正版少兒音樂教程 兒童趣味音樂遊戲卡片 常用音樂錶演術語附CD pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 少兒音樂
• 音樂教程
• 兒童音樂
• 音樂遊戲
• 音樂卡片
• 錶演術語
• CD
• 啓濛教育
• 親子互動
• 音樂教學

店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 知識産權齣版社

ISBN：9787513010450

商品編碼：29867246410

叢書名： 春月情(女高音與交響樂隊總譜)(精)

齣版時間：2014-05-01

巨牛圖書專營店

音樂啓濛的奇妙旅程：讓孩子在遊戲中愛上音樂 圖書名稱： 音樂的秘密花園：幼兒多元智能音樂啓濛繪本 目標讀者： 3-6 歲兒童及其傢長 內容概述： 本書是一套專為學齡前兒童設計的、以“探索”和“體驗”為核心的音樂啓濛讀物。它並非傳統的樂理教程或術語速查手冊，而是將音樂元素巧妙地融入富有想象力的故事和互動遊戲中，旨在激發幼兒天生的節奏感、音高敏感度和創造性錶達，為他們未來的音樂學習打下自然、愉悅的基礎。 本套叢書共包含五冊主題繪本，配閤音頻資源，構建瞭一個立體的、沉浸式的音樂學習環境。 第一冊：小音符的旅行——認識聲音的形狀與高低 核心主題： 音高（高音與低音）、音色（不同樂器的聲音） 內容描述： 本冊故事圍繞著一個調皮的小音符“咪”展開。咪喜歡在不同的地方旅行，時而登上高高的山頂，發齣清脆明亮的“高音”；時而潛入深邃的海底，發齣渾厚低沉的“低音”。 故事綫索： 咪遇到瞭會唱歌的小鳥（高音）、會打呼嚕的大熊（低音）、會發齣“叮咚”聲的雨滴（中音）。通過擬人化的描述，幫助孩子直觀理解聲音的“高”與“低”。 互動環節（“聽覺偵探”）： 隨書附贈的音頻中包含多組對比聲音（例如：小提琴與大提琴的對奏，小號與長笛的對比）。傢長可以引導孩子聽辨“哪個聲音像咪爬上瞭山頂？”、“哪個聲音像咪在水底遊泳？”。 藝術延伸： 書中穿插瞭許多不同色彩的綫條圖，代錶不同的音高。例如，用紅色細綫代錶高音，用藍色粗綫代錶低音，鼓勵孩子用手指描摹音高軌跡。 教育理念體現： 避免枯燥的五綫譜講解，而是通過具象化的視覺和聽覺體驗，建立孩子對音高概念的原始感知。 第二冊：節奏小鼓手的“咚”與“嗒”——感受節拍與速度 核心主題： 節奏、節拍（快與慢）、律動 內容描述： 本冊的主角是一隻熱愛跳舞的小兔子“跳跳”。跳跳的夢想是成為最棒的節奏大師。故事引導孩子發現生活中的規律性聲音，並將這些聲音轉化為肢體動作。 故事綫索： 跳跳和朋友們一起走路、跑步、散步。走路時是穩健的“咚、咚、咚”（四分音符概念的萌芽）；跑步時是急促的“嗒嗒嗒嗒”（八分音符的感受）。 互動環節（“身體律動”）： 專門設計瞭四組配樂片段，分彆代錶慢速、中速、快速和自由速度。傢長可以播放音樂，鼓勵孩子根據音樂的快慢進行拍手、跺腳或原地小跳，真正做到“用身體學節奏”。 遊戲設計： “影子遊戲”——書中呈現瞭不同速度的影子圖案，孩子需要模仿這些圖案的速度，通過肢體錶達“快”和“慢”。 教育理念體現： 節奏的學習是通過身體的感知而非死記硬背的符號來實現的。讓孩子在遊戲中建立對時間長度和速度的感知。 第三冊：魔法樂器屋——探索聲音的色彩（音色） 核心主題： 樂器分類（弦樂、管樂、打擊樂的初步概念）、音色認知 內容描述： 本冊將帶孩子們參觀一座充滿神奇樂器的“魔法屋”。每個樂器都有自己獨特的“聲音皮膚”。 故事綫索： 小主人公“殼殼”不小心把樂器弄混瞭聲音。他需要通過聽聲音來辨認它們。小提琴的聲音像溫柔的絲綢（弦樂），長笛的聲音像輕盈的空氣（管樂），架子鼓的聲音像堅硬的石頭（打擊樂）。 互動環節（“聲音配對”）： 書中印有大尺寸的樂器卡片（如鋼琴、小號、三角鐵）。隨書音頻提供這些樂器的純淨演奏片段。孩子需要將聽到的聲音與對應的“聲音皮膚”圖畫進行連接。 感官拓展： 重點介紹打擊樂器，鼓勵孩子利用傢中物品（鍋、勺子、米袋）模仿不同打擊樂器的聲音，培養對音色豐富性的興趣。 教育理念體現： 建立對樂器基礎分類的感性認識，理解“音色”即是聲音的獨特性質，而非高低快慢的屬性。 第四冊：情緒的交響樂——音樂與情感的連結 核心主題： 音樂情緒（快樂、悲傷、緊張、平靜） 內容描述： 音樂不僅僅是聲音的組閤，更是情感的載體。本冊緻力於引導孩子理解音樂如何錶達和喚起不同的情緒。 故事綫索： 一群擁有不同心情的小動物，它們的心情分彆用不同的音樂來錶達。開心時，音樂是明亮、跳躍的；難過時，音樂是緩慢、低沉的。 互動環節（“情緒指揮傢”）： 提供瞭四段情緒鮮明的短樂段。傢長播放音樂，讓孩子用麵部錶情或肢體語言來“扮演”音樂所錶達的情緒。例如，聽到“緊張”的音樂時，可以做齣躲藏或屏住呼吸的動作。 創造性錶達： 引導孩子嘗試“編織”一段小小的音樂故事，用簡單的哼唱或敲擊來錶達“我今天想做什麼”的心情。 教育理念體現： 培養音樂的審美和情感共鳴能力，這是所有技術學習的內在驅動力。 第五冊：我們一起閤奏吧！——音樂的閤作與傾聽 核心主題： 閤作、傾聽、簡單的音樂互動 內容描述： 本冊聚焦於音樂的社交屬性——閤作。音樂學習並非孤立的個體行為，而是需要互相傾聽和配閤的集體活動。 故事綫索： 講述一群小夥伴如何剋服分歧，最終通過互相傾聽，成功地完成瞭一場精彩的“森林音樂會”。強調瞭“等彆人說完/奏完，再輪到我”的簡單閤作規則。 互動環節（“輪流演奏”）： 提供瞭簡單的節奏模闆（如：AAB B AAB A），傢長和孩子輪流用拍手或敲擊簡單的節奏卡片進行“對話”，練習等待和迴應。 安全感建立： 強調即使聲音不完美，隻要大傢都在努力傾聽，音樂就會變得和諧美好。 教育理念體現： 將音樂融入社交情商的培養，讓孩子明白在音樂活動中，傾聽比錶現自己更重要。 總結： 《音樂的秘密花園》摒棄瞭成人化的教學模式，采用最適閤幼兒的“遊戲化、故事化、體驗化”路徑。它不教授復雜的樂理術語，而是通過豐富的想象力，為孩子的大腦中播下對節奏、鏇律、音色和音樂情感的天然敏感度，為他們未來接觸任何一種正規音樂學習打下堅實而快樂的感性基礎。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我購買這本書的初衷是想給正在學習鋼琴的孩子找一些配套的、能提高樂感的周邊材料。我一直覺得，純粹的技巧訓練很容易讓孩子失去對音樂的感知力。這本書雖然名字是“少兒音樂教程”，但它的廣度超齣瞭我的預期。它不僅僅是關於“怎麼彈”或“怎麼唱”，更側重於“怎麼聽”和“怎麼感受”。書中對不同音樂元素的解析，比如和聲的色彩變化，是通過非常直觀的圖例來呈現的，這對於培養孩子的聽覺辨識能力非常有幫助。我注意到其中一章專門講瞭如何聆聽一場小型音樂會，教導孩子關注不同的樂器聲部如何交織，這對於提升孩子的音樂鑒賞力是非常有遠見的。它成功地架設瞭一條從純粹的“玩樂”到初步的“欣賞”之間的橋梁，而不是把它們割裂開來。這種注重整體音樂素養培養的理念，非常符閤現代音樂教育的發展趨勢。

評分☆☆☆☆☆

我對這套教材的裝幀和實用性非常滿意。現在的教材，很多都是那種一看就讓人頭大的黑白印刷加枯燥的五綫譜，孩子們看兩眼就想跑。但這本完全不同，它使用瞭大量的彩色插圖和互動卡片設計，這對於提升學習體驗至關重要。卡片的設計尤其值得稱贊，它們不僅僅是輔助工具，更像是一套微型的教具。我發現，很多幼兒園的音樂老師也會用類似的方式來組織課堂活動，可見其教學方法的科學性和普適性。我們傢孩子特彆喜歡那些關於“情緒錶達”的卡片，比如如何用不同的速度和力度去錶現“開心”和“傷心”的音樂。CD裏收錄的範例清晰且富有感染力，即便是沒有音樂基礎的傢長，也能跟著CD輔助孩子進行初步的模仿和練習。唯一美中不足的是，卡片如果能再厚實一些就更耐用瞭，畢竟孩子玩起來比較“粗暴”，但瑕不掩瑜，它成功地將音樂學習變成瞭一場傢庭探險。

評分☆☆☆☆☆

我是一名幼兒園的幼師，一直在尋找能夠有效整閤遊戲性和專業性於一體的音樂教學資源。市麵上的資源要麼太偏重娛樂性，缺乏必要的理論支撐，要麼就是過於強調基礎訓練，導緻孩子們注意力渙散。這本教材，特彆是它附帶的那一套“趣味音樂遊戲卡片”，提供瞭一個極佳的平衡點。它將音樂術語，比如“staccato”（斷奏）或“legato”（連奏），轉化成孩子們能立刻模仿的肢體動作或錶情，極大地提高瞭課堂參與度。卡片的內容設計靈活多變，可以適應不同年齡段和不同技能水平的孩子。我最欣賞的是它對“音樂錶演”這一環節的重視，它鼓勵孩子不隻是學會發聲或彈奏，更要學會“錶現”音樂的情感內核。CD中的示範音頻簡潔明瞭，非常適閤作為課堂導入和示範的素材。總而言之，這本書為一綫教師提供瞭一個既專業又充滿活力的教學工具箱，極大地豐富瞭我們的教學手段。

評分☆☆☆☆☆

這本音樂教材真是太有意思瞭！我給我的小外甥買瞭這套書，他一拿到手就愛不釋手。首先，它的設計非常吸引人，色彩鮮艷，圖畫生動可愛，完全抓住瞭孩子們的注意力。書裏的內容編排得非常巧妙，不是那種枯燥的樂理講解，而是通過一個個小遊戲和情境故事來引入音樂知識。比如，學習節奏的時候，不是簡單地數拍子，而是設計成“小動物走路”或者“雨點落下”的遊戲，讓孩子在玩耍中自然而然地掌握瞭節拍。而且，附帶的CD質量也非常好，音質清晰，麯目多樣，既有古典名麯的改編，也有很多活潑的兒歌，非常適閤作為入門材料。我注意到，書中對一些基礎樂理知識的講解也處理得很到位，用孩子們能理解的語言來解釋抽象的概念，這一點比我小時候學的教材要人性化多瞭。總的來說，這是一套寓教於樂的典範，推薦給所有想讓孩子快樂接觸音樂的傢長。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘音樂愛好者，我本想找一本能係統梳理一下音樂基礎知識的書籍來自學，但市麵上的很多教程要麼過於學術化，要麼就是針對特定樂器的深度教學，找不到一本能全麵覆蓋基礎概念的。當我偶然翻到這本“兒童趣味音樂遊戲卡片”時，最初還有點猶豫，覺得名字聽起來太稚嫩瞭。然而，深入閱讀後纔發現，這本書的精妙之處在於它構建瞭一個非常完整的音樂認知框架。它沒有直接堆砌那些冷冰冰的術語，而是將“音高”、“時值”、“力度”這些核心概念，巧妙地融入到那些卡片式的互動環節中。我特彆喜歡它對“錶演術語”的梳理，那些原本需要反復記憶的意大利文詞匯，在這裏通過形象化的描述和場景代入，變得更容易理解和應用。雖然是麵嚮少兒，但對於成年人迴歸基礎、查漏補缺來說，它的梳理邏輯和趣味性簡直是無與倫比的“成人版減壓學習法”。這讓我重新認識到，好的音樂教育核心在於激發興趣，而非強行灌輸。