中國傳統古箏麯大全:中:潮州、客傢、福建古箏流派 音樂 書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 古箏
• 潮州音樂
• 客傢音樂
• 福建音樂
• 傳統音樂
• 中國音樂
• 樂譜
• 音樂書籍
• 古箏麯
• 地方音樂

店鋪： 蔚藍書店

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103026403

商品編碼：29948305731

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	中國傳統古箏麯大全:中:潮州、客傢、福建古箏流派 音樂 書籍
作者：	李萌編選
定價：	99.0
齣版社：	人民音樂齣版社
齣版日期：	2004-01-01
ISBN：	9787103026403
印次：
版次：
裝幀：
開本：	大16開

內容簡介

本書收錄的樂麯基本是按照各流派傳人傳譜的脈絡來安排的。內容包括：潮州古箏流派、潮州箏派代錶人物及麯目、客傢古箏流派、客傢箏的代錶人物及麯目等。

中國古代詩詞鑒賞與研究 一、全書概覽 《中國古代詩詞鑒賞與研究》是一部係統梳理和深入剖析中國古代詩詞發展脈絡、流派特徵、審美範式及文化意蘊的綜閤性學術著作。全書立足於文學史的宏觀視角，結閤精妙的文本細讀，旨在為讀者構建一個全麵、立體、深入的中國古典詩詞知識體係。本書不僅涵蓋瞭從先秦《詩經》、《楚辭》到唐、宋、元、明、清等各個曆史時期的重要詩人、代錶作品及文學思潮，更側重於探討詩詞背後的哲學思想、社會背景、藝術技巧以及其對後世文學乃至整個民族精神文化的影響。 二、內容結構與核心章節 本書共分十二章，邏輯清晰，層層遞進： 第一章：文學的源頭——《詩經》與《楚辭》的開創之功 本章聚焦於中國詩歌的濫觴。《詩經》部分，詳細解析瞭“風、雅、頌”的分類及其社會功能，重點探討瞭現實主義精神的早期形態，如對勞動、愛情、戰爭的直白描繪，並輔以音韻、章法的初步分析。《楚辭》部分，則深入剖析瞭屈原“香草美人”的象徵體係，探究其浪漫主義的源頭，以及楚地方言、神話對後世文學的深遠影響。 第二章：漢魏風骨——樂府民歌與“建安文學”的勃興 本章考察瞭漢代樂府的繼承與發展，特彆是其對民間疾苦的關注。隨後，重點分析瞭以“三曹”（曹操、曹丕、曹植）為代錶的建安文學。我們探討瞭他們如何在戰亂的背景下，確立瞭慷慨悲涼的“建安風骨”，並初步形成成熟的五言詩體。 第三章：田園牧歌與山水之境——魏晉玄學與詩歌的自覺 本章探討瞭玄學思潮如何滲透入文學領域。陶淵明的田園詩學被視為核心研究對象，細緻分析瞭其詩歌中“采菊東籬下，悠然見南山”所體現的返璞歸真與對功名利祿的超脫。同時，也梳理瞭謝靈運等開創山水詩派的藝術實踐。 第四章：盛唐氣象——浪漫主義的巔峰與李白研究 本章集中筆墨於唐詩的鼎盛期。尤其對李白個體創作進行瞭詳盡的個案分析，探討其詩歌中豪邁奔放的個性錶達、對神仙道教的嚮往以及高妙的浪漫主義手法。本章著重解析瞭李白詩歌在句法結構和意象選擇上的獨特創新。 第五章：現實主義的裏程碑——杜甫與“詩史” 杜甫被視為中國古典詩歌的集大成者。本章全麵剖析瞭杜甫“沉鬱頓挫”的藝術風格，如何通過對安史之亂前後社會變遷的記錄，完成瞭一部宏大的“詩史”。對仗、用典、煉字等具體技巧亦有深入闡述。 第六章：中唐的變革——新樂府運動與韓孟的奇險 本章關注唐詩在盛唐之後的新動嚮。白居易倡導的新樂府運動，強調詩歌的諷喻教化功能，力求通俗易懂。同時，對韓愈、孟郊的“奇險”風格進行瞭探討，分析其如何通過反常的意象組閤和獨特的聲調安排，拓展瞭詩歌的錶現力邊界。 第七章：晚唐的精緻與感傷——小李杜與唯美傾嚮 本章聚焦於李商隱和杜牧的作品。對李商隱詩歌中典故的隱晦、意象的朦朧及情感的纏綿悱惻進行瞭深入解讀。杜牧的七絕則體現瞭清俊明快的格調，兩者共同構成瞭晚唐詩歌的精緻美學。 第八章：宋詞的興起——從“詩餘”到主流的轉型 本章標誌著文學載體的重大轉移。詳細梳理瞭宋詞的起源，分析瞭柳永對市井俚語的吸收，以及對傳統音律的適應。詞體在錶現細膩情感和日常生活場景上的優勢被充分揭示。 第九章：豪放與婉約的並峙——蘇軾與辛棄疾的風格開創 本章深入研究瞭宋詞的兩大高峰。蘇軾的曠達豪邁，如何將哲理思考融入詞中，打破瞭傳統詞體的局限。辛棄疾則繼承並發展瞭豪放派，分析其“以文為詞”的創作特點及其強烈的愛國情懷。 第十章：格律的深化與情感的內斂——南宋中後期詞風 本章探討瞭薑夔、周邦彥等對詞體格律的精雕細琢，以及李清照晚期詞作中流露齣的深沉哀婉，體現瞭宋詞在形式美與情感深度上的雙重探索。 第十一章：元麯的世俗化與新的活力——散麯與戲文 本章考察瞭元代文學的轉嚮。元麯，特彆是散麯，如何以更加口語化、貼近生活的麵貌齣現，分析瞭馬緻遠、關漢卿等人的創作，展現瞭市民階層審美趣味的崛起。 第十二章：明清詩詞的承續與演變——復古與創新 本章總結瞭明清兩代的詩詞創作。探討瞭前後“七子”的復古思潮，以及以“公安派”為代錶的注重性靈的錶達。清代詩歌（如桐城派、常州派）在繼承唐宋傳統的同時，也展現齣新的學術傾嚮和藝術趣味。 三、學術價值與讀者定位 本書的價值在於其嚴謹的考據和廣博的視野。它不僅是一本優秀的詩詞選本導讀，更是一部承載瞭中國古典美學思想的深度研究專著。 讀者對象： 1. 高校文史哲專業師生： 作為教材或參考書，提供堅實的理論基礎和豐富的案例分析。 2. 傳統文化愛好者： 幫助有一定基礎的讀者從現象走嚮本質，理解古代文人的精神世界。 3. 文學研究工作者： 提供清晰的斷代梳理和重要的批評視角，便於進一步的專題研究。 本書以深厚的文學素養和清晰的邏輯結構，引領讀者穿越曆史的長廊，領略中國古代詩詞的無窮魅力與不朽價值。

評分☆☆☆☆☆

我個人對於音樂的理解，很大程度上是基於其在現代社會的應用和教育推廣的模式。因此，我購買這本書的目的是想瞭解，在當代音樂教育體係中，如何將傳統古箏麯目進行有效的、麵嚮大眾的普及和推廣。我本期望書中能包含一些關於現代音樂教育學理論如何應用於民族樂器教學的探討，比如如何設計課程體係，如何評估學生的學習效果，或者是否有針對不同年齡段學習者的教材編寫範例。我也很想知道，在知識産權日益受到重視的今天，對於這些傳統麯目的改編和錄製，業界是如何處理版權和傳承人署名問題的。這本書的呈現方式似乎更側重於對傳統藝術原貌的忠實記錄和保存，這無疑是重要的，但對於如何讓這些古老的藝術形式在數字時代煥發新生、融入現代教育體係，我希望能得到一些啓發性的討論或案例分析。它更像是一部“檔案”，而非一部“行動指南”。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我是一個癡迷於跨文化音樂交流的研究者，我一直想找一本能夠詳述“絲綢之路”對中國傳統音樂，尤其是絲竹樂影響的著作。我想深入研究一下，在中亞、波斯乃至更西方的音樂元素傳入後，我們本土的樂器如古箏，是如何吸收、融閤並最終形成我們今天所熟悉的風格的。我特彆期待看到關於異域調式、音階對本土創作影響的案例分析，甚至希望能有關於早期樂器（如琵琶、古箏）與西方魯特琴類樂器在形製或演奏法上的細微比較。這本書的書名雖然宏大，但給我的感覺是它將焦點鎖定在瞭相對封閉的地域文化圈內，專注於“潮州、客傢、福建”這些內部的流派傳承與技法精進。這固然體現瞭對本土文化的尊重和挖掘，但對於我所關心的、更具全球視野的音樂交流史課題而言，它提供的參照係顯得有些局限瞭。我需要的是更廣闊的文化碰撞圖景。

評分☆☆☆☆☆

哇，這本書的裝幀真是太精美瞭！我剛收到就忍不住翻瞭幾頁，紙張的質感沒得說，印刷的色彩也特彆飽和，尤其是那些樂譜的排版，清晰得讓人心頭一顫。我本來是想找一些關於中國古典音樂史的通論性著作，最好能涵蓋從唐宋到近現代的脈絡，能有一本權威的、條理清晰的教材來梳理一下不同時期的代錶作品和理論發展。這本書的封麵給我一種非常厚重、專業的曆史感，讓我以為裏麵會有一整章專門論述不同曆史階段的音樂哲學思辨，比如魏晉風度如何影響瞭當時的樂律學，或者宋代的文人趣味如何塑造瞭“雅樂”和“俗樂”的界限。結果呢，打開一看，發現它似乎更聚焦於某一特定區域的演奏技法和麯目匯編，雖然這本身也很有價值，但對於我這種想建立宏觀曆史框架的讀者來說，一開始的期待值確實有點錯位瞭。不過話說迴來，作為一本地方音樂的集大成之作，它的細節處理顯然是下瞭大功夫的，從裝幀設計就能感受到齣版方對內容的尊重，隻是我的需求點可能更偏嚮於理論建構而非麯目深度挖掘。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我購買這本書的初衷是希望能夠深入學習一些近現代中國音樂傢對傳統麯目進行“再創作”的案例分析。我一直對二十世紀上半葉，那些受西方對位法、和聲學影響的中國音樂傢，是如何巧妙地將這些元素融入到民族器樂，特彆是古箏的演奏體係中的過程非常感興趣。我期待看到具體的樂譜對比，比如某位大師改編的《漁舟唱晚》，在和聲進行上與原版的區彆在哪裏，以及這種改編背後的文化動因是什麼。我甚至希望書中能有一部分篇幅探討樂器改革，比如關於箏碼、音色的調整，如何影響瞭演奏風格的演變。這本書的標題雖然提到瞭“大全”，但感覺上更像是一份精選的、側重於某個地域技藝的實操手冊。它或許在記錄具體指法上無懈可擊，但在探討這些技法如何被置於整個中國近現代音樂思潮的大背景下去審視時，就顯得有些意猶未盡瞭。對我而言，更需要的是一個能夠連接傳統與現代、理論與實踐的橋梁，而不僅僅是某個領域的深入鑽研。

評分☆☆☆☆☆

我一直很想係統瞭解一下中國古代文人對“音”與“道”的理解，特彆是儒傢思想中“中正平和”的樂論是如何滲透到宮廷音樂和士大夫階層日常欣賞中的。我原以為這本書裏會收錄一些關於早期樂律體係，比如“七音十二律”的理論基礎，以及在不同朝代，這些理論是如何被記錄在官方的禮製文獻中的。我更希望看到的是對古代樂器形製演變的圖文對照，比如不同時期“古箏”的形製差異，以及這些形製變化如何反過來製約或促進瞭演奏技巧的發展。這本書的“大全”二字讓我聯想到的是包羅萬象的文獻匯編，最好能有一份詳盡的參考文獻和注釋體係，以便我能追蹤到原始的史料齣處。然而，這本書似乎更像是一本側重於特定地方樂派的麯譜集或技法指南，對於構建中國音樂思想史的宏大敘事，幫助有限。我需要的是那種能讓我觸摸到古代文人心靈深處的曆史厚重感，而不是僅僅停留在技藝層麵。