歌曲写作教程

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黄祖禧 编
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店铺: 淘乐思图书专营店
出版社: 中央音乐学院
ISBN:9787810968416
商品编码:29762615830
出版时间:2017-12-01

具体描述

基本信息

  • 商品名称:歌曲写作教程
  • 作者:黄祖禧
  • 定价:32
  • 出版社:中央音乐学院
  • ISBN号:9787810968416

其他参考信息(以实物为准)

  • 出版时间:2017-12-01
  • 印刷时间:2017-12-01
  • 版次:1
  • 印次:1
  • 开本:
  • 页数:225

好的,这是一份为您准备的图书简介,重点突出本书的独特视角和深度内容,完全不涉及“歌曲写作教程”相关的主题。 --- 时代回响:战后欧洲的文化重塑与身份构建 (1945-1989) 一部跨越四十余年,深入剖析欧洲精神面貌与社会结构剧变的宏大史诗。 第二次世界大战的硝烟散尽后,欧洲大陆犹如一块被巨石砸碎的镜子,每一片碎片都反射出破碎的记忆、重生的希望与亟待填补的文化真空。本书并非传统意义上的政治或军事史,而是以一种细腻而富有穿透力的笔触,探寻在废墟之上,欧洲人民是如何重新定义“我是谁”以及“我们往何处去”的。 本书核心聚焦于战后欧洲(特别是西欧与中欧部分地区)在意识形态、艺术思潮、日常生活以及身份认同层面的深刻转型。我们将穿越战后的物资匮乏时代,见证“马歇尔计划”带来的物质复苏,并深入分析这种外来援助如何潜移默化地塑造了欧洲的消费文化和价值取向。 第一部分:废墟上的精神重建与异见之声 欧洲战后艺术的爆发并非偶然,它是在对法西斯主义美学和功利主义的反叛中诞生的。 一、 存在主义的午夜钟声:从萨特到西蒙娜·德·波伏娃 巴黎的咖啡馆在战后成为了思想的熔炉。本书详尽考察了存在主义哲学如何从少数知识分子的深奥思辨,转变为影响整整一代人的生活态度——面对荒谬的宇宙,个体如何为自身创造意义。我们不仅分析了关键文本的哲学内核,更关注其在文学、戏剧(如荒诞派戏剧)中如何被具象化,以及这种思潮如何冲击了传统的宗教和道德权威。 二、 抽象表现主义的胜利与文化冷战 在东欧被铁幕笼罩的背景下,西欧的艺术界努力挣脱现实主义的桎梏。本书将分析“抽象表现主义”在国际上被推崇的深层原因,探讨艺术作为一种“自由的象征”,如何在文化冷战中被用作对抗社会主义现实主义的意识形态武器。通过对德·库宁、波洛克等艺术家的分析,揭示了美国文化输出背后的欧洲反应与抵抗。 三、 “新小说”对叙事传统的颠覆 以阿兰·罗布-格里耶为代表的“新小说”运动,是对十九世纪现实主义小说叙事逻辑的彻底否定。本书将深入剖析他们如何通过解构时间线、消解人物心理深度,来反映战后世界中主体性的消散与客观现实的碎片化。这不仅是一场文学实验,更是对既有知识体系权威性的挑战。 第二部分:社会结构的微观变动与日常生活的美学 文化的深层变化往往体现在最细微的日常行为中。本书将镜头对准了战后欧洲普通人的生活图景。 一、 从“配给制”到“消费社会”的过渡 战后初期,紧缩和节制是主流。然而,随着经济奇迹的到来,电视、汽车和家电迅速进入寻常百姓家。本书细致描绘了大众消费的兴起如何重塑了家庭结构、性别角色以及城市规划。通过对五十年代“极简主义”家具设计到六十年代波普艺术的考察,我们得以理解物质丰裕是如何悄然改变欧洲人的自我认知。 二、 青年群体的崛起与文化反叛 六十年代的学运浪潮不仅仅是政治宣言,更是文化世代间的决裂。本书深入分析了“垮掉的一代”(Beat Generation)对欧洲知识分子的间接影响,以及“摩登族”(Mods)和“光景派”(Situationists)等次文化群体的形成。这些群体如何通过音乐、时尚和街头行为艺术,对僵化的社会规范进行挑战,探索非主流的生活方式。 三、 现代主义建筑的反思与城市肌理的重构 勒·柯布西耶的理性主义规划在战后被广泛推行,旨在快速解决住房危机。然而,本书将批判性地审视这些大规模的“单元式”建筑群(Unité d'habitation)在实践中遭遇的困境,以及居民对其疏离感和社区感的反馈。通过对比英法的公共住房项目与德国的“社会住宅”模式,展现了现代主义建筑在不同文化土壤中的复杂命运。 第三部分:铁幕两侧的文化张力与欧洲的自我定位 本书并未割裂东西欧的联系,而是着重探讨了在两大阵营对峙下,欧洲文化如何试图寻找超越意识形态的共通性。 一、 东方美学的隐秘影响 即使在严酷的审查制度下,东欧的文学和电影仍然展现出强大的生命力。本书将探讨像米兰·昆德拉、兹维坦·托多洛夫这样的思想家,如何在结构主义和后结构主义的框架下,对权力、记忆和历史的“不可靠性”进行深刻的探讨。他们的作品如何以间接和象征的手法,成为对僵化体制的有力批判。 二、 欧洲一体化的早期文化印记 欧洲经济共同体的建立,不仅是经济上的整合,更是一场漫长而艰难的文化对话。本书将追溯早期欧洲共同体机构如何努力推动文化交流项目,以及这种自上而下的整合如何与民间层面的民族情感、语言障碍进行摩擦与融合。我们探讨了“欧洲人”这一身份认同的构建过程,其复杂性远超任何单一的政治条约。 三、 记忆的政治学:纳粹遗产的消化与排遣 如何处理战争的集体创伤,是战后欧洲社会持续的议题。本书考察了从“纽伦堡审判”到后来的历史反思运动中,不同国家(如西德的“面对过去”运动与法国对“维希政权”的清算)在对待历史记忆上的差异。从纪念碑的设计到历史教科书的修订,我们看到“遗忘的努力”与“铭记的责任”之间的永恒张力。 --- 本书的独特价值 本书的材料来源极其广泛,涵盖了尘封的档案、未被充分研究的私人信件、先锋艺术杂志,以及大量的建筑草图与电影剧本分析。它避免了对宏大叙事的简单复述,而是深入挖掘了那些推动时代变革的细微的、往往被忽视的文化和思想的流动。通过对战后欧洲“精神地理”的细致描绘,本书为读者提供了一个理解当代欧洲复杂性的关键钥匙——一个关于重建、反思、以及不断寻找新身份的故事。它昭示着:真正的时代重塑,首先发生在人类的思维与想象之中。

用户评价

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这本书的装帧设计确实挺有意思的,封面那种复古的字体配上略带磨损的质感,让人一下就联想到那些经典老唱片时代的音乐制作人。我拿到手的时候,首先注意到的是纸张的质量,那种略带粗糙的米白色纸张,摸起来很舒服,也很适合长时间阅读和在上面做笔记。内页的排版也挺考究的,字体大小适中,段落之间的留白也处理得很好,读起来不费眼。不过,我个人觉得,如果能再增加一些音乐符号的彩印或者特殊的插图样式,可能更能烘托出那种沉浸式的学习氛围。比如,在讲解和弦进行的时候,如果能用不同颜色的墨水标注出功能和声,视觉上会更直观一些。总体来说,从物理层面来看,这本书的质感是相当上乘的,看得出来出版方在实体书的制作上是下了不少心思的,这对于一本工具书或者学习指南来说,是非常重要的第一印象。它不仅仅是一堆文字的堆砌,更像是一件值得收藏的物品。

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这本书的结构安排上,我感觉略显松散,尤其是在章节之间的过渡处理上,缺乏一个明确的逻辑脉络在牵引。它似乎是将许多零散的、但都与创作相关的知识点堆砌在一起,而不是形成一个循序渐进的学习路径。比如,我发现关于“歌词韵脚的巧妙运用”这一章,内容很详尽,但它却放在了介绍“基础和声学原理”之后,这让习惯于先建立框架再填充细节的学习者感到困惑。我期待的是一种“从宏观到微观”的组织方式,比如先讲解歌曲的整体结构(主歌、副歌、桥段的功能),再深入到每个部分的具体技巧打磨。目前这种编排,更像是知识点的集合,而不是一套系统的训练方案。要真正做到“教程”的效用,清晰的路线图是必不可少的,它能让读者清楚地知道自己当前处于哪个阶段,以及下一步应该攻克什么难关。

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我在阅读过程中发现,这本书对于现代音乐制作流程的关注度明显不足,它似乎更倾向于一个更为传统的、以纯乐器和人声为主的创作视角。对于当前非常流行的数字音频工作站(DAW)软件中的一些实用功能,比如采样库的使用、MIDI编程的技巧,或者如何利用效果器插件来塑造人声的质感,这些内容几乎是空白的。在这个时代,很多创作者都是在电脑前完成大部分工作,如果一本教程不能与时俱进地反映出主流的工作流程,那么它的实用价值就会大打折扣。我本以为它会涵盖一些关于节奏型设计或者Loop构建的现代方法论,但发现它更侧重于手写谱和基础乐理的范畴。所以,对于希望在数字环境中快速产出作品的读者来说,这本书提供的工具箱可能缺少了最关键的几样现代工具。

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这本书的案例分析部分虽然数量不少,但深度和广度上都有待加强。许多例子都停留在对一个简单乐句的剖析,没有真正深入到一首完整商业歌曲的“骨架”是如何搭建起来的。我希望能看到更多对不同风格音乐——比如R&B的律动、电子乐的氛围、或者民谣的叙事感——在创作手法上的具体差异对比。现在的分析案例有点趋同化,总是在固定的“AABA”结构下进行拆解,这使得读者很难将学到的知识灵活迁移到自己不熟悉的音乐类型中去。一个真正优秀的教程,应该能够教会你如何“思考”而不是仅仅“模仿”。我希望看到作者能提供一些“如何打破常规”的思考路径,而不是仅仅强调如何遵守既定的规则,这样才能真正激发读者的创新潜能,而不是把大家框在作者的思维定式里。

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这本书的语言风格我得说有点过于学术化了,虽然作者似乎想用一种严谨的态度来构建他的理论体系,但对于一个初学者来说,理解起来的门槛稍微有点高。很多概念的引入都缺乏一个非常贴近生活的、易于理解的引子或者比喻。比如,在探讨旋律的张力与释放时,作者直接跳到了某种特定的乐理模型分析,而不是先从我们日常听到的流行歌曲片段入手,去拆解那种“抓耳”的部分是如何实现的。我希望看到的是一种更具对话性的写作方式,像是经验丰富的前辈在耐心引导,而不是一本教科书式的陈述。读到一些段落时,我常常需要停下来,查阅大量的辅助资料才能真正跟上作者的思路,这无疑打断了阅读的流畅性。如果能在保持深度的同时,多使用一些生动的案例或者生活化的场景来佐证观点,这本书的普适性会大大增强。

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