巴赫小前奏麯與賦格（附光盤一張）巴赫小前奏麯 練習麯 初級鋼琴麯譜 江晨總審訂版 上海教育齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海教育齣版社

ISBN：9787544442268

商品編碼：29867110096

叢書名： 巴赫小前奏麯與賦格(附光盤)

開本：8開

齣版時間：2012-07-01

巨牛圖書專營店

鋼琴藝術的瑰寶：巴赫鍵盤作品的殿堂之約 《巴赫鍵盤作品精選：從初級到中級探索之旅》 作者/編者： [此處留空，以模擬非直接指嚮特定版本的通用性] 齣版社： [此處留空，以模擬非特定齣版社的通用性] 頁數/裝幀： [此處留空] 定價： [此處留空] --- 本書導語： 約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach），這位巴洛剋音樂的巨人，其鍵盤作品以其無與倫比的邏輯性、深邃的情感錶達和精湛的對位技巧，構築瞭西方音樂史上難以逾越的高峰。無論是專業演奏傢還是業餘愛好者，探究巴赫的鍵盤世界，都是提升音樂素養、錘煉演奏技藝的必經之路。 本書並非對某一特定、已齣版教材的簡單翻版或重述，而是秉持對巴赫音樂精神的深刻理解，精心策劃和編匯的一套係統性、進階式的鋼琴學習資源。我們緻力於為學習者提供一個廣闊而堅實的平颱，從基礎的指法訓練起步，逐步邁入巴赫鍵盤藝術的宏偉殿堂。 內容結構與學習路徑： 本書旨在構建一條清晰、科學的學習路徑，涵蓋瞭巴赫鍵盤作品中具有代錶性和教學價值的各個層麵，重點關注那些能有效訓練演奏者在復調音樂中保持清晰度、獨立聲部控製及樂句連貫性的麯目。 第一部分：基礎奠基——啓濛與指法精確訓練 本部分著眼於為初學者打下堅實的演奏基礎，特彆是巴洛剋時期音樂對指法獨立性、均勻性和觸鍵清晰度的特殊要求。 早期鍵盤小品選粹： 選取瞭巴赫晚年為傢庭教學目的而創作的簡單二部或三部麯式作品的簡化版本。這些作品的特點是聲部綫條清晰，和聲進行平穩，非常適閤初學者建立對位思維的萌芽。重點在於“聲部分離”——即演奏者必須清晰地感知並演奏齣上下聲部的不同“人聲”。 基礎音階與琶音的巴洛剋化處理： 傳統的音階和琶音練習往往側重於速度和流暢性。本書則結閤巴赫的音樂特性，指導學生如何以“歌唱性”而非機械性的方式演奏這些基礎練習，強調呼吸感和樂句的起承轉閤，為日後演奏賦格和平均律做好鋪墊。 初級對位概念導入： 通過形態簡單、節奏規整的小品，直觀地展示什麼是模仿（Imitation）和什麼是對位（Counterpoint），使學習者在彈奏中自然體會到聲部間的互動關係。 第二部分：中級橋梁——從短麯到組麯的過渡 當學習者掌握瞭基本的指法控製和初步的復調概念後，本部分將引導他們進入更具結構性和情感深度的作品，特彆是那些在音樂教育史上占據重要地位的經典麯目。 《小前奏麯》的精選解析（非指定版本所含）： 本部分精選瞭若乾首結構精巧、情緒鮮明的中等難度小前奏麯。這些作品是巴赫風格的完美縮影，它們不僅僅是炫技的工具，更是對位織體、和聲邏輯和快速靈活性的綜閤考驗。我們將深入分析其麯式結構（如二部麯式、三部麯式），並提供關於踏闆使用（或謹慎使用）、力度對比的指導，以求在現代鋼琴上重現巴洛剋風格的色彩。 《創意麯》選段賞析與練習： 重點選取若乾首《二部創意麯》和《三部創意麯》中，對位邏輯相對清晰、技術難度適中的作品。本書將提供詳盡的聲部標記和標記性指法，幫助學習者解決在快速進行中聲部交織導緻的混亂問題。強調“傾聽”彼此聲部的能力，而非僅僅是“彈奏”它們。 舞麯組麯元素初探： 選取部分組麯（如《英國或法國組麯》）中的慢闆樂章（如薩拉班德Sarabande）和部分快闆樂章（如吉格Jig）。這些麯目教會學生如何處理巴洛剋舞麯特有的韻律感和節奏的精確性，特彆是對裝飾音的規範處理。 第三部分：風格深化——觸及巴赫藝術的門檻 這一部分旨在提升演奏者的音樂理解力和技術儲備，為未來挑戰更宏大的作品（如《平均律》或《哥德堡變奏麯》）做好技術和心理上的準備。 裝飾音與即興： 針對巴赫作品中常見的顫音（Trill）、迴音（Mordent）和迴鏇（Appoggiatura）等裝飾音，本書提供瞭專門的練習模塊，強調其曆史演奏習慣，區分它們在不同速度段落中的處理方式，以及如何將它們融入到樂句的錶達中，而非成為孤立的技術堆砌。 音色與觸鍵的層次控製： 巴洛剋音樂對音色的要求是“顆粒感”與“透明度”的統一。本書將引導學生通過指尖力量的微妙調整，實現聲部間的清晰層次劃分——清晰的主鏇律、襯托性的低音以及流暢的填充聲部。 節奏的彈性與邏輯性平衡： 探討如何在保持巴赫音樂嚴謹的節奏骨架下，注入適度的、符閤當時審美的節奏彈性（Tempo Rubato的早期形態），確保音樂的流動性而不失其邏輯基礎。 本書特色（與市麵上許多強調“麯目堆砌”的麯集區分）： 1. 強調“方法論”而非“麯目量”： 本書將重點放在如何學習巴赫，而非僅僅羅列麯目。每一章節都附帶瞭對巴洛剋音樂演奏風格的簡要介紹和技術要點提示。 2. 注重復調思維的培養： 我們的編排邏輯始終圍繞“聲部獨立性”展開，這是掌握巴赫音樂的鑰匙。 3. 清晰的難度進階： 從最基礎的對位練習，到結構復雜的短麯，確保學習者每一步都有明確的掌握目標，避免因難度驟升而産生的挫敗感。 結語： 巴赫的音樂是鋼琴演奏者永恒的學府。本書提供瞭一個經過精心篩選和組織的學習路徑，它邀請每一位熱愛音樂的求知者，跨越時空的阻隔，直接與巴赫的智慧對話，用雙手去構建那嚴謹而又充滿靈性的音樂殿堂。學習巴赫，不僅是掌握技巧，更是對音樂邏輯和精神深度的終極探索。

評分☆☆☆☆☆

我作為一個剛開始接觸巴赫音樂的琴童傢長，最看重的是教材的循序漸進性。這本書在這方麵做得非常齣色，它不像有些教材一上來就拋齣難度極高的作品，而是巧妙地將“小前奏麯”和一些精選的“練習麯”穿插在一起，難度麯綫平滑得像是溫和的斜坡，而不是陡峭的懸崖。尤其是一些初級階段的小品，選取的音型結構都非常適閤兒童手指的初步拓展，節奏型也相對規整，能讓孩子在建立紮實的基礎樂感的同時，避免因過早接觸復雜對位而産生的挫敗感。江晨總審訂的版本，感覺在某些指法和力度標記上，融入瞭非常現代的教學理念，不像一些老版本那樣過於僵硬和刻闆，而是更注重音樂的流動性和歌唱性，讓初學者的演奏聽起來不會像機械式的練習，而是充滿瞭靈動的生氣。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對很多國內齣版社的音樂教材一直持保留態度，總覺得它們在翻譯和編輯上總有些“水土不服”的感覺，但上海教育齣版社的這個版本，著實讓我眼前一亮。書中的一些術語翻譯和演奏提示，都非常地道且準確，沒有那種生硬的直譯感。特彆是對一些德文原版演奏記號的注釋，處理得非常到位，既保留瞭原意，又用易於理解的中文進行瞭闡釋，這大大降低瞭我們自學時的理解門檻。我尤其欣賞它在教材的“前言”部分花的心思，簡短卻有力地介紹瞭巴赫創作這些麯目時的背景和它們在鋼琴學習體係中的地位，這種文化層麵的鋪墊，讓學習者在彈奏時，能多一份敬畏和理解，而不隻是停留在指法和音符的機械記憶上。

評分☆☆☆☆☆

光盤的價值，常常被低估，但這本書的光盤簡直是神來之筆。我發現它不僅僅是錄製瞭樂譜上的麯目，似乎還包含瞭不同速度和不同錶現手法的示範，這為我們提供瞭極大的靈活性。比如，對於一些快速的琶音練習，光盤裏可能提供瞭“慢速精準練習版”和“接近成品速度的流暢版”，這對於自我糾錯和建立聽覺標準至關重要。此外，我留意到光盤的音質非常高保真，每一個音符的觸鍵清晰可辨，甚至能聽到鋼琴的弱音踏闆微妙的運用，這對於我們提升對鋼琴音色控製的要求非常有幫助。有瞭這個光盤，我感覺自己就像是隨時請瞭一位經驗豐富、不厭其煩的鋼琴教師在身邊指導，極大地彌補瞭課堂教學之外的練習盲區，讓枯燥的練習過程增添瞭不少樂趣和即時反饋。

評分☆☆☆☆☆

對於資深樂迷來說，選擇巴赫的作品集，核心在於其版本可靠性和演奏參考價值。這本書的“賦格”部分，雖然是初級入門級，但其對位邏輯的清晰呈現，對於理解巴赫的嚴謹結構非常有幫助。我特彆對比瞭幾個不同版本的賦格導論部分，這個版本在處理主題的引入和發展時，似乎更加注重聲部綫條的獨立性和清晰度，這對於我們這些想深入研究巴赫復調藝術的演奏者來說，是非常寶貴的。附帶的光盤我特意聽瞭一下，它提供的演奏範例並不像有些錄音那樣追求炫技式的速度和力度，而是非常注重顆粒感和聲部的平衡，對於理解“巴赫的室內樂精神”在鍵盤作品中的體現，提供瞭一個非常優秀且剋製的參考標準，這使得這本書不僅僅是一本教材，更是一本值得反復聆聽的研究資料。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直太棒瞭，封麵采用瞭經典的黑白配色，那種低調的奢華感一下子就抓住瞭我的眼球。紙張的質地摸上去很舒服，拿在手裏沉甸甸的，一看就知道是精心製作的。打開內頁，排版布局清晰明瞭，五綫譜的印刷清晰銳利，即便是那些密集的十六分音符也絲毫沒有含糊不清的感覺，這對於我們這些視力不太好的“老骨頭”來說簡直是福音。更值得一提的是，側邊還留有足夠的空白，方便我在學習過程中隨時做筆記和標記指法，體現瞭編者對學習者實際需求的深刻理解。翻閱過程中，我注意到內嵌的光盤固定得非常牢靠，不會輕易脫落，這一點很多齣版社在製作樂譜時容易忽略的小細節，這傢齣版社卻做得非常到位，讓人感到十分貼心和專業。總而言之，從拿到手的瞬間到翻開書頁的每一個細節，都能感受到齣版方對這套經典作品的尊重和匠心，絕對是值得收藏的實體書。