游戏开发原理 Alan Thorn、李海涛、胡粤、王玉洁、吴梦诗 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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Alan Thorn，李海涛，胡粤，王玉洁，吴梦诗 著

图书标签:

• 游戏开发
• 游戏原理
• Unity
• C#
• 游戏设计
• 编程
• 计算机科学
• 教育
• 教材
• 算法

店铺： 北京群洲文化专营店

出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302414728

商品编码：29333788336

包装：平装

出版时间：2016-06-01

基本信息

书名：游戏开发原理

定价：59.00元

作者：Alan Thorn、李海涛、胡粤、王玉洁、吴梦诗

出版社：清华大学出版社

出版日期：2016-06-01

ISBN：9787302414728

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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在《游戏开发原理》这本书里，艾伦?索恩清晰地列出了大多数成功游戏开发者所倚赖的核心理论知识。这些知识包括相关理论概念、实际开发流程、经验与技巧，以及开发游戏的一般细节。本书各章都系统地介绍了游戏开发的重要概念与理论，包括游戏算法、纹理及材质、几何学、拓扑学、声、光、特效，等等。此外，本书还以图解、实例分析和举例说明的方式解答了读者关于游戏开发的诸多基础问题，所有解答都简单明了，易于理解。读完这本书，读者将会深度理解和掌握游戏开发的核心理论和基本法则。

内容提要

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本书的内容既适合对游戏开发感兴趣的入门人士，也适合游戏开发的专业人员，书中讲的不都是真理，但阅读完本书会有所收获。由书名“游戏开发原则”可以看出本书是一本理论书。任何关于游戏开发的书都有可能是理论书。“理论”指在制作电脑游戏时所采用的一系列跨学科想法、概念、工作流实践、提示和技巧,以及广泛的知识。本书思考的话题涵盖一系列学科，例如数学中的向量与矩阵，设计中的规划要素与分镜头脚本设计，图形与渲染中的顶点、网格与光照，等等。总之，本书希望简洁广泛的论述大多数游戏开发者需要知道的那些极其重要的核心理论知识。这种理论知识是开发者进行所有游戏开发工作的基础。不管开发者采用什么特殊工具，例如3dsMax、C 、UDK、Unity、Photoshop或者其他工具，这些理论都能全面适用。游戏开发新手如何“专业”地上手开发，本书将他们所必须了解的基本知识与要点几乎都涵盖其中。基本上，它代表了开始学习游戏开发时，希望有人能告诉我的一切知识，如果能早点有这本书，当初笔者就不用学的如此艰难。思考这本书主要是关于什么时，同样值得讨论的还有这本书绝不是什么的问题。这不是一本教如何利用特殊工具或软件快速生成电子游戏的全能手册，也不是一本实践教程来详细介绍如何使用某个程序的每一步，例如UDK。也不包含需遵循或熟记的具体操作说明，例如“单击此按钮，完成X”或“单击另一按钮，完成Y”。开发软件及特性随着其版本的不同而会有增减变化，这本书则关注更抽象的概念，论述在过去十年里基本都保持不变的原则。这些概念随时随地扎根于开发者们大脑中，每天都能运用到每一个工具中。当然，我们不能完全将实践与理论割裂开，只干巴巴独立地思考理论问题。当今游戏行业，通过利用特殊工具的具体实践实例能不断丰富完善理论概念。本书中用到的工具绝不是的工具； 使用这些工具也只是为了说明正不断被行业所讨论的核心理论。因此，阅读某个具体工具或者开发实例的时候，不应该完全只当它们是工具使用指南或新手指南。学习实例的关键在于，多思考如何将讨论过的抽象概念更广泛地运用于其他地方甚至所有地方。

目录

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作者介绍

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艾伦·索恩（Alan Thorn） 作家，数学家，独立的电子游戏开发者。他是Wax Lyrical Games游戏开发工作室的创始人，也是PC获奖游戏Baron Wittard的。艾伦·索恩曾受邀为很多大型的国际游戏公司工作，经常在欧洲各地的重要机构做游戏开发方向的演讲。艾伦·索恩先后撰写了七部图书，代表作包括《自学游戏开发》（TeachYourselfGamesProgramming） 、《游戏引擎：设计与执行》（GameEngine:DesignandImplementation）和《UDK游戏开发》（UDKGameDevelopment）。

文摘

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序言

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《游戏开发的艺术与逻辑：构建虚拟世界的深度解析》 引言： 在数字娱乐的浪潮中，游戏以其互动性、沉浸感和无穷的创造力，俘获了全球数亿人的心。然而，在每一个引人入胜的游戏体验背后，都隐藏着一个庞大而复杂的工程，它融合了艺术的灵感、科学的严谨以及无数开发者夜以继日的辛勤付出。《游戏开发的艺术与逻辑：构建虚拟世界的深度解析》并非一本单纯的技术手册，而是一次深入探索游戏开发核心奥秘的旅程。本书旨在揭示那些驱动虚拟世界栩栩如生的底层逻辑，解析从概念构思到最终发布的每一个关键环节，为有志于投身游戏开发领域的创作者、研究者以及所有对游戏制作充满好奇的读者，提供一套系统、深入且富有洞察力的理解框架。 第一章：游戏的灵魂——设计理念与核心玩法 任何伟大的游戏都始于一个清晰而动人的设计理念。本章将深入剖析这一起点，探讨如何构思一个能够吸引玩家、激发情感并留下深刻印象的原创想法。我们将从玩家心理学的角度出发，解析驱动玩家参与和沉浸的机制，例如动机理论、奖励系统、挑战与反馈循环等。 概念的诞生与打磨： 从一个模糊的火花到具体可执行的设计文档，这一过程需要严谨的思考和反复的迭代。我们将探讨如何进行市场调研、分析竞品、提炼核心卖点，以及如何将抽象概念转化为具体的游戏玩法。 核心玩法的确立： 核心玩法是游戏的骨架，决定了玩家与游戏互动的主要方式。本章将深入探讨不同类型游戏的代表性玩法机制，例如动作游戏的爽快感、策略游戏的深度博弈、角色扮演游戏的成长体验、解谜游戏的逻辑挑战等。我们将分析不同玩法组合的可能性，以及如何通过精妙的设计来提升玩家的乐趣和粘性。 叙事与游戏性的融合： 优秀的游戏不仅是好玩的，更是引人入胜的。本章将探讨如何将故事、世界观、角色塑造等叙事元素与核心玩法无缝融合，创造出能够引起玩家共鸣的沉浸式体验。我们还将讨论动态叙事、分支剧情以及如何在游戏进程中自然地传递信息和情感。 玩家体验至上： 最终，游戏的成功取决于它能否为玩家提供卓越的体验。本章将强调用户体验（UX）和用户界面（UI）设计的重要性，以及如何通过直观的操作、清晰的反馈和令人愉悦的交互来引导玩家，减少挫败感，最大化游戏的乐趣。 第二章：构建世界的骨架——引擎、工具与技术基础 一旦有了清晰的设计理念，就需要强大的技术基石来将其变为现实。本章将深入探讨游戏开发所依赖的关键技术和工具。 游戏引擎的演进与选择： 游戏引擎是游戏开发的“操作系统”，决定了开发效率和最终效果。我们将回顾主流游戏引擎（如Unreal Engine, Unity, Godot等）的发展历程，分析它们各自的优势、劣势以及适用场景。本章将帮助读者理解不同引擎在图形渲染、物理模拟、脚本编程、资源管理等方面的差异，以及如何根据项目需求做出明智的选择。 编程语言与脚本： 游戏逻辑的实现离不开编程。我们将探讨在游戏开发中最常用的编程语言（如C++, C, Python等），以及它们在不同引擎中的应用。此外，我们还将深入理解脚本在游戏逻辑控制、AI行为、UI交互等方面的作用，以及如何编写高效、可维护的代码。 3D建模与美术管线： 令人惊叹的视觉效果是游戏吸引玩家的重要因素。本章将深入剖析3D建模、贴图绘制、材质制作、骨骼绑定、动画制作等美术流程。我们将探讨PBR（基于物理的渲染）等先进技术在提升画面真实感方面的应用，以及如何优化模型和资源，以确保游戏在各种平台上的流畅运行。 音效与音乐： 声音是构建游戏氛围、增强沉浸感的关键元素。本章将探讨游戏音效的设计原则、录制与制作技巧，以及如何通过背景音乐、环境音、角色配音等来烘托游戏的情感和节奏。我们将了解动态音效系统，以及如何根据游戏事件和玩家行为来实时调整音效表现。 版本控制与协作工具： 现代游戏开发是一个团队协作的庞大工程。本章将介绍版本控制系统（如Git）在代码管理、团队协作中的关键作用，以及其他项目管理工具（如Jira, Trello等）如何帮助团队协调工作、跟踪进度和管理问题。 第三章：赋予生命——角色、动画与AI 一个鲜活的游戏世界离不开生动的角色和智能的AI。本章将专注于如何为游戏注入灵魂。 角色设计与表现： 从概念草图到最终的3D模型，角色的设计需要兼顾艺术性、功能性和叙事性。本章将深入探讨角色在造型、服装、比例、表情等方面的设计考量，以及如何通过精细的蒙皮和骨骼动画来赋予角色逼真的运动轨迹和情感表达。 动画原理与技术： 动画是游戏“动起来”的关键。本章将介绍传统动画原理在数字动画中的应用，以及程序化动画、动捕（动作捕捉）等现代动画技术如何提升角色的表现力。我们将探讨关键帧动画、过渡动画、混合树等概念，以及如何通过流畅的动画来增强玩家的代入感。 人工智能（AI）在游戏中的应用： AI是赋予游戏世界“生命”的幕后推手。本章将深入探讨游戏AI的各个层面，包括路径寻找（Pathfinding）、状态机（State Machines）、行为树（Behavior Trees）等。我们将了解AI如何控制NPC（非玩家角色）的行为，使其能够做出逼真的反应，以及如何设计具有挑战性和策略性的敌人AI。 NPC的交互与智能： 智能的NPC能够极大地提升游戏的真实感和可玩性。本章将探讨如何设计NPC的日常活动、对玩家行为的反应，以及如何构建复杂的NPC交互系统，使其能够与玩家建立更深入的互动关系。 第四章：世界的塑造——关卡设计与环境构建 每一个引人入胜的游戏世界都需要精心设计的关卡来承载玩家的冒险。本章将聚焦于关卡设计的艺术与科学。 关卡设计的原则与流程： 好的关卡设计能够引导玩家、提供挑战、展现叙事，并最终带来愉悦的游戏体验。本章将探讨关卡设计的基本原则，如节奏控制、空间利用、引导线设计、挑战与奖励的平衡等。我们将梳理从概念草图到实际地图构建的完整流程。 空间叙事与环境叙事： 游戏环境本身就是一种叙事方式。本章将深入分析如何利用场景布置、物品摆放、光影效果等来传递信息、烘托氛围，并讲述故事。我们将探讨开放世界、线性关卡、迷宫等不同关卡结构的设计考量。 物理模拟与交互性： 真实可交互的环境能够极大地增强游戏的沉浸感。本章将探讨游戏物理引擎在模拟物体碰撞、重力、流体等方面的作用，以及如何设计能够响应玩家行为的环境元素，创造出动态的游戏世界。 关卡测试与迭代： 关卡设计并非一蹴而就，而是需要经过大量的测试和反复的迭代。本章将强调玩家反馈的重要性，以及如何通过A/B测试、用户研究等方法来不断优化关卡设计，提升游戏体验。 第五章：打磨与优化——测试、发布与迭代 游戏开发并非一蹴而就，而是需要经过精细的打磨和持续的优化，才能最终呈现在玩家面前。 游戏测试的类型与方法： 严谨的测试是保证游戏质量的关键。本章将介绍不同类型的游戏测试，包括功能测试、兼容性测试、性能测试、用户体验测试等。我们将探讨如何设计有效的测试用例，以及如何利用自动化测试工具来提高效率。 Bug的定位与修复： Bug是游戏开发中的“顽疾”。本章将深入分析Bug产生的常见原因，以及如何通过日志分析、调试工具等方法来有效地定位和修复Bug。 性能优化： 流畅的游戏体验是玩家的基本诉求。本章将探讨各种性能优化技术，包括代码优化、资源优化、图形渲染优化、内存管理等，以及如何针对不同平台（PC, 主机, 移动设备）进行有针对性的优化。 发布流程与市场策略： 将游戏推向市场是一个复杂的过程。本章将概述游戏发布的各个环节，包括平台选择、市场推广、社区运营等。我们将探讨如何制定有效的市场策略，吸引玩家，并最终实现商业上的成功。 游戏的生命周期与持续更新： 游戏发布并非终点，而是新篇章的开始。本章将探讨游戏的生命周期管理，包括后续内容的更新、Bug修复、社区维护等，以及如何通过持续的运营来保持游戏的活力和玩家的忠诚度。 结语： 《游戏开发的艺术与逻辑：构建虚拟世界的深度解析》所呈现的，是一幅宏大的游戏开发图景。它不仅仅是关于代码、模型或关卡，更是关于创意、逻辑、技术和团队协作的交织。通过对本书内容的深入理解，读者将能够窥见那些塑造我们娱乐生活、丰富我们想象世界的幕后力量，并为自己踏上这条充满挑战与机遇的创作之路奠定坚实的基础。无论是希望成为一名出色的游戏开发者，还是仅仅想更深入地了解自己喜爱的游戏是如何诞生的，本书都将为您提供一份宝贵的指南。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到惊喜的，是它对于“面向未来”的技术趋势的洞察力，尽管它聚焦于原理，但内容却并未固步自封于当前的主流技术栈。在涉及性能优化和数据驱动设计的部分，作者深入探讨了现代多核处理器架构对游戏循环设计的影响，以及如何利用数据导向设计（Data-Oriented Design）来最大化硬件效能。这些内容超越了简单的C++语法应用，而是上升到了计算机体系结构的层面去思考软件设计，这对于想在行业内走得更远的人来说，无疑是至关重要的前瞻性指导。读完这些章节，你会发现，自己对“为什么我的代码跑得慢”这个问题，拥有了更加深刻、更加科学的回答视角。总的来说，这是一部经得起反复推敲的著作，它提供的知识密度高、实用性强，且具有持久的参考价值，绝对值得所有严肃对待游戏开发这一职业的人士收藏。

评分☆☆☆☆☆

深入阅读下去，那些关于底层架构和内存管理的章节，读起来简直就是一场思维的洗礼。很多同类书籍往往避重就轻，只谈应用层面的功能实现，但这本书却毫不留情地将读者拉进了引擎的心脏地带。我记得有一段关于资源加载异步处理的描述，作者用了一种非常巧妙的比喻，将复杂的线程同步问题具象化了，一下子就打通了困扰我许久的瓶颈。行文风格非常务实，没有过多华丽的辞藻，每一个技术点都像是一块精心打磨的齿轮，精确地嵌入到整个系统运行的逻辑链条中。对于一个有一定经验的开发者来说，这种深度恰到好处——既不会因为过于基础而感到乏味，也不会因为过于晦涩而让人望而却步。更值得称赞的是，书中对于不同设计选择背后的权衡（Trade-offs）分析极其到位，作者不是在说“你应该这样做”，而是在阐述“为什么这样做在特定场景下是最佳选择，而另一种选择又有什么潜在的陷阱”。这种辩证的思维方式，极大地提升了读者的决策能力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计和装帧质量着实让人眼前一亮，那种沉稳而不失现代感的配色，配合清晰有力的书名排版，第一眼就给出了专业可靠的印象。拿到手里掂量一下，分量十足，能感受到作者团队在内容上的厚度和广度。我个人对外文原著的译本一直抱持着审慎的态度，但翻开扉页，看到译者团队的署名，心中便踏实了许多。毕竟，游戏开发这样一个高度依赖精准术语和行业惯例的领域，翻译的质量直接决定了理解的深度。初读前言部分，就能感受到作者想要构建一个系统化知识框架的努力，他们没有满足于浮光掠影的介绍，而是深入到了核心概念的剖析，这种严谨的治学态度，对于渴望真正掌握底层逻辑的开发者来说，无疑是巨大的吸引力。我尤其欣赏作者在引言中对“原理”二字所下的定义，它暗示了本书超越了特定引擎或工具的教学，而是聚焦于那些在任何技术栈下都适用的、永恒的设计与工程思想。这种对基础的强调，远比那些转瞬即逝的“热门技巧”更有价值，让人有理由相信，这是一本可以长期放在案头，时常翻阅的工具书，而非一次性消费品。

评分☆☆☆☆☆

从内容编排的逻辑来看，作者显然是按照一个游戏从概念设计到最终部署的完整生命周期来组织的，这种宏观视野使得各个知识模块之间具有很强的内在联系。例如，在讨论渲染管线时，作者会提前铺垫好关于性能预算和数据缓冲区的相关知识，而不是等到渲染章节才突然抛出这些概念。这种层层递进、环环相扣的结构，让读者在学习新知识的同时，不断地回顾和巩固已学的内容，形成了一个良性的知识循环。我个人感受最深的是，它并非一本“速成秘籍”，而是更像一份“职业导师的备忘录”。它不承诺你读完就能做出爆款游戏，但它保证你读完后，面对任何技术难题，都会知道应该从哪个原理层面去寻找解决方案的根源。这种对系统性思维的培养，是任何短期培训课程都无法比拟的财富，它塑造的不是一个操作员，而是一个真正的系统架构师的思维模式。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版布局也体现了极高的专业水准。清晰的代码块、适时的图表插图，以及那些将复杂流程图简化到极致的视觉辅助，都极大地减轻了阅读负担。我发现，某些概念，比如场景图的优化遍历算法，单纯依靠文字描述是很难形成直观认知的，但书中配的那张结构示意图，寥寥数笔，便将整个数据流向描绘得一清二楚，让人恍然大悟。而且，译者团队在处理那些中英文混排的术语时，处理得非常得体，既保留了原著的专业性，又确保了中文读者的流畅阅读体验，没有出现那种生硬拗口的“翻译腔”。这种对细节的关注，反映了整个出版团队对“知识传递质量”的尊重。特别是那些涉及数学公式和算法推导的部分，公式的格式规范、变量的定义清晰，使得即便是需要进行二次推导验证的读者，也能快速跟上思路，这在很多技术书籍中是比较少见的，通常要么公式错误百出，要么排版混乱不堪。