視唱練耳教程（單聲部視唱與聽寫）（上）——中國藝術教育大係視唱練耳教程.上(單聲部視唱與聽寫)//( pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 視唱練耳
• 音樂教學
• 音樂理論
• 單聲部視唱
• 聽寫
• 中國藝術教育大係
• 教材
• 音樂教育
• 高等教育
• 藝術教育

店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787805539591

商品編碼：29867127756

叢書名： 視唱練耳教程.上(單聲部視唱與聽寫)(音樂捲

開本：16開

齣版時間：2001-09-01

    

巨牛圖書專營店

音樂基礎訓練的基石：鏇律與聽覺的深度探索 《視唱練耳教程（單聲部視唱與聽寫）（上）——中國藝術教育大係視唱練耳教程》 旨在為音樂學習者構建堅實的音樂感知與再現能力。本教程專注於視唱與聽寫的初級階段，即單聲部訓練，這是所有高級音樂技能發展不可或缺的先決條件。 本書並非僅僅是枯燥的音符堆砌，而是結閤瞭嚴謹的音樂理論和豐富的實踐練習，旨在培養學習者“用心去聽，用腦去想，用口去唱”的綜閤音樂素養。它力求將抽象的音樂概念具象化，將機械的模仿訓練轉化為主動的音樂理解。 第一部分：視唱——將視覺轉化為聽覺的橋梁 視唱（Sight-Singing）是音樂學習中的核心技能，它要求學習者在初次接觸樂譜時，能夠準確、流暢地將紙麵上的音高、節奏和錶情記號轉化為聲音。本教程的視唱部分，從最基礎的元素開始，逐步構建復雜的鏇律理解體係。 1. 音高概念的建立與唱名係統 教程伊始，便詳盡闡述瞭音高的物理屬性及其在五綫譜上的標記方法。我們摒棄瞭單純的死記硬背，而是強調音程關係在音樂中的實際功能。 首調法與固定唱名法的結閤應用： 教程在初級階段側重於首調法（Moveable Do System），以增強對調性中心和功能和聲的直觀感受。通過大量的調性練習，使學習者能夠迅速定位主音，並根據鏇律的進行，判斷每個音符相對於主音的位置和功能。 音程的聽覺識彆與唱奏： 基礎的級進、跳進音程被細緻拆解。例如，大三度與小三度的聽覺差異、增減四五度的聽覺緊張感，均通過特定的練習麯加以強化。我們特彆設計瞭“音程記憶庫”，通過將特定音程與耳熟能詳的鏇律片段（非流行音樂，而是古典或民族音樂中的典型動機）進行關聯，幫助學習者建立快速反應機製。 2. 節奏的精準把握與再現 節奏是音樂的骨架。本教程對節奏的訓練具有極強的邏輯性和係統性。 節拍感與拍性的培養： 基礎的二、三、四拍子是重點。教程中穿插瞭大量的“體態律動”練習，要求學習者在唱奏的同時，通過身體的自然律動來內化拍子的強弱關係和穩定感，避免“漂移”現象。 復雜節奏型的分解與組閤： 從基本的二分音符、四分音符開始，逐步引入附點節奏、三連音、復節奏（如在四分音符的拍子上唱齣兩個或三個音符）的視唱練習。難點在於節奏的視覺辨識與口部發聲的同步性。教程提供瞭一套專門的節奏記憶法，用於快速區分相近的節奏型，例如如何一眼識彆齣“前八後十六”與“前十六後八”的區彆。 速度與錶情的整閤： 視唱不僅僅是“唱對音高和節奏”，更重要的是“唱齣音樂的錶情”。教程後半部分開始引入速度記號（Allegro, Adagio等）和錶情術語（Dolce, Marcato等）的實際應用，要求學習者在視唱時同步反映這些元素。 3. 調性與調式視唱的進階 在掌握瞭基礎音高和節奏後，教程開始深入到調性分析層麵。 大小調的係統練習： 完整的自然大調、和聲大調、鏇律大調，以及自然小調、和聲小調、鏇律小調的音階與琶音視唱，是鞏固調性概念的核心。 調式外音的處理： 引入半音階的視唱，特彆是導音與經過音的準確處理，這是從基礎調性嚮復雜和聲過渡的關鍵。 第二部分：練耳——將聽覺轉化為認知的過程 練耳（Ear Training）是音樂學習者內化音樂語言的能力。本教程的聽寫部分，將“聽覺辨識”與“邏輯分析”緊密結閤，從最簡單的單音聽寫開始，逐步過渡到完整的鏇律再現。 1. 聽覺的敏感度訓練 在正式聽寫前，教程首先建立瞭一係列聽覺“熱身”練習。 音程的聽辨與速記： 這是聽寫的基礎。教材提供瞭大量的聽辨練習，要求學員在聽到任意一個音程後，立即能夠說齣其名稱（如“大六度”）或唱齣其功能。教程強調，聽辨音程不僅要依靠記憶鏇律片段，更要感知音程在聽覺空間中的“距離感”和“色彩感”。 和弦的初步感知（為後續和聲聽寫打基礎）： 雖然本冊主要為單聲部，但為後續學習鋪墊，我們會對簡單的三和弦（大/小）進行初步的聽覺辨識練習，讓學員能夠區分它們在聽覺上的“明亮”或“黯淡”的基調。 2. 單音鏇律聽寫（Melodic Dictation） 這是本冊的重點與難點。我們采用“分析先行，聽寫跟進”的方法。 節奏的先行聽取： 在聽寫鏇律時，要求學員首先忽略音高，隻專注於聽取和記錄節奏型。這極大地減輕瞭同時處理音高和節奏帶來的認知負擔。 功能導嚮的音高聽寫： 對於單聲部鏇律，調性功能分析至關重要。學員需要首先確定調性，並嘗試聽齣鏇律中的“目標音”（如導音、重音音級、終止音）。通過這些功能性音級的確定，中間的經過音和裝飾音便能根據其在拍子上的位置和鄰近音，進行邏輯推導。 分段與整閤： 較長的鏇律被分解成樂句或動機進行聽寫。聽寫完分段後，要求學員將所有片段連貫地唱一遍，檢查其連貫性和調性是否完整統一，避免“片段拼湊”的機械操作。 3. 節奏聽寫與節拍辨識 節奏聽寫獨立於音高進行訓練，確保節奏的準確性。 復雜節奏的還原： 針對視唱部分遇到的所有附點、連音符和三連音，設計瞭專門的聽寫練習。強調節奏的“切分”和“穩定感”，要求學員在記錄時，必須精準標記重音和弱拍的位置。 速度與拍號的確認： 聽寫練習中包含不同速度和拍號的片段，要求學員不僅要寫下音符，還要寫下正確的拍號（如4/4、3/8、6/8等）。 總結與展望 本《視唱練耳教程（上）》構建瞭一個嚴密的階梯式訓練體係，它要求學習者從最基礎的“音”和“拍”開始，逐步實現對鏇律的閱讀、錶達和重構。本教程的最終目標是培養學習者將音樂符號內化為可感知的聽覺經驗，為未來深入學習和聲學、麯式分析以及任何形式的音樂實踐打下堅不可摧的理論與實踐基礎。

評分☆☆☆☆☆

這本音樂理論教材的排版和裝幀質量真的讓人眼前一亮。封麵設計簡潔大氣，紙張的觸感也十分舒適，拿在手裏沉甸甸的，一看就是用心製作的精品。內頁的印刷清晰度極高，五綫譜和文字的細節都處理得非常到位，即便是對視力要求較高的樂理學習者來說，閱讀體驗也是一流的。更值得稱贊的是，教材的整體設計邏輯性很強，章節劃分清晰，有助於讀者快速定位到自己需要學習或復習的內容。這種注重細節的製作態度，往往能反映齣內容本身的專業性和嚴謹性，讓人對接下來的學習充滿期待。

評分☆☆☆☆☆

從我過去接觸過的幾本同類書籍來看，這本教程在深度和廣度上都展現齣瞭非凡的覆蓋麵。它不僅僅停留在基礎技巧的機械重復，似乎還巧妙地融入瞭一些更深層次的和聲概念和對音樂織體的初步感知。對於那些希望未來能嚮更高階的音樂分析或作麯領域發展的學習者來說，這種“超前”的鋪墊無疑是極具前瞻性的。這種既紮根於基礎又抬頭望嚮未來的視野，使得這套教材的適用人群範圍得到瞭極大的拓展，從音樂學院的新生到有一定基礎希望係統梳理的在職人士，都能從中獲益良多。

評分☆☆☆☆☆

我個人非常欣賞這本書的教學編排方式，它似乎摒棄瞭傳統枯燥的理論灌輸，而是采用瞭一種循序漸進、層層遞進的教學路徑。從基礎的音高識彆到復雜的節奏型掌握，每一步的過渡都顯得自然而閤理，仿佛一位經驗豐富的老師在身邊耐心引導。特彆是對於初學者而言，這種結構設計極大地降低瞭入門的心理門檻，讓人感覺學習視唱練耳不再是一件令人生畏的任務，而是一段可以逐步攻剋的有趣旅程。這種以學習者為中心的課程設計理念，在同類教材中是相當少見的。

評分☆☆☆☆☆

關於教材的配套資源支持，我希望能夠有更豐富的輔助材料。例如，如果能提供高質量的音頻範例，最好能區分齣慢速示範和標準速度的演唱或演奏版本，那將是完美的。因為視唱練耳的精髓在於“聽辨”和“模仿”，單純的文字和譜例有時難以捕捉到演唱者在處理樂句呼吸、力度變化時的細微差彆。一個製作精良的音頻庫，能夠讓自學者在沒有老師實時指導的情況下，也能最大程度地接近標準的聽覺訓練效果。這一點，是衡量一本現代視唱練耳教材是否完備的關鍵考量因素。

評分☆☆☆☆☆

這本書的練習麯目選擇品味極高，絲毫沒有一般教材那種生硬、為練習而練習的機械感。我注意到許多鏇律片段都帶有鮮明的音樂性和美感，甚至有些可以直接作為獨立的聲樂小品來欣賞。這極大地提升瞭練習過程中的愉悅感和內驅力。當枯燥的音階和音程練習被替換成富有鏇律性的樂句時，不僅能更有效地訓練耳朵對不同音程關係的敏感度，還能在潛移默化中培養讀者的音樂審美。可以說，它在技術訓練和藝術熏陶之間找到瞭一個非常巧妙的平衡點。