尤克里里分级教程1 初级篇 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张斌 著

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• 尤克里里
• 初级
• 乐器
• 音乐
• 教材
• 分级教程
• 入门
• 吉他
• 弹唱
• 兴趣爱好

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103054604

版次：1

商品编码：12362426

包装：平装

开本：16开

出版时间：2018-03-01

用纸：胶版纸

内容简介

本套教程共分3册，从预备级到十级共设置了十一个小台阶，初级篇为预备级到四级，中级篇为五级到七级，高级篇为八级到十级。本书的特点是它既是一套循序渐进的尤克里里教学用书，也是一套由浅入深的乐理教程，同时它又是一套具体、实用的教师教学方法用书。书本从预备级的基础练习开始，逐级向高阶迈进，每一个台阶都设置了相应的弹唱作品、指弹作品以及乐理知识、演奏法和教学法的讲解，级别之间的衔接由浅入深、层层递进。对于学琴者而言，每一个台阶的前进都是一次质的飞越；对于教师而言，通过教程中的演奏法与教学提示亦能不断地完善自身教学的各个环节。

前言/序言

尤克里里是近年来极为热门的一件乐器，由于音色甜美、小巧易携、入门简单等特点，越来越多的音乐爱好者开始加入到这个乐器的学习行列。

与钢琴、小提琴、吉他等乐器不同，尤克里里发展至今只有一百多年的历史，在中国发展的时间则更为短暂。最初接触这个乐器时，许多人常常误以为它是少了两根琴弦的迷你（Mini）型吉他，部分人甚至直接把它当成是玩具，但真实的情况是尤克里里其实是个完整、成熟的乐器，小巧的琴体造就了它甜美的音色，独特的琴弦排列顺序使它拥有了许多区别于吉他的演奏方式。近年来，随着许多演奏家在演奏法上的不断创新，这个乐器的魅力亦与日俱增。

在国内，尤克里里由于发展时间较短，再加上经济条件、意识形态、文化环境等诸多方面的制约，在普及与教学方面仍旧存在着许多不足，其中最为突出的就是学习资料的局限与教学系统的不完善。目前，市面上关于尤克里里的曲集与速成类的书籍已然不少，但系统性的教程却不多见，尤其是针对尤克里里各个学习阶段的教学用书更是稀缺。有鉴于此，笔者开始了这套教程的编写，希望越来越多的尤克里里爱好者和教师通过此书的学习与使用，能更好地解决学习与教学过程中遇到的问题。

这是一套以青少年为教学主体目标和普及艺术教育为目的的尤克里里音乐教育教学用书，由于知识学习的一致性与作品类别的多样性，对于其他年龄段的学习群体亦同样适用。

教程全书三册（初级篇、中级篇、高级篇），从预备级到十级共设置了11个台阶。之所以以分级的方式来编写，主要是为了满足不同基础的学琴者的学习需求。其中，初级篇为预备级到四级，是面向初学者的基础教程；中级篇为五级到七级，是面向具备一定基础的学习群体的进阶教程；高级篇为八级到十级，是面向水平较高的学习群体继续提升和完善学习的高阶教程。三册书籍在内容上虽彼此独立，但又互为衔接与补充，共同架构起整套教程的教学系统。

在教学框架与内容方面，教程具体突出三大特点：第一，尤克里里演奏法与乐理知识分级教学同步并行。第二，尤克里里弹唱与指弹分级教学同步并行。第三，有效填补了国内尤克里里从零基础到高级阶段系统教学用书的空缺。

当然，不同个体之间的学习存在一定的差异性，单纯的依赖一套教程并不足以解决尤克里里教学中遇到的所有问题。本套书旨在促进尤克里里音乐教育的普及与教学境况的改善。由于篇幅的限制及教学侧重点不同等原因所产生的未尽事宜，我们将通过其他专题著作的形式来呈现。

张 斌、林少琴

2017年1月

弹指间的夏日和弦：尤克里里进阶与风格探索 面向人群： 掌握基础尤克里里指法、和弦转换，并渴望深入学习演奏技巧、拓展曲目风格的进阶学习者。 本书定位： 本书是继入门基础教程之后，为渴望精进技艺的尤克里里爱好者精心设计的一套系统化进阶指南。它不仅仅是技巧的堆砌，更是对尤克里里音乐世界的深度探索，旨在帮助学习者构建扎实的音乐理论基础，并能自信地驾驭不同风格的作品。 --- 第一部分：基础的深化与技巧的磨砺 本部分着重于巩固已有的基础知识，并引入更高阶的演奏技巧，为全面提升演奏表现力奠定坚实基础。 第一章：和弦的深度解析与色彩拓展 入门阶段我们学习了最常用的开放和弦，本章将带领读者进入更广阔的和弦调性世界。 1. 七和弦与延伸和弦的运用： 深入探讨大七、小七、属七和弦在流行、爵士乐中的功能与色彩变化。学习九和弦（9th）、十一和弦（11th）的指法记忆与听觉辨识，理解它们如何为简单的和弦进行增添空间感和层次感。 2. 横按和弦的精通与变体： 克服横按（Barre Chords）带来的手指压力和音准问题。系统性地讲解如何利用移调夹（Capo）配合横按，实现指板上所有大调和小调和弦的快速切换。特别训练高把位（如第7把位以上）的和弦清晰度。 3. 和弦进行（Chord Progressions）的情感表达： 分析经典流行乐、民谣、蓝调中常见的和弦进行模式（如 I-IV-V-I, ii-V-I）。学习如何根据歌曲情绪，微调和弦的时值或加入经过音，使和弦转换不再机械化，而是充满叙事性。 第二章：进阶扫弦节奏与律动构建 扫弦是尤克里里的灵魂。本章将超越基础的“下-下上上下上”模式，专注于复杂节奏的分解与重构。 1. 切音（Muting）与停顿的艺术： 学习如何使用手掌边缘或手指侧面实现精准的休止符（Rests）和切音效果（Staccato），这对模拟鼓点和清晰化切分音至关重要。 2. 复合节奏型（Compound Rhythms）： 引入三连音和六连音的扫弦模式，练习Swing（摇摆）律动在尤克里里上的表现。通过大量的节拍器训练，确保所有复杂的扫弦都能稳定地落在拍子上。 3. 分解和弦的精细化处理： 深入探讨Arpeggios（分解和弦）的不同类型——向上、向下、交替及琶音扫。学习如何控制每个音符的力度，使分解听起来既连贯又富有弹性，而非断断续续。 --- 第二部分：指弹技巧的启蒙与发展 本部分是本书的核心进阶内容，旨在将学习者从单纯的“伴奏者”转变为能够独立演奏旋律与伴奏的“独奏者”。 第三章：基础指弹模式与旋律结合 指弹（Fingerpicking）是将旋律、和声和节奏融合于一体的关键技术。 1. 基础指弹模式（Patterns）的系统化练习： 详细介绍PIMA（拇指、食指、中指、无名指）在指板上的分配原则。重点练习固定指法（如“Travis Picking”的简化版）在C、G、Am、F等基础和弦上的应用。 2. 旋律与和弦声部的分离： 学习如何通过力度控制，将主旋律音提高，而将伴奏音符压低，使听众能清晰地捕捉到旋律线。这需要对拨弦指甲或指肉的接触点进行细微调整。 3. 音阶的指板定位与流畅度： 重新审视C大调音阶在尤克里里指板上的所有把位指法。练习横向移动（Shift）的平滑过渡，消除换把位时出现的“卡顿”现象，为演奏独奏段落做准备。 第四章：单音旋律演奏与乐句构建 本章专注于清晰、准确地演奏单音旋律线，如同吉他独奏一般。 1. 推弦（Bending）与揉弦（Vibrato）的运用： 介绍尤克里里上实现推弦的技巧和局限性（尤其对于C调的G弦和C弦）。学习如何通过持续的手指压力制造自然的揉弦效果，赋予单音更长的延音和情感张力。 2. 击弦（Hammer-on）与勾弦（Pull-off）： 系统练习连奏（Legato）技巧，这是提高演奏速度和流畅度的关键。通过特定练习曲目，训练手指的爆发力和精确度，减少对拨弦手的依赖。 3. 基础布鲁斯音阶与即兴思维： 引入小调五声音阶和布鲁斯音阶在尤克里里上的指型。虽然本书不深入爵士乐，但学习如何将这些音阶应用于基础的4/4布鲁斯进行中，是培养即兴演奏兴趣的良好开端。 --- 第三部分：风格化演奏与曲目实践 掌握了技术后，如何将这些技术融入到真实的音乐风格中去？本部分将聚焦于风格的模仿与内化。 第五章：民谣与指弹（Folk & Fingerstyle）的演绎 民谣是尤克里里的传统强项，本章指导如何演奏更具深度的民谣作品。 1. 低音线（Bass Line）的整合： 学习如何用拇指或特定的手指，在扫弦或分解和弦中同时演奏出清晰的、跟随和声进行的低音线条，增强整体的“律动感和厚度”。 2. 经典民谣改编分析： 以数首中等难度的经典民谣为例，拆解原曲的伴奏模式，并示范如何使用本书教授的进阶技巧（如复杂的切音或特定的指弹模式）进行个性化的改编和演绎。 3. 速度控制与动态变化： 练习演奏渐快（Accelerando）和渐慢（Ritardando），以及力度从弱到强的渐强（Crescendo）和渐弱（Diminuendo），这是让民谣听起来“有呼吸感”的关键。 第六章：夏威夷传统与当代流行曲风的融合 尤克里里的故乡夏威夷音乐是必须探索的领域，同时也要跟上现代流行乐的步伐。 1. 夏威夷掌击（Strumming with Palm Mute）与滑音（Slide）： 介绍传统的夏威夷扫弦感觉，以及如何使用指尖或侧面在琴弦上进行轻微的滑音，模拟出夏威夷四弦琴特有的“流淌感”。 2. 流行乐的“Ukulele化”： 分析热门流行歌曲的结构，学习如何将原曲复杂的编配简化并“移植”到尤克里里的四根琴弦上，同时保持其核心旋律和节奏的辨识度。例如，如何用尤克里里模拟电吉他的Riff。 3. 调式转换与音色调整： 探讨不同的调弦方式（如D调弦或低音G弦的设置）对不同曲风的影响。学习如何利用轻柔的拨弦手法来模仿原声吉他，而使用更有力的扫弦来表现清脆的流行节奏。 --- 总结与展望： 本书最后将提供一套完整的“自检曲目清单”，这些曲目要求学习者必须灵活运用本书所学的七和弦、复合节奏、基础指弹和动态控制。完成这些曲目后，学习者将不再满足于弹唱基础歌曲，而是能够自信地进行复杂的合奏、独奏表演，并开始尝试创作属于自己的尤克里里作品。本书是通往尤克里里演奏艺术的下一道坚实阶梯。

评分☆☆☆☆☆

这本尤克里里教程简直太适合我这种零基础小白了！我之前尝试过自学，看了些网上的视频，但总是抓不住重点，感觉弹出来的东西要么不成调，要么就是几个和弦生硬地切换。拿到这本《尤克里里分级教程1 初级篇》后，第一感觉就是它真的把尤克里里变得“亲民”了。从最基础的持琴姿势、按弦力度，到如何拨弦、扫弦，每一步都讲得特别细致，生怕你跟不上。书中还有很多图文并茂的示范，尤其是那个指法图，简直是我的救星，以前看视频总得反复暂停，生怕漏掉一个手指的位置，现在有了这个，一目了然。最让我惊喜的是，它不是那种枯燥的理论堆砌，而是很快就带你进入实际操作。我才学了没多久，就已经能勉强弹奏几首简单的歌曲了，那种从“噪音”到“音乐”的转变，真的太有成就感了！而且，它选取的歌曲都是耳熟能详的，旋律简单，和弦也不复杂，这极大地激发了我继续学下去的动力。感觉这本书就像一位非常有耐心的老师，一点点地引导我进入尤克里里的世界，让我觉得学尤克里里并没有想象中那么难，甚至充满了乐趣。

评分☆☆☆☆☆

我是一名退休人员，一直梦想着能在晚年学习一种轻松愉快的乐器。在朋友的介绍下，我尝试了《尤克里里分级教程1 初级篇》。这本书的语言风格非常亲切，没有那种冷冰冰的学术气息，读起来就像是在和一位老朋友聊天。它把复杂的乐器知识拆解成非常容易理解的部分，对于我这种记性不太好的人来说，真是太友好了。书中的插图非常生动，能够清楚地展示每个动作和指法，这一点非常重要，因为我很多时候需要看图来学习。我最喜欢的是，它没有把学习过程搞得很枯燥，而是通过一些小故事和场景来讲解，让我在学习的同时还能感受到乐趣。这本书让我明白了，学习乐器不一定要有天赋，更重要的是有好的方法和教材。现在，我每天都会抽出一点时间来练习，虽然进步不快，但我能够感受到自己的手指变得越来越灵活，也能弹出一些简单的旋律了，这对我来说是一种很大的满足。

评分☆☆☆☆☆

我是一个在校大学生，平时课业比较忙，一直想找个能放松又能学点东西的爱好。偶然间在网上看到了尤克里里，觉得它小巧可爱，很适合我。朋友推荐了《尤克里里分级教程1 初级篇》，说这对新手很友好。拿到书之后，我真的被它的设计吸引了。封面就很清新，里面排版也很舒服，字迹清晰，图片也大。一开始我有点担心自己会跟不上，但书里的讲解真的太细致了，像是面对面教我一样。从怎么看谱，到怎么区分不同的弦，甚至每个音的名称，都解释得清清楚楚。我印象最深的是，书里有一个章节专门讲了如何“听”音乐，然后尝试用尤克里里去模仿，这让我觉得不只是在“弹”，而是在“理解”音乐。虽然我才刚开始，很多地方还需要反复练习，但感觉这本书真的给了我一个清晰的学习路径，让我知道下一步该做什么，不会迷茫。而且，它附带的一些练习曲，我感觉很快就能学会，这给了我很大的信心，让我觉得即使时间不多，也能有所收获。

评分☆☆☆☆☆

作为一个多年乐器爱好者，虽然接触过吉他、钢琴，但尤克里里对我来说还是个新领域。这次入手《尤克里里分级教程1 初级篇》，主要是看中了它的“分级”概念，觉得应该有系统性。确实，这本书在和弦的引入和歌曲的编排上，都做得非常巧妙。它不是一次性把所有复杂和弦抛给你，而是循序渐进，每新增一个和弦，都会通过练习曲来巩固，让你在不知不觉中掌握新的弹奏技巧。我尤其喜欢书中关于节奏型的讲解，很多初学者可能只关注和弦，但节奏才是歌曲的灵魂。这本书在这方面花了很大的篇幅，并且通过不同的扫弦模式来训练，让我的弹奏不再是死板的点，而是有了律动感。虽然我是有基础的，但对于尤克里里特有的扫弦技巧，还是从这本书中学到了不少。它的一些练习曲，旋律简单但节奏变化丰富，能有效地提升我的手指协调性和节奏感。而且，书中的一些小提示，比如如何避免手指疼痛，如何调整琴弦音高等，都非常实用，体现了作者的用心。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，《尤克里里分级教程1 初级篇》在内容编排上真的下了一番功夫。作为一个曾经因为教材太难而放弃过其他乐器的人，这次我抱着试试看的心态来学习尤克里里。这本书最大的亮点在于它的“循序渐进”原则。它不会一开始就给你一堆晦涩的乐理知识，而是从最最基础的开始，比如如何正确地握住尤克里里，每个弦的音是什么。然后，它会非常缓慢地引入和弦，每次只教一两个，并且立刻配上简单的练习曲，让你在实践中巩固。我感觉我学习的过程就像是在玩一个游戏，每学会一个和弦，就解锁了一个新的关卡。而且，书中的歌曲选择也非常棒，都是大家比较熟悉的旋律，这样在练习的时候，我能够更容易地感受到自己弹奏出来的音乐，而不仅仅是机械地按压琴弦。这本书给了我一种“我可以”的信念，让我觉得学习尤克里里是一件触手可及的事情，而不是遥不可及的梦想。