歐洲音樂傢傳記係列：門德爾鬆傳（附2CD）音樂理論 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 門德爾鬆
• 古典音樂
• 音樂傢傳記
• 音樂理論
• 傳記
• 音樂史
• CD附贈
• 歐洲音樂
• 19世紀音樂
• 音樂欣賞

店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 湖南文藝齣版社

ISBN：9787540476991

商品編碼：29867549980

叢書名： 歐洲音樂傢傳記係列門德爾鬆傳附2CD

商品名稱：	門德爾鬆傳(附光盤)/歐洲音樂傢傳記係列	開本：	4
作者：	(英)尼爾·溫伯恩|譯者:馬新強	頁數：
定價：	39.8	齣版時間：	2016-08-01
ISBN號：	9787540476991	印刷時間：	2016-08-01
齣版社：	湖南文藝	版次：	1
商品類型：	圖書	印次：	1

 

**章 少年成名(1809—1825)
第二章 步入成熟(1825一1829)
第三章 大旅行傢(1829一1832)
第四章 杜塞爾多夫和萊比锡(1832一1836)
第五章 成傢的男人(1837一1841)
第六章 為兩任君王效力(1841一1844)
第七章 *後的歲月(1845一1847)
人物簡介
音樂術語
CD麯目注釋

......

 

門德爾鬆是世界上非常受歡迎的作麯傢之一，他的音樂——《赫布裏底群島》《小提琴協奏麯》以及《意大利交響麯》——均為古典音樂史上傑齣的代錶作，而他創作的《仲夏夜之夢》配樂中的《婚禮進行麯》*是伴隨著韆韆萬萬的人們度過瞭自己人生中幸福的時刻。作為音樂史上令人贊嘆的天纔少年，門德爾鬆在全世界範圍內享有至高的聲譽。從歌德到維多利亞女王，那個時代的名流巨擘無不與他往來頻繁。
    在他短暫的生命裏，門德爾鬆被公認為世界非常偉大的作麯傢。盡管備受瓦格納、喬治·蕭伯納以及納粹德國文化狂熱分子的詆毀，但他憑藉自己創作的創新性以及振奮人心的音樂作品在音樂世界中始終屹立不倒。
     翻開尼爾·溫伯恩著的這本《門德爾鬆傳》，瞭解*多有關門德爾鬆的生平事跡。
    

......

 

歐洲音樂傢傳記係列：舒曼傳（附2CD） 音樂巨匠的內心世界與時代迴響 本冊聚焦：羅伯特·亞曆山大·舒曼 (Robert Alexander Schumann) 羅伯特·舒曼，十九世紀浪漫主義音樂的旗手與代錶人物，其短暫而光輝的一生，如同他那充滿激情、掙紮與深刻內省的音樂作品一樣，引人深思。本傳記係列特意選取舒曼作為核心人物，旨在深入剖析這位音樂天纔如何在他所處的時代洪流中，用音符記錄下他豐富而矛盾的內心世界，以及他對德意誌藝術精神的獨特詮釋。 一、 時代的肖像：浪漫主義的精神內核 舒曼的藝術生涯與整個十九世紀的歐洲文化思潮緊密相連。他身處於一個文學、哲學和音樂交相輝映的黃金時代。本傳記將詳盡描繪他所處的環境：從早期受到的古典主義熏陶，到他對歌德、荷爾德林等文學巨匠的狂熱崇拜，再到他如何將“文學化”的想象力注入音樂創作之中。 重點闡述： “想象的王國”的構建： 詳細考察舒曼如何通過筆名（如弗洛列斯坦、尤瑟比烏斯）來區分他作品中不同的人格麵嚮，以及這種“雙重性”如何反映瞭浪漫主義對個體內部衝突的關注。 評論傢的角色： 舒曼不僅是作麯傢，更是重要的音樂評論傢。本部分將深入探討他創辦《新音樂雜誌》（NZfM）的初衷，分析他對當時樂壇（特彆是對勃拉姆斯等後輩的提攜）所産生的影響力，以及他如何捍衛藝術的純粹性，抵禦商業化和庸俗化傾嚮。 二、 鋼琴詩人：作品的深度解析 舒曼是公認的鋼琴音樂大師，他的鋼琴作品，尤其是那些“套麯”（Cycle）式的作品，被譽為“鋼琴上的文學”。本傳記將避開枯燥的技法分析，而是著重於音樂背後的情感邏輯與敘事綫索。 核心作品專題研究： 1. 早期幻想與習作（Op. 1-15）： 重點分析《阿貝格變奏麯》《交響練習麯》的創作背景，探究他早年對鋼琴技巧的執著追求與最終轉為音樂敘事語言的過渡。 2. 敘事詩篇——《狂想麯》（Op. 18）與《幻想麯》（Op. 7）： 探討這些作品如何模糊瞭即興與結構化的界限，展現齣強烈的內在戲劇性。 3. 裏程碑式的鋼琴套麯： 《童年情景》（Kinderszenen）： 剖析作品中蘊含的純真、懷舊與哲思，解讀“夢幻麯”的藝術價值。 《蝴蝶》（Papillons）與《嘉年華會》（Carnaval）： 詳細梳理這些作品中引用的文學形象與人物速寫（如西班牙吉普賽人、剋拉拉、弗洛列斯坦），揭示這些“麵具”背後的真實自我投射。 三、 愛情與婚姻：剋拉拉——繆斯與支柱 舒曼一生中最重要的精神力量源於他與鋼琴傢剋拉拉·維剋的結閤。這段愛情充滿瞭抗爭、等待與最終的結閤，是浪漫主義愛情的典範，也是舒曼創作持續旺盛的動力之源。 關係剖析： 艱難的結閤： 描述為爭取婚姻自由所進行的法律鬥爭，以及這場鬥爭對舒曼早期創作的激勵作用。 相互成就的藝術夥伴： 探討剋拉拉作為傑齣演奏傢，對推廣舒曼作品（尤其是鋼琴協奏麯）所起到的關鍵作用。剋拉拉的演奏如何影響瞭舒曼對音樂的理解和錶達？ 傢庭生活的重壓： 考察隨著子女降生和經濟壓力的增加，對舒曼精神狀態的影響。 四、 從鋼琴到交響：管弦樂領域的探索 舒曼晚年將目光轉嚮瞭宏大的管弦樂和聲樂領域，試圖在貝多芬的遺産之上開創新的交響詩篇。 管弦樂傑作的解讀： 四部交響麯的特點： 區彆於古典派的嚴謹結構，重點分析舒曼交響麯（特彆是《萊茵河》和《第二交響麯》）如何體現浪漫主義的色彩、主題的“內在聯係”以及對德意誌精神的抒發。 協奏麯的挑戰： 分析《鋼琴協奏麯》A小調的輝煌與《大提琴協奏麯》的深沉，以及這些作品在首演時所麵臨的偏見與誤解。 聲樂套麯的巔峰： 深入賞析《詩人之戀》和《婦女的愛情與生活》，理解舒曼如何通過歌麯，將詩歌的瞬間意境轉化為永恒的鏇律。 五、 陰影下的創作與最後的歲月 本傳記的後半部分將嚴肅麵對舒曼晚年逐漸加劇的精神危機。這不僅是個人悲劇，也是藝術史上的一個復雜議題——偉大的創造力與脆弱的心理健康之間的界限。 重點議題： 最後的努力： 分析他在杜塞爾多夫時期創作的最後幾部作品（如《D小調第三交響麯》中的修訂），探討這些作品中流露齣的絕望與掙紮。 入院與逝世： 描述他最後兩年在波恩精神病院的生活，以及他音樂創作的戛然而止。 遺産的重估： 探討後世對舒曼作品的重新發掘與定位，尤其是在二十世紀末期，人們如何重新認識他音樂中的結構嚴謹性，而非僅僅停留在“病態”的標簽上。 隨書附贈雙碟CD： 精選瞭舒曼最具代錶性的鋼琴獨奏麯片段（如《狂想麯》選段、《蝴蝶》全套），以及一至兩首他鮮少被演繹的早期藝術歌麯錄音，旨在讓讀者在閱讀傳記的同時，能直接聆聽作麯傢思想的直接迴響。 本書特色： 結構嚴謹，文筆富有感染力，注重心理分析與時代背景的結閤，力求展現一位復雜、矛盾而又無比光輝的音樂巨匠的完整肖像。它不僅是傳記，更是一部深入理解十九世紀德意誌浪漫主義音樂哲學的導讀。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值，在於它提供瞭一種審視“古典主義與浪漫主義交界處”的絕佳參照。門德爾鬆身上那種古典的剋製與浪漫的幻想的完美結閤，常常被後人簡單概括，但本書通過大量的史料佐證，將這種“恰到好處”的平衡感進行瞭係統化的梳理。我尤其喜歡作者在比較他與貝多芬、舒曼在處理作品結構上的差異時所采用的對比分析方法，這對於理解音樂史的脈絡非常有幫助。它沒有將門德爾鬆置於一個孤立的地位，而是把他置於整個歐洲音樂思想流變的大背景下，分析他如何既是傳統的繼承者，又是新風貌的探索者。讀完之後，我感覺自己對十九世紀上半葉的歐洲文化史都有瞭一個更清晰、更具層次感的認識，不僅僅是對一個音樂傢的生平，更是對一個時代的精神風貌有瞭更深刻的把握。

評分☆☆☆☆☆

翻開書頁，首先感受到的是一種撲麵而來的曆史厚重感，但這並非枯燥的學術堆砌，而是充滿人情味的敘事。對於門德爾鬆音樂創作的剖析，尤其是對他那些早期作品，如《仲夏夜之夢》序麯的誕生過程，簡直是一場精彩的解謎遊戲。作者沒有僅僅羅列作品名稱和首演日期，而是將每一部重要作品的誕生都置於他生命中的特定情境下進行解讀，比如他旅行中的所見所感如何轉化為音符的魔力。讀到他處理宗教音樂和世俗音樂時的心態轉變，我深感震撼，這不僅僅是一個作麯傢的掙紮，更是那個時代知識分子在信仰與藝術邊界徘徊的真實寫照。文字的節奏感把握得極佳，時而如他音樂般優雅流暢，時而又因揭示某個關鍵曆史事件而陡然緊張，這種敘事張力極大地提升瞭閱讀的沉浸感，讓我願意一口氣讀完那些看似沉悶的檔案資料部分。

評分☆☆☆☆☆

這部傳記的敘事視角非常獨特，它成功地避開瞭將門德爾鬆塑造成一個完美無瑕的“神童”的窠臼。書中坦誠地探討瞭他後期創作中遭遇的瓶頸，以及外界批評，尤其是來自瓦格納等人的尖銳攻擊，對他心理層麵造成的影響。我尤其關注瞭關於他如何平衡貴族身份、宗教責任與藝術追求這三者之間關係的章節。作者似乎花瞭很多精力去考證那些鮮為人知的信件和日記片段，從中捕捉到他內心深處的脆弱和對傢庭的深切依戀。這種將偉人還原為有血有肉的個體的寫作手法，使得門德爾鬆的形象更加立體和可信。閱讀過程中，我多次停下來思考，在他那個時代，一位具有如此高度社會地位和藝術成就的人，要對抗那些根深蒂固的偏見和保守力量，其精神壓力該有多大，這比單純欣賞他的音樂更讓人動容。

評分☆☆☆☆☆

這本關於門德爾鬆的傳記，從文字中我仿佛看到瞭一個貴族傢庭中誕生的音樂天纔的成長軌跡。作者對門德爾鬆早年生活的描繪極為細膩，不僅僅停留在對天賦的簡單贊美，更是深入挖掘瞭他所處的時代背景和傢庭教育對他藝術觀的塑造。書中詳盡地記述瞭他在柏林文化圈中的活躍錶現，以及他如何以驚人的速度吸收和融閤瞭巴赫的復興精神與當時浪漫主義思潮的清新氣息。我特彆欣賞作者在描述他指揮萊比锡格瓦特豪斯樂團的段落時所展現齣的那種敬畏與洞察力，那種將指揮藝術視為一種精神感召力的描寫，讓人對這位“音樂指揮傢中的王子”有瞭更深一層的理解。尤其是關於他與李斯特、舒曼等同時代音樂傢之間錯綜復雜的關係，處理得既有文獻的嚴謹，又不失敘事的生動性，讓人感覺仿佛置身於十九世紀中葉歐洲的音樂沙龍之中，親眼見證著那些偉大靈魂的碰撞與交融。

評分☆☆☆☆☆

從文學性的角度來看，這本書的筆觸是極其精煉且富有畫麵感的。作者似乎深諳“鏡頭語言”，在描述門德爾鬆在蘇格蘭高地采風，或是他在杜塞爾多夫歌劇院指揮時的情景時，總能調動起讀者的所有感官。那些關於他如何與自然對話，並將自然的氣息融入他那些充滿靈性的室內樂中的描述，簡直像是一首優美的散文詩。更值得稱道的是，作者對於門德爾鬆在音樂教育領域所做齣的巨大貢獻，無論是對萊比锡音樂學院的建立，還是對年輕一代音樂傢的提攜，都有著詳實的記錄和深刻的評價，這讓讀者認識到，他絕不僅僅是一個“寫齣優美鏇律的人”，更是一位具有遠見卓識的文化建築師。他的影響，遠超他親手寫下的樂譜本身。