最易演奏(流行古筝曲128首初学者专用简易版2018新版) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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孙瑞莲 编

图书标签:

• 古筝
• 流行
• 初学
• 简易
• 教材
• 乐谱
• 2018
• 流行古筝曲
• 入门
• 零基础

店铺： 火把图书专营店

出版社： 北京体育大学

ISBN：9787564410070

商品编码：29871366364

开本：16

出版时间：2012-07-01

基本信息

• 商品名称：*易演奏(流行古筝曲128首初学者专用简易版2018新版)
• 作者：编者:孙瑞莲
• 定价：32
• 出版社：北京体育大学
• ISBN号：9787564410070

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2012-07-01
• 印刷时间：2018-04-01
• 版次：1
• 印次：19
• 开本：16开
• 包装：平装
• 页数：208

内容提要

主编孙瑞莲专为初学古筝1-12个月的学员，编写 了能够使其快速上手演奏的这本流行古筝曲集。真正 做到了好听易弹，*易演奏。
     《*易演奏(流行古筝曲128首初学者专用简易版 2018新版)》的四个特点： 1.全书海量曲目128首；2.编者把全部曲目都标 注了难度系数，读者可以根据自己的学习进度来选择 相应的曲目，难度系数分为三个级别；3.为初学者提 供辅助弹奏的歌词提示。把歌词编排到右手弹奏谱下 方的独创记谱方式，让初学者跟着熟悉的旋律边唱边 弹，*快上手；4.为筝友提供*大限度的视听帮助。
    提供部分曲目的在线视频示范演奏。
    

目录

影视金曲
相思曲 选自电视剧《宫锁珠帘》插曲
明月 选自电视剧《宫锁心玉》插曲
见或不见 选自电视剧《宫锁心玉》片尾曲
爱的供养 选自电视剧《宫锁心玉》主题曲
三寸天堂 选自电视剧《步步惊心》片尾曲
等你的季节 选自电视剧《步步惊心》插曲
星月神话 选自电视剧《神话》主题曲
不悔 选自电视剧《后宫》主题曲
泣别（一）、（二） 选自电视剧《后宫》插曲
初见 选自电视剧《倾世皇妃》插曲
雪海香梅尽 选自电视剧《倾世皇妃》插曲
落 花 选自电视剧《美人心计》插曲
貂蝉歌（一）、（二） 选自电视剧新《三国》插曲
暮雪 选自电视剧《千山暮雪》片尾曲
樱花草 选自电视剧《星苹果乐园》主题曲
少年游 选自动画片《隋唐英雄传》片头曲
琵琶语 选自电影《一个陌生女人的来信》插曲
菊花台 选自电影《满城尽带黄金甲》片尾曲
画心 选自电影《画皮》插曲
因为爱情 选自电影《将爱情进行到底》插曲
美丽的神话 选自电影《神话》主题曲
悟 选自电影《新少林寺》主题曲
老男孩 选自电影短片《老男孩》片尾曲
心如蝶舞 选自电影《剑蝶》主题曲
知道不知道 选自电影《天下无贼》插曲
虫儿飞 选自电影《风云雄霸天下》插曲
子陵·周郎顾 选自《仙剑奇侠传》配乐
千年缘 选自 《仙剑奇侠传四》配乐
蝶恋 选自《仙剑奇侠传》配乐
沧海一声笑 选自电影《笑傲江湖》主题曲
知音 选自电影《知音》插曲
牧羊曲 选自电影《少林寺》插曲
上海滩 选自电视剧《上海滩》主题曲
枉凝眉 选自电视剧《红楼梦》主题曲
历史的天空 选自电视剧《三国演义》片尾曲
梅花三弄 选自电视剧《梅花三弄之梅花烙》主题曲
一帘幽梦 选自 电影《一帘幽梦》主题曲
女儿情 选自电视剧 《西游记》插曲
猪八戒背媳妇 选自电视剧《西游记》插曲
渡情 选自电视剧《新白娘子传奇》片尾曲
侠客梦 选自电视剧《甘十九妹》片头曲
边疆的泉水清又纯 选自电影《黑三角》插曲
映山红 选自电影《闪闪的红星》插曲
My Heart Will Go On 选自电影《泰坦尼克号》插曲
流行&经典
走天涯 原唱：降央卓玛
套马杆 原唱：乌兰托娅
断桥残雪 原唱：许嵩
庐州月 原唱：许嵩

弦音漫步：古典与现代交织的古筝艺术探索 这是一本致力于拓展古筝演奏广度与深度，旨在引导学习者领略不同时代、不同风格音乐魅力的古筝曲集。 它并非专注于简化技巧以适应初学者的特定阶段，而是侧重于构建一个更为全面、多元的古筝曲目库，帮助演奏者跨越基础练习的藩篱，真正进入古筝艺术的殿堂。 本书的选材跨越了古筝音乐历史的长河，从古典园林中的雅韵清音，到二十世纪民族器乐改革的恢弘篇章，再到当代音乐家对古筝表现力的前沿探索，力求为学习者提供一个立体、丰富的演奏视野。我们相信，真正的演奏能力，建立在对不同风格、不同时代音乐语汇的深刻理解之上。 第一辑：传统精粹的深度挖掘（承古启今） 本辑聚焦于古筝传统曲目的经典改编与深度演绎。我们深知，理解了传统，方能更好地创新。本辑并非收录那些被过度简化的入门小品，而是精选了那些对演奏技巧、情感表达和音乐处理要求较高的传统代表作。 一、 江南丝竹与民间小调的精细打磨： 收录的并非市场上常见的“入门版”改编，而是基于更贴近原作风貌或更具艺术处理空间的版本。例如，对《将军令》的某些段落，我们提供了更具层次感的指法处理建议，强调其锣鼓点的力度变化与节奏的内在张力，而非仅仅是清晰地弹出音符。对于《高山流水》，我们将重点放在对“意境”的表达上，探讨了如何运用“吟猱绰注”等装饰音技巧，模拟出山涧的形态与流水的动态。 二、 地方筝派的风格辨析： 本辑特别辟出章节，系统性地介绍了河南筝、客家筝、潮州筝等不同流派的代表作品或练习曲。我们提供了这些流派在右手拨弦角度、左手按滑技巧上的细微差异解析。例如，客家筝的力度变化更为内敛，而河南筝则更注重节奏的摇曳感。学习者需要根据不同乐曲的地域性要求，调整其演奏习惯，拓宽其对“古筝音色”的理解。 三、 传统大曲的结构分析： 收录了数首结构宏大的传统乐曲（如部分筝琴合奏曲的独奏改编版），重点在于引导学习者掌握复杂乐曲的段落划分、主题再现与发展规律。这要求学习者具备较强的乐谱阅读能力和音乐记忆力，并能自主处理乐曲中的情绪转折。 第二辑：二十世纪的革新与发展（民族交响） 进入二十世纪，古筝从民间乐器走向了专业音乐厅，与交响乐、管弦乐融合，催生了大量具有时代烙印的优秀作品。本辑收录的作品，往往对演奏者的乐感、对位能力和对乐队音响的想象力提出了更高的要求。 一、 协奏曲片段的精选与研习： 选取了数部著名古筝协奏曲（如《林泉》、《渔舟唱晚》的成熟版本）中的核心段落或具有挑战性的部分。这些段落往往需要极强的节奏控制力，特别是当古筝需要与模拟的管弦乐声部进行快速的对话或模仿时。我们提供了关于如何“模拟”乐队音响的练习方法，例如，如何通过快速的轮指来模拟小提琴的连奏效果，或通过重音处理来模仿铜管的冲击力。 二、 现代民族管弦乐的独奏化处理： 收录了一些原为合奏曲目，但经过精心改编后适合独奏的选段。这要求演奏者不仅要演奏自己的旋律线，还需在演奏中暗示出已被省略的伴奏声部，考验其对织体与和声基础的理解。 三、 技术难度的突破： 本辑涵盖了大量需要高难度技巧支撑的作品，例如需要快速连续扫弦、复杂的滑音组合、以及对音准要求极高的泛音与摇指交替进行的乐段。这对于巩固和提升演奏者的中高级技术是至关重要的。 第三辑：跨界融合与当代实验（前沿视野） 当代音乐创作对古筝的音色和表现手法进行了大胆的拓展。本辑旨在激发学习者跳出传统思维定势，探索古筝在现代音乐语境中的无限可能。 一、 西方和声与现代技法的融入： 收录了一些借鉴了西方十二音体系、序列音乐或自由爵士乐节奏特点的现代作品。这些曲目往往打破了传统的调性束缚，要求演奏者能够准确把握不协和音程，并熟练运用如“刮弦”、“拍板”等非常规音色技巧。我们提供了详细的现代技法图解与练习方法，帮助演奏者理解这些新技巧背后的音乐逻辑。 二、 电子与多媒体的结合探索： 选取了几部与电子音效或多媒体影像同步的曲目选段。虽然本书主要侧重于纯演奏，但收录这些片段是为了培养学习者时间观念与精确同步能力。学习者需要精确计算好演奏的起止时间点，以适应外部元素的加入。 三、 独奏作品的情感叙事： 收录的当代独奏作品，其叙事性往往更为抽象和个人化。本辑引导学习者思考如何用古筝的抽象语言来表达哲学思考或复杂心绪，这比单纯模仿自然景物或民间故事更具挑战性，要求演奏者建立起更深层次的个人音乐解读。 总结：构建演奏者的“工具箱” 本书并非一本“快速入门”的速成指南，而是一部面向中级及以上水平演奏者的“曲目升级与风格拓展”的工具书。它提供的不是一套固定的指法模板，而是解决不同音乐风格挑战的思路与技巧。 通过对这三辑内容（传统精粹、世纪革新、当代实验）的学习，演奏者将能够： 1. 拓宽曲目范围： 掌握从传统到现代，涵盖不同地域风格的代表性作品。 2. 深化技巧理解： 不仅学会“如何弹”，更理解“为何要这样弹”，掌握不同风格的力度、节奏和装饰音处理的精髓。 3. 培养独立思考能力： 学会分析复杂乐曲结构，形成对作品的个性化诠释，为将来的艺术发展打下坚实的基础。 本书旨在陪伴学习者，从掌握基本功的阶段，稳步迈向能够驾驭复杂作品、拥有自身音乐见解的成熟演奏者行列。

评分☆☆☆☆☆

哎呀，拿到这本乐谱集真是让人心情舒畅，虽然我还没来得及把所有曲子都弹一遍，但光是翻阅目录和试弹了几个片段，就能感受到编者满满的诚意。我一直觉得，学古筝最怕的就是遇到那种看着就让人望而生畏的复杂曲谱，指法密密麻麻，节奏变幻莫测，结果还没入门就先被劝退了。这本书的版式设计得很清晰，大字印刷对我这种视力不算太好的“老手”来说简直是福音。特别是那些标注的指法提示，非常贴心，不像有些乐谱只是简单地把音符放上去，让人猜去猜来。我随手翻到一首大家都很熟悉的流行歌曲改编版，原本以为它会为了追求“原汁原味”而把难度拔高，结果发现即便是新手也能很快上手弹奏出悦耳的旋律。这对于保持学习兴趣至关重要，毕竟，没有即时的成就感，热情很快就会消散的。我更欣赏的是，它并没有因为追求“简易”而牺牲掉音乐性，很多地方的处理依然保留了原作的韵味，这说明编者在简化和保留精髓之间找到了一个绝佳的平衡点。期待接下来的练习能带给我更多惊喜，希望我能早日把这些耳熟能详的旋律搬到我的古筝上，哪怕只是为自己弹奏，也足够美妙了。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本书，一股清新的气息扑面而来，这种感觉太棒了。我最欣赏的是编排的整体逻辑性，它不像是一堆流行歌曲的随机堆砌，而更像是一堂精心设计的渐进式课程。开篇的曲目非常短小精悍，节奏稳定，非常适合刚学会基础按弦的初学者建立信心。随着页码的增加，曲目的复杂度是以一种非常科学的速率提升的。例如，在前三分之一的书页里，你会发现很多曲子只用到了基础的“勾、托、抹、挑”，但进入中段后，就开始慢慢引入轮指和摇指的简化模式，并且每次只会增加一个新技巧，让你有足够的时间去消化和练习。这种循序渐进的设计，极大地降低了学习过程中的挫败感。而且，这本书的定价也相当合理，考虑到它所包含的曲目数量和内容的实用性，性价比非常高。对于一个还在摸索学习方法的琴友来说，这本书简直是性价比与实用性并存的典范，让人感觉物超所值，完全值得信赖。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我当初对“流行古筝曲”的简易版是持保留态度的。总觉得，流行音乐那种快速的节奏感和丰富的和声，一旦被简化，很容易变得索然无味，变成那种“只剩旋律骨架”的空壳。然而，这本书彻底颠覆了我的看法。它巧妙地运用了古筝特有的演奏技巧，比如左手的揉弦和按音，来模拟流行歌曲中那种更具情感张力的表达方式。我注意到，即便是最简单的版本，也尽可能保留了原曲的高潮部分的情绪铺垫，而不是简单地把旋律线拉平。而且，书中的选曲非常具有时代感，涵盖了近些年流行的几代金曲，这对于我这种追逐潮流的年轻乐手来说，是巨大的吸引力。能够用传统乐器演奏我们日常听到的音乐，这种跨界的体验感非常棒。书本的装帧质量也值得称赞，纸张厚实，不易反光，即使在灯光不佳的房间里练习，眼睛也不容易疲劳。这不仅仅是一本练习曲集，更像是一份与当代流行文化对话的“乐器指南”。

评分☆☆☆☆☆

作为一名有着多年学习经验，但总是无法突破瓶颈的业余爱好者，我发现这本书的价值并不仅仅在于“初学者专用”。那些被公认为难度较高的曲子，在这里也被巧妙地“降维打击”了。我尝试弹奏了几首我以前总是卡壳的段落，发现简易版的设计思路在于重新组织了指法布局，将一些跨度过大或需要复杂配合的技巧，分解成了更适合基本功练习的单元。这有点像在学习高级编程时，通过一个设计精良的入门级项目来巩固底层逻辑。对我来说，这提供了另一种视角去理解这些曲子的核心旋律和结构，而不是被那些炫技的装饰音所迷惑。它的好处在于，当你掌握了这个“简化框架”后，再回过头去看更复杂的原版谱子，会豁然开朗，知道哪些部分可以强化，哪些部分是锦上添花。我更看重这种“由简入繁”的学习路径，它比一开始就硬碰硬要有效得多，能够帮助我系统地打磨那些平时容易忽略的基础手型和力度控制。

评分☆☆☆☆☆

这套乐谱的出现，简直是为我们这些半路出家、零基础摸琴的人量身定做的救星。我之前尝试过网上下载的一些免费资源，五花八门，曲谱质量参差不齐，有些甚至连基本的节奏标记都含糊不清，搞得我每天都在跟“猜谜游戏”作斗争。拿到这本之后，最大的感受就是“专业且可靠”。它似乎完全站在初学者的角度思考了每一个细节，从最基础的音阶练习曲目开始过渡到流行曲目，衔接得非常自然，没有突兀的难度跳跃。比如，在一些常用的滑音、按音的处理上，它不是简单地写一个符号了事，而是会用非常直观的方式告诉你“应该用哪个手指，推多远，停在哪里”，这种细致入微的指导，比我找的任何一位线上老师的零散讲解都要系统得多。我尤其喜欢那种带有和弦提示的排版，虽然是简易版，但能让你对整首曲子的和声走向有一个初步的认识，不至于弹出来像一盘散沙。我已经迫不及待想试试那些被改编得更适合古筝音色特点的流行金曲了，希望能借此建立起我对古筝学习的信心，摆脱那种“我永远也弹不好”的焦虑感。