符号学产品设计方法 [Semiotics Method of Product Design] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

张凌浩 著

图书标签:

• 符号学
• 产品设计
• 设计方法
• 用户体验
• 设计思维
• 视觉传达
• 品牌设计
• 人机交互
• 设计理论
• 传意设计

出版社： 中国建筑工业出版社

ISBN：9787112136872

版次：1

商品编码：10907804

包装：平装

外文名称：Semiotics Method of Product Design

开本：16开

出版时间：2011-02-01

页数：292

内容简介

《符号学产品设计方法》基于符号学的视野，结合语言学、传播学、文化学、社会学、心理学等相关概念、原理和分析方法，对产品设计的符号学架构进行新的梳理，在跨学科的产品符号学设计方法传承的基础上，从“人-物-环境-社会-文化”关系框架出发，提出产品设计创新过程中的思维模型、程序、获取方法以及造型及界面的整合与实现的路径与方法进行研究和探讨，并对当下产品符号建构的多维策略和实践进行探讨，为可持续发展背景下的产品符号生态和符号创造提供新的借鉴和参考。
《符号学产品设计方法》重新梳理和认识产品符号及其体系中的内在关系，用以指导产品设计的具体创新过程及设计实践，并进一步促进符号学在设计领域的应用与发展，试图建构产品设计的多元而有效的创新方法。
《符号学产品设计方法》适用于设计艺术学相关学科的高校教师、研究生、高年级本科生，以及相关领域的设计师及研究人员。

内页插图

目录

第1章 绪论
1.1 相关概念
1.1.1 符号学及设计符号学
1.1.2 产品及产品设计
1.1.3 设计创新方法研究：设计艺术与科学之间
1.1.4 课题的提出
1.2 产品创新的背景
1.2.1 认识哲学的转向
1.2.2 消费社会和后工业社会产品创新的背景与对象
1.2.3 文化的设计更新
1.2.4 重视“如何设计”的方法研究
1.3 研究的目的和意义
1.4 国内外研究现状
1.4.1 设计符号学的研究
1.4.2 基于符号学的产品创新方法及技术研究
1.4.3 存在的问题
1.5 研究的方法与思路
1.5.1 研究方法
1.5.2 本书思路及框架

第2章 产品符号的构成及其体系
2.1 产品符号及构造
2.1.1 产品：有意义的符号
2.1.2 产品符号的构造
2.1.3 产品符号的语言观
2.2 产品符号的构成
2.2.1 产品符号的两种构建关系
2.2.2 产品符号的要素构成
2.2.3 产品符号的意义构成
2.3 产品的符号学体系
2.3.1 三个面向
2.3.2 两大途径
2.3.3 建筑符号的句法实验及思考
2.3.4 符号学的发展变迁
2.4 语境关系的提出
2.4.1 语境的关系
2.4.2 外在语境对产品符号的影响
2.4.3 符号语境影响下的设计思考

第3章 产品符号的传达及其认知
3.1 符号的传达模式及启示
3.1.1 一般传达的理论模式
3.1.2 产品符号的设计传达模式及启示
3.2 产品符号的传达与实现过程
3.2.1 编码的途径与系统完形
3.2.2 设计的解码与破译
3.2.3 情感符号的诠释与解像的复杂性
3.3 产品符号认知的基本规律
3.3.1 以用户认知为本的重要性
3.3.2 用户对符号的认识
3.3.3 产品符号的认知过程及规律
3.4 体验性——从认知到多维感知及互动
3.4.1 变化的产品互动途径
3.4.2 基于经典认知心理学的视觉感知研究
3.4.3 从单一感官到设计中的感官直觉
3.4.4 体验与多感官互动的提出
……
第4章 产品符号的设计创新及信息获取
第5章 符号学视野下产品整合与实现的路径与方法
第6章 符号学在品牌及文化产品创新中的应用与发展
结语：符号学视野·设计创新
参考文献
后记

精彩书摘

设计师对产品符号涉及产品化和流程化的不同细节和展现方式进行多感官的处理，进一步改进或增强感官体验，以达到物境式的状态，其结果是希望使产品符号可以建立情境式的体验，并得到更好的感知和解码。例如飞利浦公司设计的Wake-UpLight闹钟，利用光与自然的声音将人们从睡梦中唤醒，到了早上该起床的时候，它会发出类似朝阳般的光线逐渐从弱转强，同时还会发出清脆的自然界中的声音，如鸟声、虫声、风吹草动声等，让人们在大自然的召唤中慢慢从沉睡中醒来。可见，这款产品运用了视觉与听觉符号的结合，所营造的是一种多种感官互动、身临其境的生理性感知和知觉体验，让用户产生某种联想或者引起心中的一些共鸣，可能是情感的激发和某些行为的唤起，最终形成了欣赏、沉浸和理解该产品的效果。
这种情境体验的思考，比以往的设计更丰富、更具整体性。对于具体的产品，这种情境体验模型的组成，既有简单的也有复杂的，需要区别对待：
（1）简单化的部分，例如形状、颜色、声音、材料、图标、指示等可以直接在产品上表现出单一化的元素，这部分需要引入新的多感官形式来加以替代或更换，形成新的感知。
（2）还包括更深入地考察产品符号动态的使用过程所可能发生感知的接触点，而不只是静态的情境，这种涉及行为、仪式、服务甚至线索等流程化的元素，与前者相比，相对复杂，随着产品的动态使用，需要打破原来并引入更多、更复杂的新元素。这部分需要多感官知觉的互动、联感，共同协调发挥作用。由于大家多关注简单化的单一感官部分，这部分动态的内容往往被忽视，事实上，这是最具效果也最令人印象深刻的。例如将产品的仪式过程融入更多的感官接触，索尼推出的心形耳挂MP3就打破了以往的仪式，将两个嵌有磁性连接器的耳机分离即是开机，吸附起来即是关机，并伴有“啪”的声音，增加了听觉感知的参与。
这种情境的体验不同于以往单一的视觉体验，它不仅包括视觉的途径，还包括听觉、嗅觉、光感，以及与环境、空间互动形成的整体氛围，因此是一种更加整体的意义感受与解读，形成用户整体性的感受和情感感悟。这种体验不同于以往单一途径的感知，更整体、更自然，对用户更具感染性。这种情境是各种类型的多感官符号互动所推动形成的结果，既涉及互动时符号认知者本身的心理情境活动，又包括互动时产品中所散发的各种符号与认知者周围相互作用的环境情境（包括语境情境）。设计注重从情境体验的视角来理解产品符号的编码，将使设计更加具有感知性，更加自然引导用户的使用，更加贴近人的心理情感，更能激发人内心的美妙感觉，实现人与产品的多层次的意义互动。
……

前言/序言

好的，这是一份针对一本名为《符号学产品设计方法》的图书所撰写的、不包含其内容的详细简介。 --- 书名： 《设计思维的架构：从概念到体验的系统构建》 作者： [此处为虚构作者姓名] 出版社： [此处为虚构出版社名称] 书籍简介：设计思维的架构：从概念到体验的系统构建 在当代产品设计的复杂生态中，单纯依靠直觉或单一学科的视角已难以应对市场的瞬息万变与用户需求的深度迭代。本书旨在提供一个全面、系统的框架，指导设计师如何超越表面的功能实现，深入到设计理念的构建、用户心智模型的映射，以及最终产品体验的整体架构。 《设计思维的架构》的核心关注点在于“系统化”与“结构化”。它并非关注某一个具体的设计工具或软件操作，而是探讨如何将设计流程从零散的灵感火花，提升为一套可复用、可量化、且能持续优化的设计体系。本书将设计活动视为一个由多个层次相互关联的模块构成的复杂系统，从最底层的需求理解，到最高层的品牌价值传递，每一环节都需要精确的“架构”来支撑。 第一部分：心智地图与需求分解 本部分深入探讨了如何构建对用户世界的深刻理解，并将其转化为设计策略的起点。我们摒弃了传统市场调研的碎片化叙事，转而强调“心智地图”的构建。 第一章：超越用户画像——心智模型的深度解析 传统的用户画像往往停留在人口统计学特征和基本行为模式的描述上。本书提出，真正的设计洞察源于理解用户在特定情境下是如何“思考、感受和决策”的。我们详细阐述了如何通过观察、访谈和情境模拟，绘制出用户在面对某一问题时的内在逻辑链条，即心智模型。这包括他们对现有解决方案的预期、他们使用的隐性心智捷径，以及他们决策过程中的认知偏差。理解这些，才能确保设计的第一步就与用户现实对齐。 第二章：需求的分层与架构化 需求并非单一的清单。本书将需求划分为三个核心层次：基础功能需求、情感交互需求和价值契合需求。我们提供了一套“需求架构矩阵”，帮助设计师识别哪些需求是实现产品的基石，哪些是建立用户忠诚度的关键，以及哪些是定义产品独特价值的差异点。书中强调，架构的稳固性取决于对这三层需求的准确平衡与优先级排序。 第二部分：形态生成与体验结构 一旦需求被系统化地理解，接下来的挑战是如何将这些抽象的概念转化为具象的、可操作的结构。本部分重点关注设计形态的组织逻辑。 第三章：信息架构的物理化表达 在数字产品和实体产品中，信息架构都是体验流动的骨架。本书探讨了如何将复杂的功能集和信息层级，以直观且高效的方式“物理化”地呈现。我们分析了导航的深度与广度、信息密度的控制，以及如何运用空间组织（无论是屏幕上的布局还是物理空间中的动线）来引导用户的认知负荷。内容将侧重于如何设计“路径透明度”，使用户在任何时刻都能清晰地定位自己所处的位置及下一步的选择。 第四章：交互逻辑的流程化设计 交互不再是孤立的“点击”或“操作”，而是构成一个完整流程。本章引入了“流程效率模型”，用以评估不同交互路径的效率和用户投入度。书中详细剖析了错误处理、异常状态管理以及任务完成后的反馈机制。重点在于建立一种“预测性交互”，即系统能够预见用户的下一步意图，并提前准备好响应，从而减少用户在决策上的摩擦。 第三部分：感知一致性与品牌共振 设计系统的最终目标，是将产品打造成一个连贯的、能传达清晰价值的整体。本部分侧重于美学与认知的统一。 第五章：感官一致性的构建 一个优秀的产品，其视觉、触觉、听觉等所有感官输入必须指向同一个设计意图。本书深入分析了如何建立一个跨越所有接触点的“感官词汇表”。我们探讨了色彩心理学在系统层面的应用、材质选择背后的触觉叙事，以及声音设计如何增强操作的确定性。关键在于确保所有感官元素，无论是在产品界面还是包装或物理形态上，都能讲述同一个关于产品核心价值的故事。 第六章：叙事结构与体验的闭环 产品设计不仅仅是交付功能，更是在用户生命周期中进行持续的对话。本书的最后一部分聚焦于如何构建一个完整的“体验叙事结构”。这包括产品的开端（初次接触与上手）、高潮（核心价值的实现）以及延续（长期使用与服务的迭代）。我们讨论了如何通过设计细节来强化品牌的独特叙事，确保每一次用户互动，无论大小，都能巩固品牌对用户的承诺。书中提供了设计体验闭环的工具，用以追踪和优化从首次发现到长期倡导的全过程。 本书特色 《设计思维的架构》拒绝流于表面的案例堆砌，而是提供了一套可被提炼、内化并应用于任何设计领域的底层方法论。它强调系统思维、结构化分析和跨维度的一致性，是为寻求从“能用”到“卓越”转型的产品经理、界面设计师、工业设计师以及设计教育工作者量身打造的深度参考读物。阅读本书，意味着掌握构建复杂、高效、且富于意义的设计系统的能力。 ---

评分☆☆☆☆☆

这本书的翻译质量，说实话，超出了我的预期。我们都知道，很多专业性强的外文著作在被引入国内时，往往会因为术语翻译的僵硬而大打折扣，但这本书的译者显然对目标领域的理解非常透彻。那些原本可能拗口的专业词汇，在译文中都找到了既准确又符合中文表达习惯的对应词。阅读过程中，我几乎没有感受到任何“翻译腔”的阻碍，语言流畅自然，完全保持了原著的语感和节奏。这对于一个需要深入理解概念的读者来说，是至关重要的。好的翻译能让知识的传递无损耗，这本书在这方面做得非常出色，让读者能够专注于内容本身，而不是纠结于词句的歧义。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴。封面那种低饱和度的蓝灰色调，配上烫金的字体，立刻就给人一种沉稳、专业的信赖感。内页纸张的质地摸起来非常细腻，那种微微的纹理感，读起来简直是一种享受。装订工艺也做得极其扎实，书脊的处理非常平整，即便是经常翻阅也不会轻易出现松动。排版布局上，作者似乎很注重读者的阅读体验，字号大小适中，行距和段落之间的留白拿捏得恰到好处，长时间阅读也不会觉得眼睛疲劳。光是看着它摆在书架上，就觉得整个空间的气质都提升了不少。这本书在设计上的投入，绝对体现了对内容价值的尊重，让人在翻开之前就已经充满了期待，仿佛这是一件精心打磨的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

关于这本书的案例分析部分，我简直要鼓掌叫好。作者并没有简单罗列那些广为人知、已经被过度解读的经典案例，而是挑选了一些非常新颖、甚至是略显冷门的工业品和日常用品作为切入点。更妙的是，他并非仅仅展示“这个产品看起来很成功”，而是深入剖析了其背后符号系统是如何被巧妙构建和运用的。比如，他对一个普通咖啡壶的分析，竟然能引申出关于“信任感构建”和“时间感知”的讨论，这视角实在太独特了。通过这些详尽的案例解构，那些抽象的理论瞬间变得鲜活、可操作起来。我感觉自己仿佛拿到了一个透视镜，能看到那些被我们习以为常的设计元素，背后隐藏的深刻意图。

评分☆☆☆☆☆

我花了很长时间才消化完这本书的前半部分，原因并不是内容晦涩难懂，而是它带来的思维冲击力太强了。作者在构建理论框架时，那种严谨的逻辑推导，简直像是在进行一场精密的手术。每一个概念的提出，都不是凭空臆造，而是建立在坚实的观察和历史溯源之上。我特别欣赏作者在论证过程中，那种层层剥茧、步步为营的叙事方式。它不像很多理论书籍那样枯燥乏味，而是巧妙地将复杂的理论用生动的比喻串联起来，让人在不知不觉中就能领悟到深层的结构。每一次我以为自己掌握了某个核心观点时，作者总能再抛出一个更深远的视角，让我不得不停下来，重新审视自己过去对“设计”这件事的理解。这本书真正做到了“授人以渔”，它教我的不是一套固定的招式，而是一套思考世界的底层逻辑。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我的工作习惯发生了一些微妙但重要的转变。以前，我可能会更侧重于表面的美学和功能实现，但现在，我总会下意识地问自己：“这个设计在传达什么信息？它在和用户进行一场怎样的对话？”这种符号意识的觉醒，让我看待任何设计作品——无论是界面、广告还是实体产品——都多了一层审视的滤镜。它不再仅仅是“好看”或“好用”，而是要考察它在意义层面是否自洽、是否有效地构建了预期的符号场域。这本书的价值在于，它提供了一种“元认知”工具，让你跳脱出具体的设计任务，站在更高的文化和传播层面上来审视自己的工作。对于任何想让自己的设计拥有更深层次影响力的从业者来说，这本书都是一个必备的指南针。