尼康风光摄影书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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先锋影像 著

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店铺： 巧艺图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121258657

商品编码：29906486637

包装：线装

出版时间：2015-06-01

基本信息

书名：尼康风光摄影书

定价：98.00元

作者：先锋影像

出版社：电子工业出版社

出版日期：2015-06-01

ISBN：9787121258657

字数：

页码：424

版次：1

装帧：线装

开本：32

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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　　《尼康风光摄影书》（全彩）采用全新的表现形式，展示了如何使用尼康高、中、低端相机拍摄不同题材、不同类型的风光照片。内容包括剖析风光摄影的曝光要诀，详解尼康相机在风光摄影中常用的高级曝光技法，展示在风光摄影中拍出超清晰照片的对焦技巧，如何用光影、色彩、构图技法拍出风光大片。为了帮助各位读者提高实战技能，本书讲解了日出、日落、花卉、冰雪、山景、云雾、树木、建筑、水景、夜景、鸟类、昆虫、草原、梯田、沙漠、闪电、彩虹等十几种常见风光摄影题材的实战拍摄技法。
　　《尼康风光摄影书》（全彩）很大的特色在于笔者在书中凡涉及相机操作的知识点旁边，基本上都添加了尼康高、中、低三款相机的操作示意图，以展示当理论与实践相结合时，应该如何通过操作相机按钮来实现，以使各位读者在阅读后能够快速上手进行学习。

目录

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作者介绍

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　　先锋影像，为国内较为成熟的摄影图书编写团队，编写过很多的摄影图书，尤其擅长器材类书籍的写作，深受摄影爱好者的喜爱。

文摘

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序言

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章曝光--风光摄影的要素
第2章高级曝光技法
第3章清晰--风光摄影的第二要素
第4章'镜'观风光'视'界
第5章善用光影成就风光大片
第6章风光'视'界的色彩
第7章构图可以很纯粹
第8章必须掌握的22种构图形式
第9章不容错过的日出、日落美景
0章分享爱花之人的7大拍摄技巧
1章冰雪的童话世界
2章走进大山摄影的8把钥匙
3章拍出云雾仙境的感觉
4章拍出婆娑树影
5章学会这8招，建筑摄影不犯难
6章拍水，这6招足矣
7章拍出美妙夜景的奥秘
8章用佳能相机'打鸟'
9章拍摄花丛中的小精灵
第20章其他风光题材拍摄技法荟萃

好的，这是一本关于城市建筑摄影的专业书籍的详细简介： --- 书名：光影之城：现代建筑摄影的艺术与技术 作者： [此处留空，或虚构一位资深建筑摄影师的名字] 装帧： 精装，全彩印刷，16开本，约350页 定价： [此处留空] 内容概述： 《光影之城：现代建筑摄影的艺术与技术》是一部全面深入探讨当代建筑摄影实践的专业指南。本书超越了简单的设备操作指南，旨在引导摄影师掌握如何以独特的视角、精湛的技术和深刻的理解去捕捉和诠释人造空间的本质、结构之美以及它们与环境的复杂关系。本书特别关注现代主义、后现代主义以及当代解构主义建筑的摄影呈现，旨在帮助读者从“记录者”提升为“诠释者”。 本书分为四大核心板块，系统地覆盖了从前期准备到后期精修的全流程：理论基石与视觉语言、实战技术与现场应对、后期处理与精修艺术，以及建筑摄影的专业应用。 --- 第一部分：理论基石与视觉语言（理解你所拍摄的对象） 本部分聚焦于建筑摄影背后的哲学思考和视觉构建。建筑不仅仅是钢筋水泥的堆砌，更是文化、历史、光线与人类意图的载体。 第一章：建筑的“读解”：从图纸到影像 深入分析不同建筑风格的内在逻辑——对称性、韵律感、尺度感和材料肌理。探讨如何通过摄影语言来传达建筑师的原始设计意图，并识别出优秀建筑与平庸建筑在视觉上的本质区别。介绍叙事性建筑摄影，即如何通过一系列照片讲述一个建筑的故事，而非仅展示单张“完美照片”。 第二章：光影的雕刻：自然光与人工光的舞台调度 光线是建筑摄影的灵魂。本章详细解析了不同时间段（如清晨的冷光、正午的硬光、黄昏的暖光）对建筑形态的影响。重点讲解如何利用阴影来增强建筑的体积感和戏剧性。同时，探讨了夜景和室内建筑摄影中人工照明的控制策略，包括如何平衡室内外的曝光，以及如何处理反射光和眩光问题。 第三章：构图的革命：透视、线性和空间错位 建筑摄影对线条的纯粹要求近乎苛刻。本章细致讲解了轴线、垂直线和水平线的精准控制，以及如何使用位移头（Tilt-Shift Lens）技术来消除和矫正透视畸变，保持建筑的“正直”。此外，也探索了非传统的构图方式，如利用前景、背景的遮挡、部分截断的手法来营造张力，打破传统“端平正”的教条。 --- 第二部分：实战技术与现场应对（器材与现场控制） 本部分是面向实操层面的技术指导，确保读者能将理论转化为现场可执行的拍摄方案。 第四章：专业器材的深度选择与应用 详细评测和指导如何选择适合建筑摄影的镜头系统，特别是移轴镜头（如17mm、24mm、45mm）的工作原理、操作手感与最佳使用场景。讲解高像素全画幅机身在捕捉精细纹理和进行大幅面印刷时的优势。对不同焦段镜头如何影响建筑的“空间感”进行实例对比分析。 第五章：曝光与动态范围的精准控制 建筑场景往往具有极端的亮部与暗部对比。本章重点介绍如何利用包围曝光（Bracketing）、高动态范围（HDR）技术进行现场合成的最佳实践，避免“死白”和“死黑”的出现。讲解如何选择合适的灰卡或色卡进行准确的白平衡设定，确保建筑材料的真实色彩还原。 第六章：室内空间的挑战：复杂光线与环境融合 室内建筑摄影是技术难点。本章提供多种布光方案，包括如何使用闪光灯（Off-Camera Flash）进行“光线绘画”（Light Painting），以增强房间的深度和氛围。讨论如何处理窗外景色的曝光平衡（通过使用中灰渐变滤镜ND Gradients），以及如何巧妙地隐藏或整合室内的功能性设备（如消防栓、空调出风口）。 --- 第三部分：后期处理与精修艺术（从RAW到精美印刷品） 后期处理是建筑摄影的延伸画布。本部分专注于如何利用软件技术增强照片的视觉冲击力和精确度。 第七章：RAW文件的深度挖掘与色彩管理 强调高品质RAW文件在后期处理中的核心地位。详细指导在Lightroom或Capture One中进行基础调整：镜头校正、去朦胧、降噪和基础影调的拉伸。建立一套可靠的色彩管理流程，确保屏幕显示与最终输出的色彩一致性。 第八章：Photoshop中的精准形变与修复 本章是关于“修正”与“增强”的艺术。系统教授透视校正（Perspective Warp）和液化工具的“克制使用”，强调在校正畸变的同时，必须保持建筑的结构真实感。讲解如何使用蒙版和图层技术进行复杂的局部曝光调整，以及如何精确处理玻璃幕墙上的多重反射。 第九章：纹理、细节与打印输出的终极目标 指导如何通过锐化技术提升建筑材料（如混凝土、木材、砖石）的微观质感。探讨不同打印介质（如哑光、半光、艺术微喷）对最终作品呈现的影响，并提供专业的色彩空间转换指南，确保在商业画廊或大型展览中获得预期效果。 --- 第四部分：建筑摄影的专业应用（案例分析与行业洞察） 本部分将理论和技术应用于实际的商业和艺术项目中，为专业人士提供前瞻性的视角。 第十章：商业委托的实践：与建筑师和开发商的合作 解析建筑摄影项目的前期沟通、合同拟定和知识产权保护。如何根据客户需求（例如：销售用途、设计存档、媒体宣传）调整拍摄策略。通过多个真实案例，展示如何为商业地产、住宅项目和公共机构提供不同侧重的视觉方案。 第十一章：当代建筑的叙事挑战：历史语境与未来展望 探讨如何拍摄那些具有高度概念性、或处于特定历史环境中的建筑。案例分析包括：如何表现上海的摩登大厦、北京的当代艺术中心，以及欧洲历史街区中的现代介入。反思建筑摄影师在记录城市变迁中的社会责任。 附录：常用建筑术语表与全球优秀建筑摄影师作品赏析 --- 本书特色： 1. 拒绝“一招鲜”： 本书不推崇单一的后期风格，而是强调根据建筑的材料、光照和设计意图，选择最合适的拍摄与处理方案。 2. 高阶技术导向： 聚焦于移轴镜头操作、复杂光线控制、以及高精度选区的后期精修，是面向有一定基础的摄影爱好者的进阶读物。 3. 视觉案例支撑： 书中配有大量高品质、多角度的建筑摄影作品作为图例，清晰展示技术应用的前后对比。 《光影之城》是每一位致力于捕捉城市脉搏、敬畏结构美学、追求影像纯粹度的建筑摄影师、室内设计师和艺术指导案头不可或缺的工具书与灵感源泉。

评分☆☆☆☆☆

（第一段） 这本书的封面设计就吸引了我，是那种非常简洁大气的风格，远山连绵，天空湛蓝，一眼望去就能感受到那种宁静致远的氛围，非常符合我对于风光摄影的向往。我本身对摄影有点兴趣，但一直都停留在随手拍的阶段，看到这本书的名字，就觉得终于有机会系统地学习一下风光摄影的技巧了。虽然我还没有深入阅读，但仅仅是翻阅目录，我就被其中涵盖的丰富内容所吸引。从器材的选择、镜头的搭配，到各种光线条件下的拍摄技巧，再到后期处理的流程，几乎把风光摄影的整个链条都覆盖到了。尤其是看到里面提到了“黄金时刻”和“蓝色时刻”的拍摄，还有关于如何捕捉动态水流和星轨的章节，就让我充满了期待。我平时特别喜欢在周末去郊外走走，拍一些山水风景，但总是觉得自己的照片缺少那种“感觉”，不够有冲击力。这本书的出现，就像是为我指明了一个方向，让我觉得那些曾经只能在脑海中构思的画面，或许真的可以通过学习和实践来实现。我迫不及待地想开始我的风光摄影学习之旅，希望能在这本书的指引下，拍出更多令人赞叹的作品。

评分☆☆☆☆☆

（第五段） 接触摄影多年，我一直对风光摄影情有独钟，总觉得它是摄影中最能展现人与自然和谐统一的领域。然而，想要拍出令人满意的风光作品，需要掌握的知识和技巧实在太多了。这本《尼康风光摄影书》简直就是为我量身打造的。它系统地梳理了风光摄影的各个方面，从最基础的器材选择，到复杂的拍摄场景应对，再到后期处理的精细调整，都面面俱到。我特别欣赏书中对“细节”的强调，比如如何选择合适的滤镜来控制光线，如何处理高光和阴影来展现画面的层次感，这些都是提升作品质量的关键。书中还分享了很多摄影师的经验之谈，让我能够从中汲取灵感，避免走弯路。我尤其期待书中关于“长期项目”的探讨，这让我开始思考如何围绕一个主题进行深入的创作，而不是仅仅停留在零散的拍摄。这本书不仅教授了技术，更传递了一种摄影态度，让我对风光摄影有了更深的理解和更强烈的创作欲望。

评分☆☆☆☆☆

（第三段） 我一直对大自然的鬼斧神工充满敬畏，也希望能够用相机记录下那些壮丽的景色。在朋友的推荐下，我拿到了这本《尼康风光摄影书》，翻开第一页，就被其中精美的摄影作品所吸引，每一张都像是精心打磨的艺术品，充满了生命力和视觉冲击力。这本书的文字部分也同样精彩，它并没有用过于枯燥的技术术语来轰炸读者，而是用一种非常通俗易懂的方式，将复杂的摄影原理娓娓道来。我特别关注到其中关于“天气与光线”的章节，里面详细介绍了不同天气条件下，如何调整拍摄参数和利用光线来创作出独具特色的作品。比如，如何在阴天拍摄出柔和的光影，如何在雨后捕捉到通透的空气感，这些都是我之前拍摄时容易忽略的细节。这本书让我意识到，风光摄影的魅力不仅仅在于壮丽的景色本身，更在于摄影师如何通过敏锐的观察和专业的技巧，将大自然的瞬息万变捕捉下来。我已经迫不及待想要带着我的相机，去实践书中所学，去体验在大自然中捕捉光影的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

（第二段） 作为一名摄影爱好者，我一直梦想着能够拍出那种震撼人心的风光大片，那种能够唤起人们内心深处情感共鸣的作品。之前也零散地看过一些摄影教程，但总感觉不成体系，缺少了那种全局观。而这本《尼康风光摄影书》，则给了我一种耳目一新的感觉。它的编排逻辑非常清晰，从基础知识入手，逐步深入到高阶技巧，每个章节之间的过渡都很自然，不会让人感到突兀。我尤其喜欢其中关于构图的讲解，运用了很多经典的构图法则，并结合实际的案例分析，让我能够更直观地理解如何利用线条、形状和色彩来引导观众的视线。书中还提到了很多关于“意境”的探讨，这一点非常打动我，因为我一直觉得好的风光摄影不仅仅是记录，更是情感的表达。通过这本书，我开始思考如何将自己的情感融入到画面中，如何通过光影和氛围来传递一种独特的心情。我非常期待能够运用书中学到的构图技巧，捕捉到更具表现力的风光画面。

评分☆☆☆☆☆

（第四段） 我一直认为，风光摄影是一门艺术，它需要摄影师对自然有着深厚的热爱，也需要扎实的专业知识。这本《尼康风光摄影书》恰恰满足了我的这些需求。它不仅仅是一本教你如何操作相机的指南，更是一本启发你如何去“看”风景的书。我喜欢书中那种鼓励“慢下来”的理念，提醒我们在快节奏的生活中，要放慢脚步，去感受大自然的呼吸，去发现那些隐藏在平凡角落里的美。书中的内容非常实用，从如何选择合适的镜头来表现不同的场景，到如何利用三脚架和快门速度来控制景深和动态，都给出了详细的指导。我尤其对其中关于“后期处理”的章节感到兴奋，因为我知道，好的风光照片离不开精心的后期，而这本书提供的后期思路和技巧，能够帮助我将拍摄到的原始素材提升到更高的艺术层面。我相信，通过这本书的学习，我能够更好地理解风光摄影的精髓，创作出更具个人风格的作品。