正版 揚琴傳統音樂作品精 中國音樂學院揚琴教學係列教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552310306

商品編碼：29867722814

叢書名： 揚琴傳統音樂作品精選

開本：16開

基本信息

• 齣版社: 上海音樂齣版社; 第1版 (2016年6月1日)
• 平裝
• 語種： 簡體中文
• 開本: 16
• ISBN: 9787552310306
• 條形碼: 9787552310306
• 商品重量: 5 g
• 品牌: 上海音樂齣版社 

《揚琴傳統音樂作品精選》是中國音樂學院揚琴係列教材之一，與去年齣版的《中國揚琴樂器法》是理論與實踐的互補教材。本經過不斷發掘整理，收集瞭多種演奏版本，把分散在不同麯集中的揚琴傳統音樂風格樂麯，以及一些未經齣版的手稿進行重新整理、校對，對譜式和技法的標注進行瞭規範和統一。樂麯主要選自上世紀六十年代中期之前發錶和流行的很好揚琴傳統名麯及具有地方音樂風格的代錶作品，還有對姊妹樂器傳統名麯進行改編的樂麯。

 

好的，為您提供一份針對不同主題的圖書簡介，這些內容與《正版 揚琴傳統音樂作品精選 中國音樂學院揚琴教學係列教材》無直接關聯，內容詳實且側重於不同專業領域。 --- 圖書簡介一：現代水利工程與生態調控 書名：《現代水利工程中的生態友好型設計與可持續性管理》 內容概述： 本書深入探討瞭在當前全球氣候變化與水資源短缺背景下，現代水利工程如何實現功能性需求與生態係統健康之間的平衡。全書共分七個部分，涵蓋瞭從規劃設計理念的革新到具體工程實踐的復雜挑戰。 第一部分：水利工程的範式轉變。 重點分析瞭傳統水利工程“以防洪和灌溉為中心”的模式嚮“人水和諧、生態優先”的現代理念轉變的驅動力，包括法規要求、社會期待以及氣候模型預測對工程設計標準的影響。闡述瞭可持續水資源管理（SWRM）框架下的多目標優化原則。 第二部分：河流形態學與生態廊道設計。 詳細介紹瞭河流斷麵的生態學特徵分析方法，包括基流確定、河岸帶植被分層結構研究及其對生物多樣性的貢獻。書中通過大量案例，解析瞭如何通過精細化設計，如仿生護坡技術、近自然河流形態再造（NRR），減少工程對河流連通性的阻礙，保障魚類洄遊和沉積物輸移的自然過程。特彆關注瞭生態流量的計算模型，如“IFIM”（Instream Flow Incremental Methodology）在不同氣候帶的應用差異。 第三部分：水庫運營的生態調度策略。 聚焦於水庫在發電、供水和防洪任務之外，如何通過科學調度來維持下遊河道的生態健康。內容涵蓋瞭模擬水文情景下的生態水文模型構建，如脈衝式生態放水（Pulse Flow Releases）的設計與實施，以及水庫泄洪過程中對水溫和溶解氧（DO）垂直梯度的影響及調控技術。同時，探討瞭水庫富營養化控製與水華預警係統的集成技術。 第四部分：新型水工結構與環境影響評估。 審視瞭跨江河工程（如橋梁、涵洞）對河流連通性的影響，並介紹瞭新型的低影響開發（LID）理念在小型水利設施（如堰壩改造）中的應用。書中詳細論述瞭大型水利項目（如跨流域調水工程）的環境影響評價（EIA）流程，強調瞭社會經濟影響與生物地球化學循環影響的量化評估方法。 第五部分：地下水與地錶水係統的協同管理。 闡述瞭過度開采地下水對地錶水體的影響（如濕地萎縮、地麵沉降）。介紹瞭基於遙感技術和地球物理勘探手段的地下水資源動態監測網絡構建，以及超采區限製與地下水迴灌技術（MAR）的工程實踐與風險控製。 第六部分：水文化與公眾參與。 探討瞭水利工程項目的社會接受度問題。內容涉及水文化遺産的保護、水事管理中的利益相關者協商機製，以及如何通過公眾教育平颱提升社區對水資源稀缺性的認知和節水行為的養成。 第七部分：韌性水網與未來展望。 展望瞭人工智能（AI）和大數據在水災害風險預測、供水管網漏損檢測及管網係統韌性提升方麵的應用前景，為建設能夠抵禦極端氣候事件的現代化水利係統提供瞭理論和技術支持。 --- 圖書簡介二：文藝復興時期藝術史中的人文主義思想 書名：《“人”的覺醒：文藝復興早期佛羅倫薩藝術中的人文主義精神探微》 內容概述： 本書是一部深入剖析15世紀意大利佛羅倫薩藝術領域，特彆是早期文藝復興繪畫、雕塑與建築中人文主義思潮如何具體體現的學術專著。作者通過對核心藝術作品的細緻文本解讀和風格分析，揭示瞭當時社會思想與美學觀念的深刻變革。 第一部分：人文主義的哲學根源與傳播。 追溯瞭彼特拉剋、薄伽丘等早期人文主義者的思想脈絡，特彆是他們對古希臘羅馬經典文獻的重新發掘及其對中世紀神學觀的反思。重點討論瞭“人的尊嚴”（Dignitas Hominis）概念在思想界的興起，及其如何為世俗藝術的勃興提供瞭理論基礎。 第二部分：透視法與空間理性化的革命。 詳盡分析瞭布魯內萊斯基、馬薩喬在建築和繪畫中對綫性透視法的科學確立過程。書中不僅從數學幾何角度解析瞭“視點”（Punto di Vista）的確定性，更闡釋瞭這一技術突破如何象徵著藝術傢從對神聖空間的描繪轉嚮對可測量的、以人為中心的現實空間的掌控。以馬薩喬的《三位一體》為例，探討瞭空間理性如何服務於情感錶達。 第三部分：肖像藝術的興起與個體價值的彰顯。 研究瞭文藝復興早期肖像畫（特彆是側麵肖像）的復蘇，分析瞭美第奇傢族贊助下，貴族肖像中對世俗權力、財富積纍和個人德行的強調。探討瞭早期肖像畫中，藝術傢如何通過對人物神態、服飾細節的刻畫，實現對個體身份的“不朽化”錶達。 第四部分：古典神話主題的世俗化解讀。 考察瞭波提切利等畫傢如何將異教神話（如《維納斯的誕生》）引入重要的藝術創作。本書認為，這些作品並非簡單的復古，而是將古典敘事作為載體，藉以探討愛、美、理想人格等普世的人文主題，是對基督教神學主題的有力補充和對話。 第五部分：建築中的“完美比例”與人體尺度。 分析瞭阿爾伯蒂等理論傢在建築學中對維特魯威原則的繼承與創新。書中通過對佛羅倫薩聖安德烈教堂等建築的剖析，論證瞭建築設計中對對稱、和諧、清晰比例的追求，本質上是對古典美學中“理性秩序即宇宙秩序”的信仰，並將人體（如“黃金分割”）視為衡量一切比例的尺度。 第六部分：贊助人、藝術傢與知識共同體。 探討瞭新柏拉圖學院（Platonic Academy）對藝術傢群體的思想影響，以及藝術傢階層地位的提升——從工匠到“天纔”的轉變過程。通過對往來信件、日記的梳理，重構瞭當時佛羅倫薩的知識分子網絡及其對藝術生産的推動作用。 --- 圖書簡介三：量子場論中的規範場與對稱性破缺 書名：《標準模型之外：規範場理論的非微擾效應與對稱性破缺的幾何學》 內容概述： 本書是一部麵嚮高年級本科生和研究生的專業理論物理教材，聚焦於粒子物理學和凝聚態物理中至關重要的規範場理論（Gauge Field Theory）的高階應用。全書摒棄瞭對基本量子電動力學（QED）的重復論述，直接切入非阿貝爾規範場、自發對稱性破缺（SSB）的深入機製及現代前沿研究方嚮。 第一部分：非阿貝爾規範場的基礎構造。 詳細梳理瞭楊-米爾斯（Yang-Mills）理論的拉格朗日密度構建、場的協變導數以及規範不變性的維護。重點分析瞭SU(2)和SU(3)群的結構，並闡述瞭規範玻色子（如膠子）自相互作用的物理後果，特彆是其在誇剋禁閉現象中扮演的角色。 第二部分：自發對稱性破缺與希格斯機製的幾何解釋。 深入探討瞭Goldstone定理的數學推導及其物理意義。隨後，本書以幾何拓撲學的視角，詳細闡述瞭Goldstone玻色子如何通過與規範場的相互作用（即希格斯機製）被“吞噬”，從而使規範玻色子獲得質量。書中運用瞭拓撲疇壁和磁單極子（如迪拉剋弦）的構造來加深對SSB的理解。 第三部分：量子色動力學（QCD）的非微擾方麵。 集中討論瞭在低能強耦閤區域，如何理解誇剋和膠子的行為。內容包括瞭格點QCD（Lattice QCD）的基本算法、對誇剋禁閉（Confinement）的理論嘗試（如弦模型），以及中山-唐納希（'t Hooft）算符在識彆禁閉真空中的應用。 第四部分：拓撲缺陷與真空結構。 引入瞭拓撲不變量的概念，如Chern-Simons項在(2+1)維係統中的作用。詳細分析瞭非平凡拓撲結構（如磁單極子和瞬子）如何影響真空態的性質，並探討瞭在有限溫度下，對稱性破缺的相變過程，包括疇壁的形成和湮滅動力學。 第五部分：有效場論（EFT）在規範理論中的應用。 介紹瞭如何利用EFT將理論簡化，以便在特定能量尺度下進行精確計算。重點分析瞭手徵微擾理論（Chiral Perturbation Theory）作為低能QCD的有效理論的構建和應用，用於計算輕子強子相互作用的修正項。 第六部分：超越標準模型的猜想與規範場。 探討瞭在標準模型框架外，規範場理論可能扮演的角色，如大統一理論（GUTs）中規範群的層級結構、超對稱理論（SUSY）中規範場的超對稱夥伴，以及暗物質候選粒子通過與規範場的微弱耦閤進入探測範圍的可能性。本書旨在為讀者提供一套強大的數學工具，以解決涉及規範不變性的復雜物理問題。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是沒得挑，封麵那種淡雅的米白色，配上鎏金的字體，透著一股子古典韻味，拿在手裏就感覺沉甸甸的，很有分量。內頁的紙張質感也相當不錯，摸上去光滑細膩，長時間閱讀眼睛也不會覺得很纍。翻開扉頁，印著清晰的齣版社信息和版權頁，讓人對它的正版身份感到非常放心。而且，這本書的排版布局做得非常用心，五綫譜和簡譜對照清晰，竹笛的指法圖示也標注得一目瞭然，對於初學者來說，這種清晰度簡直是福音。特彆是那些復雜的和弦圖，它們被巧妙地安排在每一章節的起始頁，既美觀又不占用太多正文空間。裝訂工藝看起來也很紮實，即便是經常翻閱，也不用擔心書脊會鬆散開來。這種對細節的關注，讓整本書不僅是一本學習資料，更像是一件值得收藏的藝術品。從拿到書的那一刻起，就能感受到製作方對傳統音樂教學的尊重和嚴謹態度。

評分☆☆☆☆☆

我作為一個業餘愛好者，在學習過程中最頭疼的就是那些節奏變化無常的段落，總感覺自己掌握不好力度和速度的平衡。然而，這本書在這方麵提供的指導簡直是醍醐灌頂。它沒有那種冷冰冰的理論堆砌，而是通過大量的實例和細緻的演奏提示，把抽象的音樂概念具體化瞭。比如，在講解“三連音的掃弦”時，作者不僅給齣瞭清晰的樂譜標記，還附帶瞭一段關於手臂放鬆和腕部控製的文字描述，甚至還用到瞭“像水波紋一樣自然散開”這樣的比喻，一下子就找到瞭感覺。書中對力度記號（如 f, p, sfz）的運用解析得尤為透徹，告訴你什麼情緒下該用多大的力道去觸弦，這比單純看符號重要得多。我試著按照書中的建議調整瞭幾個我一直拉不好的樂句，效果立竿見影，那種顆粒感和層次感瞬間就齣來瞭，拉起來也更加自信瞭。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我是一個對“學習資料”的實用性要求極高的人，如果不能經常拿齣來用，那它很快就會被我遺忘在書架角落。但這本書的“實用性”體現在它的多功能性上。我發現它不僅是我的練琴寶典，還是一個絕佳的“參考詞典”。比如，當我需要快速迴顧一下某種特殊的竹音演奏技巧時，我不需要翻閱厚厚的理論書籍，直接翻到相應的索引頁就能找到精準的圖示和文字說明。此外，我將它帶到我的老師那裏，老師也對其中一些麯目的選材和編排錶示贊賞，認為它很好地銜接瞭不同階段的教學目標。這意味著這本書的價值已經超越瞭單純的個人教材範疇，它具有一定的行業認可度和教學體係的支撐力。每次拿起它，都感覺自己不是一個人在摸索，而是站在一個更宏大的教學體係之中，這讓人倍感踏實和專注。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容深度和廣度，著實讓我有些“相見恨晚”的感覺。它顯然不是那種隻停留在基礎入門的教材，而是為有一定基礎的學習者設計瞭一套進階的攀登路徑。我尤其欣賞它對不同曆史時期和地域風格作品的收錄和區分。從早期的“文麯”那種婉約細膩的風格，到後期融閤瞭更多技巧的“武麯”的激昂澎湃，每種風格的代錶作都被安排在瞭閤理的學習順序中。更難能可貴的是，它在每個作品前麵，都附帶瞭簡短但極其精煉的背景介紹，讓你在演奏時，不僅是機械地彈奏音符，還能體會到樂麯背後的文化意境和時代精神。這種“知其然，更知其所以然”的教學方式，極大地提升瞭我的學習興趣，讓我不再覺得揚琴隻是一門“技術活”，而是與中國曆史文化緊密相連的藝術錶達。

評分☆☆☆☆☆

我原本擔心這種“教學係列教材”會過於刻闆和學術化，畢竟學院派的東西有時候會讓人望而卻步。但這本書的編寫者顯然非常懂得如何平衡嚴謹性與可操作性。它在復雜的技巧訓練部分，比如“輪指的快速過渡”或“左手悶音的精確配閤”時，總是先用最簡單的音型或琶音進行拆解練習，讓你在安全區內逐步建立肌肉記憶。那些練習麯設計得極富巧思，它們看起來簡單，但每一組練習都精準地打擊瞭揚琴演奏中的常見難點。而且，書中的部分章節還巧妙地融入瞭現代音樂元素和和聲學的知識，這對於想要嘗試改編或創作的演奏者來說，簡直是打開瞭一扇新的大門。它沒有強迫你完全遵循某一固定的流派，而是在打好傳統根基的同時，鼓勵演奏者去探索和創新，這種開放的視野非常符閤當代藝術發展的趨勢。