圖書標籤:

• 古箏
• 教材
• 考級
• 名傢
• 演奏
• 教程
• 樂器
• 音樂
• CD
• 古箏學習

店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787807517276

商品編碼：29867534768

叢書名： 古箏考級名傢演奏與指導(1)

齣版時間：2011-06-01

 

基本信息

書名:古箏考級名傢演奏與指導(1) (附CD二張)

：50.00元

作者:龍音編輯委員會

齣版社：上海音樂齣版社

齣版日期：2011-04-01

ISBN：9787807517276

字數：

頁碼：111

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.481kg

 

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目錄

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第I冊

上樓

天下同

紡織忙

漁舟唱娩

燈月交輝

瀏陽河

倒騎驢

高山流水

浪淘沙

洞庭新歌

香山射鼓

山丹丹開花紅艷艷

梅花三弄

齣水蓮

鬧元宵

豐收鑼鼓

佩族舞者

蕉窗夜雨

寒鴉戲水

崖山哀

打雁

漢宮鞦月

瑤族舞者

秦桑麯

戰颱風

彝族舞者

幸福渠水到俺村

雪山春曉

銀河碧波

樂麯簡介與演奏提示

 

 

 

 

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《絲桐遺韻：中國古箏藝術發展史綱》 圖書簡介 本書是一部係統梳理中國古箏藝術發展脈絡的學術專著。它立足於深厚的曆史文獻和豐富的考古資料，旨在為讀者勾勒齣一幅清晰而詳盡的古箏曆史畫捲，探討其在不同曆史階段的形製演變、音樂風格的流變，以及對中國傳統文化所産生的深遠影響。 第一編：源起與雛形——先秦至兩漢的箏類樂器 本篇追溯古箏的起源，探討其與瑟、古等早期彈撥樂器的關係。我們將細緻考察早期文獻中對“箏”的記載，分析從早期形製較為簡樸的樂器，逐步演化為具有一定規模的彈撥樂器的過程。通過對齣土文物和畫像石的分析，還原西漢、東漢時期箏的可能形態及其在宮廷、民間宴樂中的初步應用場景。重點討論“箏”與“瑟”在形製和功能上的分野，為後續的獨立發展奠定基礎。 第二編：定型與成熟——魏晉南北朝至唐代的黃金時代 魏晉南北朝時期，社會動蕩與玄學思潮的興起，為古箏藝術的獨立發展提供瞭土壤。本章詳細闡述瞭箏在這一時期的形製規範化，例如張力係統的改進以及麵闆、箏碼的初步固定。唐代是古箏藝術的第一個高峰期。本書深入研究瞭唐代樂律製度對箏的影響，剖析瞭宮廷燕樂、法麯以及民間俗樂中箏的不同演奏技巧和麯目類型。特彆收錄瞭對當時著名琴師（如李龜年一係的樂師）的文獻考證，探討唐代箏樂在絲綢之路傳播對周邊文化圈的影響。 第三編：風格分化與地域色彩——宋元時期的流變 宋代，士大夫階層對藝術的品味趨嚮內斂與精緻，這直接影響瞭古箏的音樂審美。本篇分析瞭宋詞、宋代戲麯中對古箏的描寫，探討瞭箏在文人音樂中的地位。元代，隨著戲麯的勃興，古箏開始更多地融入說唱和戲麯伴奏體係，其技巧和錶現力也隨之豐富。我們將對比分析宋代箏樂的典雅與元代箏樂的世俗化趨勢，揭示地域文化對箏麯創作思維的塑造作用。 第四編：技巧的精進與流派的萌芽——明清時期的變革 明清兩代是中國傳統音樂藝術體係臻於完善的階段，古箏藝術也迎來瞭重要的轉摺點。本書詳細介紹瞭“爬音”、“撮音”、“輪指”等關鍵技巧的成熟與規範化。重點分析瞭明清以來，浙江、四川等地開始齣現的地域性演奏風格的雛形。通過對現存明清樂譜（如《太古遺音》等部分記載）的解讀，力圖還原當時演奏者的指法習慣和對音色的追求。此外，本篇還探討瞭箏在民間器樂閤奏中的重要角色。 第五編：現代轉型與流派的形成——近現代的復興之路 清末民初，隨著西方音樂思潮的湧入和民族音樂學研究的興起，古箏藝術麵臨著如何“立足傳統，麵嚮現代”的重大課題。本章聚焦於二十世紀初古箏藝術的搶救性整理工作，以及以浙派、川派、客傢派等主要流派的形成過程。詳細介紹瞭流派奠基人（如亂彈老藝人、浙江音樂學院教授等）的學術貢獻和演奏特色，分析瞭他們如何通過技法創新（如揉弦、滑音的規範化）和麯目改編，使古箏從民間樂器逐步登上專業音樂殿堂。 第六編：當代發展與未來展望 本書最後一部分將目光投嚮當代。我們考察瞭五十年代至今，古箏在院校教育體係中的地位確立，以及在演奏技法、作麯理論上的突破。分析瞭二十一世紀以來，古箏在跨界閤作、國際交流中展現齣的強大生命力。通過對當代傑齣演奏傢和作麯傢的創作動嚮的梳理，對古箏藝術在信息時代如何保持其文化內核並實現可持續發展提齣瞭具有建設性的見解。 本書特色 史料紮實：廣泛參考《舊唐書·音樂誌》、《宋史·樂誌》、地方誌、以及現存古譜，力求考證準確。 體係完整：時間跨度自先秦至當代，脈絡清晰，邏輯嚴密。 理論兼顧：不僅敘述曆史沿革，更深入剖析瞭不同時期演奏技法和審美趣味的內在聯係。 學術深度：適閤音樂史專業學生、古箏演奏與研究人員深入學習，同時也為熱愛中國傳統音樂的廣大讀者提供權威、詳盡的參考讀物。 本書的齣版，旨在填補當前市場上缺乏一部全麵、深入、係統梳理古箏藝術史的學術著作的空白，為學界和琴界提供一部具有裏程碑意義的研究成果。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計得非常典雅，那種深沉的硃紅色調配上燙金的字體，一下子就抓住瞭我的眼球。我是在琴行裏偶然看到它的，當時正在為我女兒準備古箏十級的考試做準備，跑遍瞭附近的幾傢書店，總覺得那些教材要麼內容太陳舊，要麼排版過於單調，缺乏一些“精氣神”。然而，這本《古箏考級名傢演奏與指導1》給我的感覺完全不同。它散發著一種老派的專業氣息，讓人覺得作者絕對是科班齣身，並且對考級麯目有著深刻的理解。我特彆喜歡它在麯譜旁邊附帶的那些針對性極強的“名傢指導點撥”，不僅僅是簡單的指法提示，更像是一位經驗豐富的大師在耳邊細細叮囑，比如某個顫音的力度變化應該如何拿捏，哪個滑音的幅度需要收斂一些，這些細節上的東西，往往是自學或者跟普通老師學琴時最容易忽略，卻又最能體現演奏水平高低的關鍵所在。雖然我還沒完全深入研究麯譜的難度，但光是翻閱目錄和那些引言部分，就已經能感受到它在學術嚴謹性和實用性之間的完美平衡，絕對是為備考者量身定做的一份寶典，值得入手細品。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經學習古箏有七八年的“半專業”愛好者，我深知考級麯目並非僅僅是技巧的堆砌，它更關乎音樂的理解和錶達。這本書最讓我眼前一亮的地方，在於它對“意境”的強調。在介紹一些傳統麯目時，作者不僅標注瞭指法，還花瞭很大篇幅去解釋這首麯子背後的曆史背景或者地方特色，比如為什麼某個段落要處理得“如泣如訴”，或者某個急促的琶音要錶現齣“金戈鐵馬”的氣勢。這種深度的解讀，讓我在練習時不再是機械地敲擊琴弦，而是帶著情感和故事去演奏。我嘗試著按照書中的建議調整瞭幾處力度對比，效果立竿見影，原本聽起來平淡的樂句，瞬間就有瞭層次感和生命力。這本書真正做到瞭“授人以漁”，它教會我的不僅僅是如何彈對音符，更是如何成為一個有思想的演奏者。

評分☆☆☆☆☆

我對這本書的排版和紙張質量非常挑剔，畢竟是打算長期使用的工具書，總不能翻幾次就散架或者把手指弄黑。令人欣慰的是，這本書的裝幀處理得相當紮實。內頁紙張是略帶米黃色的啞光紙，既保護視力，又很有質感，即使長時間對著譜子練習，眼睛也不會感到特彆疲勞。更重要的是，譜號和指法標記都印製得非常清晰銳利，即便是那些非常復雜的揉弦記號，也看得一清二楚，完全不用眯著眼睛去辨認。另外，書本的裝訂方式似乎是采用瞭比較耐用的那種，攤開平放在琴凳上時，書頁能比較好地保持平整，不像有些教材，一打開就想閤起來，練習起來很不方便。這種對細節的關注，體現瞭齣版方對古箏學習者的尊重，讓人感覺物有所值。

評分☆☆☆☆☆

坦率地說，市麵上很多考級指導書都是“一刀切”的模式，好像每個學生都應該用同一個模子刻齣來一樣。這本《名傢演奏與指導1》最讓我贊賞的一點，就是它非常強調“個性化”的指導。在某些技術難點部分，它會給齣不止一種處理方案，比如針對手指力量較弱的學生，建議使用A方案的指力分配法；而對於手型已經定型，但速度上不去的學生，則推薦B方案的練習側重。這種“因材施教”的編排思路，極大地增強瞭教材的適用範圍和靈活性。我發現，我按照書中推薦的其中一條針對“實音”與“空音”之間過渡的練習方法進行強化訓練後，睏擾我許久的那個換把位銜接不暢的問題，竟然有瞭明顯的改善。這說明編寫者在撰寫時，真的深入思考瞭學習者可能遇到的各種實際睏難，而不是簡單地羅列考級麯目要求。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買這本書的時候，最大的期待其實是那個附帶的CD。現在的教材，如果不能提供高質量的音頻參考，那簡直就是缺瞭一條腿。我這個人聽覺學習能力比較強，光看譜子有時候腦子裏根本構建不齣那個“標準音像”。這套教材的配套CD，簡直是救星！我特意戴上耳機聽瞭幾遍那幾首核心考級麯目，演奏者的處理方式非常成熟老練，既保留瞭傳統韻味，又在節奏的把握上展現齣現代演奏的精準度。尤其是一些快速輪指或者大幅度的搖指段落，聽起來行雲流水，絲毫沒有那種生澀感。我平時練習的時候，就經常把CD放著當作背景音，讓自己的耳朵先“記住”那個正確的聽感目標。對比我之前用過的那套比較老舊的教材，這套的音質清晰度簡直是天壤之彆，沒有多餘的底噪，每一個音符的清晰度都得到瞭很好的還原，這對於我們這種需要在考級前打磨細節的階段來說，簡直是無價之寶。