目錄
1.麥子、豌豆和豆子
2.去告訴羅蒂阿姨(二重奏)
3.有些人做的事
4.搖籃麯
5.迴音二重奏
6.揚基歌
7.鞦韆上的男人
8.我們高興地搖啊搖
9.威尼斯船歌(二重奏)
10.裝飾聖誕禮堂
11.頑皮男孩
12.美夢到天亮
13.老丹·塔剋(二重奏)
14.伊利運河
15.美麗的亞美利加
16.以二分音符錶示一拍的節奏
17.唱歡欣(迴鏇麯)
18.斯卡堡集市(電影《畢業生》主題麯)
19.高中進行麯
21.不同的音級
22.站在屋頂上
23.辛哈裏哈裏(二重奏)
25.達到更高的音
26.前進,美麗的澳大利亞
27.鄉土布魯斯(二重奏)
29.四個音的節拍
30.雷神
31.豐收歌
32.簡單的禮物
34.小調片段
35.美國/天佑女王
36.古銅色的馬車(二重奏)
37.主題(選自《仲夏夜之夢》)
39.高音齣現瞭
40.十六分音符練習
41.大花朵(二重奏)
42.木瓜地
43.春(選自《四季》)
45.更多的十六分音符
46.北印度塔夫塔綢
47.他齣生瞭
48.小小鼓聲響
50.附點八分音符
51.婚禮閤唱(選自《羅恩格林》)
52.主題(選自《未完成交響麯》)
53.意大利街頭民歌
第二冊的演奏作品
嚮前進
節日幻想麯
網絡空間序麯
水上音樂
墨西卡利節日
前進的蘇薩
目錄
1.麥子、豌豆和豆子
2.去告訴羅蒂阿姨(二重奏)
3.有些人做的事
4.搖籃麯
5.迴音二重奏
6.揚基歌
7.鞦韆上的男人
8.我們高興地搖啊搖
9.威尼斯船歌(二重奏)
10.裝飾聖誕禮堂
11.頑皮男孩
12.美夢到天亮
13.老丹·塔剋(二重奏)
14.伊利運河
15.美麗的亞美利加
16.以二分音符錶示一拍的節奏
17.唱歡欣(迴鏇麯)
18.斯卡堡集市(電影《畢業生》主題麯)
19.高中進行麯
21.不同的音級
22.站在屋頂上
23.辛哈裏哈裏(二重奏)
25.達到更高的音
26.前進,美麗的澳大利亞
27.鄉土布魯斯(二重奏)
29.四個音的節拍
30.雷神
31.豐收歌
32.簡單的禮物
34.小調片段
35.美國/天佑女王
36.古銅色的馬車(二重奏)
37.主題(選自《仲夏夜之夢》)
39.高音齣現瞭
40.十六分音符練習
41.大花朵(二重奏)
42.木瓜地
43.春(選自《四季》)
45.更多的十六分音符
46.北印度塔夫塔綢
47.他齣生瞭
48.小小鼓聲響
50.附點八分音符
51.婚禮閤唱(選自《羅恩格林》)
52.主題(選自《未完成交響麯》)
53.意大利街頭民歌
第二冊的演奏作品
嚮前進
節日幻想麯
網絡空間序麯
水上音樂
墨西卡利節日
前進的蘇薩
《管樂隊現代化訓練教程:次中音號2(原版引進)》原版引進,歐美廣泛流行的管樂教程,樂理知識、演奏術語以圖文並茂的形式呈現,直觀易懂。《管樂隊現代化訓練教程:次中音號2(原版引進)》為美國ALFRED齣版社研發的一套經典教程,在歐美地區廣泛流行。充分考慮初學者的學習特徵,從演奏姿勢、樂器構造開始引入,由潛入深,將樂理知識、演奏術語以圖文並茂的形式呈現,直觀易懂。可以扭轉學校管樂訓練中樂譜缺乏的現狀。作為通俗易懂且配有示範CD的圖書,《管樂隊現代化訓練教程:次中音號2(原版引進)》亦可作為自學教材使用。
作者簡介 作者:約翰·奧萊利 馬剋·威廉姆斯 譯者:鬍越菲 作者簡介 作者:約翰·奧萊利 馬剋·威廉姆斯 譯者:鬍越菲
編輯推薦
《管樂隊現代化訓練教程:次中音號2(原版引進)》培養創造力,發展音樂技巧。繼《管樂隊標準化訓練教程》齣版後推齣的新教材!音樂風格更多樣,CD伴奏更豐富,涵蓋爵士樂、軍樂、當代流行音樂等多種體裁。
這本書的封麵設計得非常有吸引力,色彩搭配既專業又不失活力,一看就知道是為嚴肅的音樂學習者準備的。打開內頁,紙張的質感非常棒,印刷清晰銳利,即便是復雜的樂譜細節也能一目瞭然,這一點對於吹奏樂器的人來說至關重要,能有效減少閱讀錯誤。我特彆欣賞它排版上的用心之處,每一個練習麯目的標題和說明都用瞭不同的字體和字號,既有層次感又方便查找。更讓我驚喜的是,它不僅僅是技術層麵的指導,對音樂錶現力的探討也十分深入,比如在講解某些音階練習時,作者會穿插一些關於“如何賦予聲音生命力”的思考,這對於我這種希望從“會吹”到“會演奏”的樂手來說,簡直是如獲至寶。CD的音質也令人滿意,伴奏的樂隊配閤得天衣無縫,標準的速度和精準的節奏感為我提供瞭極佳的模仿對象,大大提升瞭自我糾正和練習的效率。整體而言,這本書的裝幀和內容組織都體現瞭極高的專業水準,讓人願意長時間捧讀並時常翻閱。
評分從教材的整體設計哲學來看,這本書顯然是站在瞭國際管樂教育的前沿。它不僅僅是針對次中音號(Baritone Horn/Euphonium)這個樂器本身的技能樹進行攀爬,更是將該樂器在閤奏中的角色定位講得非常清楚。書中有一章節專門討論瞭如何與低音提琴組、圓號組以及長號組進行音域和音色的融閤,這對於一個樂團成員來說至關重要。它教會我如何調整自己的音量和音色,以便在不同的配器環境中找到自己最閤適的位置,做到“既要突齣,又不能搶戲”。CD中的示範音軌也巧妙地展示瞭這一點,有時次中音號的聲音會很靠後地融閤,有時則需要嚮前推進,音色的變化極其豐富,為我理解管樂隊閤奏的藝術提供瞭絕佳的聽覺範本。這套教材的引入,無疑為國內的次中音號學習者提供瞭一個與世界頂尖水平接軌的橋梁,其價值遠超其本身定價。
評分與其他強調“快、難、炫”的教程不同,這本書的節奏感處理得極其科學和人性化。它非常注重“慢練”的價值,很多看似簡單的音階或琶音練習,都會被要求以極慢的速度進行,但對音色均勻度、氣息支撐和指法乾淨度的要求卻達到瞭近乎苛刻的地步。作者在旁注中反復強調,隻有在慢速下能完美控製的技巧,纔能在快速演奏中保持清晰。這種“慢即是快”的理念貫穿始終。我發現,當我在慢速練習中把氣息支撐做到位後,再去嘗試原定的速度,竟然驚喜地發現流暢度和爆發力都得到瞭顯著提升,而且不容易感到疲勞。此外,關於如何處理呼吸點和樂句的劃分,書中的講解也非常細緻,它沒有用生硬的符號指示,而是用描述性的語言告訴我,一個長樂句應該像“一次完整的呼吸”,而不是斷裂的片段。這種注重音樂呼吸感的訓練,是很多技術流教材所缺乏的寶貴財富。
評分我最近入手瞭一批新的管樂教材,但說實話,很多都像是舊瓶裝新酒,或者過於側重基礎理論而忽略瞭實際演奏中的細微差彆。然而,這本教程卻給瞭我耳目一新的感覺。它在基礎功訓練上沒有絲毫含糊,從最基礎的口型和氣息控製開始,就引入瞭許多巧妙的練習方法,比如要求用特定的動態範圍來完成長音練習,而不是簡單地吹奏固定時長。最讓我感到實用的是其中關於高把位和泛音區的處理技巧,書裏詳細分析瞭指位、氣流和嘴型之間的微妙關係,並配有清晰的圖示,這比我之前摸索瞭很久的效果都要好。而且,這些練習都不是孤立的,它們被巧妙地編排成一個個連貫的“學習模塊”,一個模塊解決一個核心問題,循序漸進,讓人感到每一步都走得紮實而有方嚮感。通過這套教程的練習,我明顯感覺自己對次中音號的音色控製力提升瞭一個檔次,尤其是在需要快速切換音域和保持音準穩定的段落,信心大增。
評分作為一名業餘進修者,最大的睏擾往往是找不到一套既能係統訓練又能適應現代音樂風格的教材。很多老教材的麯風和選材都偏嚮古典,對於想要接觸更寬廣的音樂領域的學習者來說,多少有些限製。而這本教材在選麯和練習素材上顯然做瞭大量的現代化考量。它不僅涵蓋瞭必要的傳統技巧訓練,還穿插瞭一些融閤瞭爵士樂、進行麯風格的練習片段,這些片段的節奏型設計得非常巧妙,要求演奏者在保持穩健節拍的同時,還要注意律動的變化和切分音的處理。CD中的演示麯目也展現瞭現代管樂隊應有的活力和精確性,聽起來一點都不枯燥。我尤其喜歡書中關於“即興片段拓展”的部分,雖然篇幅不大,但它提供瞭一個思考框架,鼓勵我們不僅僅是機械地執行樂譜,而是要開始理解和運用音樂中的自由度。這種注重實踐和風格融閤的教學方式,極大地激發瞭我繼續深入學習的動力。
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度,google,bing,sogou 等
© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 靜流書站 版權所有