人像摄影达人：10位超人气摄影师的创作秘诀(中青雄狮) 9787500697275 中国青 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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佳影在线 著

图书标签:

• 人像摄影
• 摄影技巧
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• 创作秘诀
• 摄影教程
• 中青雄狮
• 摄影入门
• 摄影进阶
• 肖像摄影
• 光影技巧

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787500697275

商品编码：29906500954

包装：平装

出版时间：2011-01-01

基本信息

书名：人像摄影达人：10位超人气摄影师的创作秘诀(中青雄狮)

定价：36.00元

作者：佳影在线

出版社：中国青年出版社

出版日期：2011-01-01

ISBN：9787500697275

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.558kg

编辑推荐

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本书以口语化的叙述方式，配以大量精美图片，让读者了解到人像摄影师成功背后的故事，并能轻松地从中获得很多人像摄影中必须知道的技法与非技法的相关知识，通过本书的阅读可以让对人像摄影爱好者对拍摄人像摄影作品或从事人像摄影工作都有更深层次的认识，拍出更为的作品。

内容提要

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本书中的人像摄影是目前受欢迎的摄影主题之一。现在的图书市场上，大部分都是针对摄影初学者入门学习的技法书，形式比较单一，内容也相对枯燥，很少出有名家访谈性质这样既轻松又有丰富知识的书。本书既是引进台湾城邦出版社版权，是一本综合10位台湾当地知名摄影师的访谈录，以一问一答的形式讲述了他们人像摄影的经验以及入行以来的心得。
　　本书分为两部分。部分，是十位摄影师的问答部分，每位摄影师都分别从对人像摄影的观点、摄影灵感的取得方法、个人摄影的创作风格以及拍摄时的注意事项等方面作了较为详细的讲述。第二部分，是编者简单地讲解了十种Photoshop和lightroom软件后期修片的方法，并附有较为详细的演示步骤。

目录

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推荐序　走进人像摄影的世界
名人接招
Alex
想象的摄影实践者·刘纯兴
KennyChi
真挚的陌生人之眼·纪重宾
Click
完美幻境的后期处理魔术师·贾景轩
Kennymax
从旅游中捕捉美
khc
用心追求自然图像·柯宏亲
Kris
走一条自己坚持的摄影路
Mark
网拍达人 . 张智宇
tscd
风格百变的创作者 . 武传智
红刺猬
将视觉信息转化为自我养分 . 孙国治
野师
用相机实现幻想，以摄影创造感动 . 张皓程
让照片更精彩，10大修图秘技

作者介绍

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文摘

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序言

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摄影之眼：光影塑造的世界 本书并非关于人像摄影的技巧解析，亦非聚焦于特定几位大师的创作经验分享。它是一部深入探索“摄影本质”的理论与实践结合的专著，旨在引导读者超越单纯的按快门行为，真正理解光影、构图、色彩以及叙事在视觉艺术中所扮演的核心角色。 第一部分：光影的哲学与物理 摄影的本质，即是用光来“书写”。本书首先构建了一个扎实的物理学基础，详细阐述了光线的不同形态——直射光、散射光、轮廓光、补光——如何与被摄对象相互作用，并最终在二维平面上形成三维的视觉错觉。我们摒弃了市场上常见的那种简单罗列“柔光箱、反光板”的教学模式，转而探讨：光线的角度如何影响物体的体积感和情绪基调？ 我们深入剖析了色温与白平衡在不同环境下的微妙差异。自然光中的“黄金时刻”与“蓝色时刻”不仅仅是时间概念，更是对特定色温下情感张力的精准捕捉。书中配有大量的对比案例，展示了同一场景在不同光照条件下，如何从平淡叙事迅速转变为充满戏剧张力的视觉故事。 更进一步，本书构建了“光影图谱”理论，将光线分解为明度（Luminosity）、对比度（Contrast）和影调（Tone）三个维度，并提供了一套系统的方法论，教导学习者如何像指挥家一样，控制这些元素，以达到预期的视觉效果，无论是在影棚内可控的环境下，还是在瞬息万变的户外场景中。 第二部分：构图的内在秩序与打破 构图是视觉的骨架，是信息传达的逻辑路径。本书的第二部分，从最基础的黄金分割、三分法入手，但核心在于探究为何这些规则会产生美感，以及何时应该毫不犹豫地将其打破。 我们详细分析了视觉重量（Visual Weight）的概念，讲解了如何通过大小、颜色、对比度、以及形状的复杂性来平衡画面的重心。书中引入了“视线引导流线”模型，通过箭头标记和解构分析，展示了观众的眼睛是如何在画面中移动的，从而揭示了如何通过线条、形状、甚至是留白来控制叙事节奏。 叙事性构图是本章的重点。我们探讨了全景、中景、特写在不同叙事需求下的功能性差异。例如，一个极简主义的画面，其留白（负空间）的运用本身就是一种强大的叙事，它强迫观者去填充未被告知的信息，从而产生更深层次的参与感。本书提供了大量“非对称平衡”和“动态对角线”的实例分析，帮助读者构建属于自己的构图语言，而非仅仅模仿既有范式。 第三部分：色彩的心理学与后处理的艺术 色彩是情绪的直接载体。本书不提供预设的调色预设（Preset），而是从色彩理论的源头出发——色轮、互补色、邻近色、三原色。我们探讨了色彩如何引发观众的潜意识反应。例如，高饱和度的暖色调与低饱和度的冷色调在表达“冲突”或“宁静”时的效果对比。 后处理部分，被视为是对前期“光影捕捉”的二次创作与精炼。我们详述了数字暗房的工作流程，重点不在于软件操作的冗余步骤，而在于如何运用局部调整工具（如蒙版、曲线、HSL工具）来实现对影调和色彩的精确控制，以强化预想的情感表达。书中强调了色调分离（Tonal Separation）的重要性，即在亮部、中间调和暗部分别处理色彩倾向，以避免画面色彩的扁平化。 第四部分：超越影像——语境、意图与持续的探索 摄影的终极价值，在于其所承载的语境和摄影者的意图。本书的最后部分，将视角从技术层面提升到哲学层面。 我们讨论了“意图先于技术”的原则。一张成功的照片，首先必须清晰地传达出摄影者想要表达的核心信息或情感。技术是为意图服务的工具，而非目的本身。 此外，本书也探讨了“摄影系列（Photo Series）”的构建。单张照片的冲击力有限，而通过一系列作品的有机组合，才能形成具有穿透力的视觉报告或深度个人陈述。如何选择、排序、以及为系列作品赋予统一的视觉签名，是本章着重讨论的内容。 总而言之，本书旨在为所有严肃对待摄影艺术的实践者，提供一套严谨的、由内而外构建视觉思维的框架。它关注的是光影背后的物理规律，构图之下的心理秩序，以及色彩所能承载的情感深度，引导读者建立起一套完整且具有个人印记的视觉语言系统。

评分☆☆☆☆☆

我本身就是一位小小的人像摄影师，虽然还没有达到“达人”的级别，但一直都在努力学习和进步。之前接触过一些名家作品，总觉得他们镜头下的人物有一种特别的“味道”，那种光影的运用，那种人物与环境的融合，是我一直想要达到的境界。这本书的出现，简直像是我在迷雾中找到了一盏灯。它不仅仅是简单地介绍技术，更重要的是挖掘了这些“超人气摄影师”背后的创作心路历程。我特别喜欢其中关于“光影的魔术”那一章，书中详细剖析了不同光线条件下如何塑造人物的立体感和氛围感，甚至还提到了如何利用自然光，在看似普通的场景中创造出不平凡的效果。这让我对光线有了全新的认识，不再只是一个记录工具，而是一个强大的表现手段。我正在尝试书中介绍的几种布光方式，虽然还需要一些练习，但我已经看到了进步，照片的质感明显提升了不少。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书纯属偶然，一开始只是觉得封面设计很吸引人，没想到打开后却让我眼前一亮。作为一名对摄影完全门外汉的人，我对“人像摄影”的理解一直停留在“拍好看的人”这个层面。但这本书彻底颠覆了我的认知。它让我看到了人像摄影的深度和广度，原来不仅仅是技术，更包含着情感的传递、故事的讲述，甚至是哲学的思考。书中介绍的几位摄影师，他们看待世界的方式，他们对人物的观察角度，都让我觉得非常有趣。我尤其对其中一位摄影师如何用镜头捕捉“瞬间的生命力”印象深刻，他讲到如何在嘈杂的环境中找到那个宁静的角落，如何在高压的拍摄日程中保持一颗发现美的眼睛，这不仅仅是摄影技巧，更是一种人生态度。这本书让我觉得，摄影原来可以如此富有生命力和人文关怀。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对摄影充满好奇但缺乏系统学习的爱好者，我一直在寻找能够真正启发我、指引我的书籍。这本《人像摄影达人》恰恰满足了我的需求。它没有像一些教科书那样枯燥乏味，而是通过分享10位顶尖摄影师的创作经验，将复杂的摄影理论变得生动易懂。我尤其被其中关于“构图的艺术”和“色彩的语言”的讲解所吸引。书中不仅展示了大量的优秀作品，还详细分析了作品的构图思路和色彩运用，让我能够从视觉上感受到作品的魅力，并且理解其背后的逻辑。此外，书中还提到了一些鲜为人知的拍摄技巧，例如如何运用道具来增强画面的故事性，如何在后期处理中保持人物的真实感等等，这些都极大地拓展了我的摄影视野。这本书让我对人像摄影有了更深层次的理解，也给了我许多实践的灵感。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是给我的摄影灵感注入了一剂强心针！作为一名业余人像摄影爱好者，我一直苦于如何突破自己的瓶颈，拍出真正有感染力的照片。市面上关于摄影的书籍不少，但很多都流于理论，要么就是教一些基础的曝光、构图技巧，感觉用了之后还是“差那么一点意思”。然而，当我翻开这本书，立刻被它所吸引。它没有堆砌晦涩的专业术语，而是像和一位位经验丰富的朋友在聊天，分享他们是如何捕捉人像的灵魂的。特别是其中一位摄影师，他讲到如何通过眼神的交流来引导模特的情绪，让我醍醐灌顶。之前我总觉得模特不够自然，表情不够生动，原来是我忽略了最重要的沟通环节。这本书提供的不仅仅是技术上的指导，更多的是一种思维方式的转变，让我明白了人像摄影的魅力在于“人”，在于你如何去发现和展现人物内在的美。我迫不及待地想把书里的技巧运用到下一次拍摄中，相信一定会带来惊喜。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像是一本精美的相册，里面装满了令人惊叹的人像作品，但更重要的是，它在每一页背后都藏着一位位大师的匠心独运。我之前总觉得成功的摄影师都有某种神秘的天赋，是普通人无法企及的。但读完这本书，我才意识到，他们的成就更多来自于不懈的努力、对细节的极致追求，以及对人性的深刻理解。我特别欣赏其中关于“如何与模特建立连接”的章节，它强调了信任和沟通的重要性，这让我反思自己之前拍摄中过于注重技术而忽略了与模特的互动。书中提到的“让模特做自己”的理念，更是让我豁然开朗。我曾经总想指导模特摆出某种姿势，结果反而显得僵硬。这本书提供了一种更自然、更人文的拍摄思路，让我觉得即使是新手，也能从中获得启发。