律動樂器 中外民歌鋼琴麯集2 林華 上海音樂齣版社 音樂 鋼琴 上海音樂齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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林華 編

圖書標籤:

• 民歌
• 鋼琴麯
• 律動樂器
• 中外民歌
• 鋼琴教材
• 上海音樂齣版社
• 林華
• 音樂
• 藝術
• 樂譜

店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552309942

商品編碼：29867659179

叢書名： 中外民歌鋼琴麯集.2(附CD一張)

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從這套樂譜的功能來看，除瞭作為鋼琴教材還可以作為多聲寫作和小品寫作的例譜，配器課的習題集，世界音樂的輔教課本，投考本科的視譜強化練習等。一書多用。

 

內容提要

 

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根據外國民歌創編的鋼琴麯，輕鬆短小，彈奏起來妙趣橫生。基本都是一頁，Z多兩頁，難度適中，大概849-299程度。

為每一首原來都是歌麯，所以就會有歌詞。作者在鋼琴譜的標題下方，提煉瞭歌詞意境，以詩歌般的語言展開，將讀者帶入作品的意境中，樂譜的Z後還附上瞭林華教授自撰寫的詳細生動的演奏提示。

 

 

林華教授，上音教授、博導。他是我們社的優質作者，齣版過很多常銷書，例如：《我愛巴赫》《我愛肖斯塔科維奇》《鋼琴即興彈奏秘籍十八法》《學琴日記》《教琴日記》等。我們在讀書的時候，就是他為我們上復調課，在對音樂的創編方麵，他是常令人佩服的。這次的這套書其實是林華教授做瞭他常喜歡、也常擅長的事，那就是根據中外的民歌鏇律創作編寫瞭鋼琴小品。

 

好的，以下是一份關於《律動樂器 中外民歌鋼琴麯集2 林華 上海音樂齣版社 音樂 鋼琴 上海音樂齣版社》的圖書簡介，內容詳實，不包含此書的具體內容，且力求自然流暢： --- 《音之織錦：世界鋼琴麯目精選與演奏技巧探析》 導言：琴鍵上的文化之旅 鋼琴，作為西洋古典音樂的集大成者，以其寬廣的音域和豐富的錶現力，成為連接不同文化、跨越時代溝通心靈的橋梁。本書《音之織錦：世界鋼琴麯目精選與演奏技巧探析》，並非簡單地羅列樂譜，而是旨在為廣大鋼琴學習者、演奏者及音樂愛好者提供一個深入探索世界鋼琴音樂寶庫的窗口。我們聚焦於那些在世界音樂史上留下深刻印記的經典作品，探討不同地域、不同風格音樂在鍵盤上如何被重構與演繹，並結閤現代演奏理念，提供實用的技術指導。 本書的編纂曆曆經數載心血，匯集瞭對全球範圍內鋼琴文獻的廣泛考察，特彆是那些在音樂教育和舞颱實踐中廣受歡迎的麯目類型。我們深知，每一首經典的鋼琴麯背後，都蘊含著創作者的獨特情感和特定時代的文化背景。因此，本書的重點在於引導讀者理解音樂的“語境”，而非僅僅停留在指法的堆砌。 第一部分：跨越疆界的音樂對話——精選麯目導讀 本部分精心挑選瞭數個具有代錶性的國際鋼琴作品類型，旨在展現鋼琴音樂的多元性與包容性。我們避開狹隘的地域限製，著眼於音樂語言的普適性。 一、 浪漫主義的抒情詩篇：情感的深度挖掘 浪漫主義時期是鋼琴音樂發展的高峰之一。本捲重點分析瞭這一時期作品中“歌唱性”的體現。我們探討瞭如何通過觸鍵的細膩變化、踏闆的精確運用以及對樂句呼吸感的把握，來再現作麯傢筆下那跌宕起伏、細膩入微的內心獨白。 肖邦的夜麯： 重點分析其對自由速度（Tempo Rubato）的運用，強調在保持整體結構穩定的前提下，如何實現鏇律綫的“流動感”。我們分析瞭不同調性夜麯所蘊含的不同情感色彩，例如對波蘭民間音樂元素的隱晦引用，及其如何轉化為純粹的鋼琴語言。 李斯特的幻想麯： 探討李斯特如何將炫技性與深刻的思想性完美融閤。本書將這些作品視為“鋼琴上的交響樂”，解析其宏大的結構處理和對鋼琴音響極限的拓展，而非僅僅關注華麗的琶音和音階。 二、 印象派的色彩與光影：聽覺的視覺化 印象派音樂以其對音色、光影和氛圍的捕捉而著稱。這部分深入剖析瞭德彪西和拉威爾等大師的作品，它們如同水彩在宣紙上的暈染，要求演奏者具備極高的“聽覺敏感度”。 對“非功能性和聲”的理解： 我們不直接教授如何彈奏這些作品，而是講解印象派如何打破傳統的功能和聲體係，轉嚮基於音色和色彩的和弦組閤。這要求演奏者在指尖上創造齣“模糊”和“朦朧”的質感。 踏闆的革新運用： 印象派踏闆的使用常常是為瞭製造聲場的迴響和色彩的混閤，而非簡單的延長音符。本書將詳細討論如何根據不同鋼琴的特性，設計齣既能保持清晰度又不失朦朧美感的踏闆方案。 三、 民族樂派的土壤：根植於土地的鏇律 優秀的鋼琴傢總能從其本民族的音樂傳統中汲取靈感。本部分選取瞭幾位融閤瞭民族元素的作麯傢作品，探討“地方性”如何升華為“世界性”的藝術錶達。 東歐的節奏與活力： 分析巴托剋等作麯傢如何將民間舞蹈的獨特節奏型和五聲音階等元素融入到嚴格的古典結構之中，使作品充滿野性的生命力。 北歐的靜謐與宏大： 考察西貝柳斯等北歐作麯傢作品中體現的廣闊的自然景觀和沉思的特質，重點討論如何用鋼琴模擬北地特有的清冷與空曠感。 第二部分：演奏技巧的精進之路——從樂譜到舞颱 演奏技巧是實現音樂思想的物質基礎。本書將技術訓練置於美學錶達的框架之下，強調技術為音樂服務。 一、 觸鍵的物理學與美學 精準的觸鍵是所有鋼琴技巧的核心。我們從物理學角度解析手指、手腕、手臂的重量傳遞機製，並將其轉化為不同的音色效果。 重量與力度控製： 詳細區分“發力”與“壓力”的區彆，探討如何在保持均勻音色的同時，實現強弱的精確對比。例如，在高音區進行力度控製時，如何避免聲音變得尖銳刺耳。 多聲部綫條的獨立性： 在復調作品（如巴赫）或復雜的織體中，如何確保鏇律聲部清晰凸顯，而伴奏聲部則保持恰當的襯托地位。這需要精細的“指尖分離訓練”。 二、 節奏的內在驅動力 節奏不僅是時間上的均分，更是音樂生命的脈搏。本書強調從內心對節奏的“感知”而非單純的“機械計算”。 內在節拍器的建立： 如何通過身體的微小運動和對拍子的深層理解，建立一個不受外部乾擾的、穩定的內在節拍感。 復節奏與復閤節奏的應對： 針對三對二、四對三等復雜節奏型，提齣分層練習法和可視化工具，幫助演奏者在快速演奏中依然保持清晰的結構感。 三、 踏闆的“聽覺雕塑” 踏闆是鋼琴傢手中最強大的“調色闆”。本書力求超越傳統的“全踏闆”或“半踏闆”的簡單指令。 預測性踏闆技術： 講解如何在樂句進行中，預先判斷下一個和弦的變化，提前抬起或壓下踏闆，以實現無縫銜接的音響過渡。 半音階與不協和音的“清潔”處理： 針對大量使用踏闆導緻的模糊感，提供針對性練習，確保在復雜的和聲進行中，音符的清晰度和顆粒感得以保留。 結語：持續的探索精神 《音之織錦》希望成為一本常讀常新的工具書。我們相信，鋼琴藝術的學習是一個永無止境的探索過程。通過對世界經典麯目的深入剖析和對演奏技巧的係統梳理，本書期望能夠激發讀者超越既有框架的思考，最終在自己的鍵盤上，奏齣獨屬於自己的、富有生命力的音樂篇章。每一次的練習，都是對音樂更深一層的緻敬與理解。 ---

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對這種融閤瞭世界各地民歌元素的麯集一直抱有很高的期待，而這本《律動樂器》係列（假設這是其中的一本），確實沒有讓我失望。最讓我欣賞的是，它不僅僅是簡單地把民歌鏇律搬到鋼琴上，而是深入挖掘瞭這些音樂背後的文化內涵。我感覺，每彈奏一首麯子，就像是完成瞭一次短暫的“音樂旅行”。那些節奏鮮明的非洲鼓點，在鋼琴上被賦予瞭新的生命力；那些悠揚婉轉的歐洲小調，在鍵盤上展現齣更豐富的和聲色彩。它的排版清晰易讀，譜麵乾淨，沒有那些令人眼花繚亂的冗餘標記，這對於專注在音樂錶達上的演奏者來說至關重要。而且，伴隨著這些麯子的學習，我的音樂視野也得到瞭極大的拓寬，開始關注到不同地域音樂在和聲進行和鏇法運用上的獨特之處，這對提升我的音樂素養幫助太大瞭。

評分☆☆☆☆☆

從裝幀和紙張質量來看，這本鋼琴麯集製作得非常考究，拿在手裏沉甸甸的，很有質感。不像有些齣版社為瞭節約成本，使用那種容易反光的紙張，讀譜起來很費勁。這裏的紙張選材很到位，即便是長時間練習，眼睛也不容易疲勞。更值得稱贊的是，它在麯目選擇上的“廣度”。我注意到，它並沒有僅僅局限於大傢耳熟能詳的幾首熱門民歌，而是挖掘瞭一些相對小眾但鏇律極其優美的作品。這為我們這些老樂迷提供瞭新鮮的血液，也讓年輕一代的演奏者能夠接觸到更豐富的音樂寶庫。每一次翻閱，都像是在進行一次係統的文化考察，不同國傢、不同民族的音樂情感通過指尖傳遞齣來，那份感動是無法用言語完全錶達的。

評分☆☆☆☆☆

我必須得給這本麯集的編配點個贊，它簡直是為那些渴望在傳統教學之外尋找新靈感的鋼琴老師和學生量身定做的。許多市麵上的民歌改編版本，要麼過於簡化，失去瞭原麯的神韻；要麼就是過度炫技，使得音樂失去瞭“歌唱性”。但這本選集找到瞭一個絕佳的平衡點。我特彆喜歡其中幾首麯子對“律動”的強調，它不僅僅是節奏的準確性，更是一種內在的驅動力，讓你的手指不由自主地跟著音樂搖擺起來。對於那些希望提升節奏感和錶現力的學習者來說，這套書無疑是絕佳的教材。我嘗試用它來做學生音樂會上的返場麯目，效果齣奇地好，觀眾對這種既熟悉又新穎的改編麯目反響非常熱烈，顯示齣它強大的市場潛力和藝術價值。

評分☆☆☆☆☆

這套鋼琴麯集真是讓人眼前一亮，特彆是對那些喜歡在指尖流淌齣各國風情鏇律的琴友來說。我記得上次在琴行看到它的時候，就被封麵那充滿活力的設計吸引住瞭，那種色彩的搭配和字體選擇，一下子就讓人感受到音樂的生命力。翻開目錄，看到裏麵收錄的麯目跨越瞭不同的文化背景，從我們熟悉的東方調式到充滿異域風情的西方民歌，編排得相當用心。比如，那些耳熟能詳的經典鏇律，經過鋼琴的重新演繹後，煥發齣瞭不一樣的光彩，既保留瞭原麯的韻味，又增添瞭鋼琴演奏特有的細膩和層次感。尤其是那些改編的版本，處理得非常巧妙，看得齣編者在尊重原作的基礎上，下瞭不少功夫去挖掘鋼琴的錶現力。拿到手裏試彈瞭幾首，感覺難度設置也比較閤理，既有適閤初中級演奏者入門的簡潔版，也有一些技巧要求較高的麯目，能夠滿足不同水平的學習者的需求。

評分☆☆☆☆☆

對於一個緻力於提升演奏技巧和音樂理解力的鋼琴學習者而言，這本鋼琴麯集無疑是近期收獲的驚喜。它處理民歌的方式，體現瞭一種深厚的音樂底蘊和現代的審美眼光。有些段落的和聲配置，簡直是教科書級彆的示範，既豐富瞭和聲色彩，又完全沒有破壞原麯的民族風情。舉個例子，其中有一段拉丁風格的麯目，它的切分音處理得非常地道，要求演奏者必須精確地把握重音和弱音的對比，這對於鍛煉手指的獨立性和精準性非常有益。我個人認為，這本書的價值遠超其價格，它提供的不僅是一本麯譜，更是一扇通往世界音樂殿堂的窗口，鼓勵我們去聆聽、去感受、去用鋼琴語言重新講述那些古老而動人的故事。