钢琴四手联弹经典必弹(初级适合拜厄车尔尼599程度原版引进) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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金... 编

图书标签:

• 钢琴
• 四手联弹
• 经典
• 初级
• 拜厄
• 车尔尼599
• 原版引进
• 合奏
• 儿童钢琴
• 钢琴教材

店铺： 北尚图书专营店

出版社： 上海音乐

ISBN：9787807516101

商品编码：29972946083

开本：8

出版时间：2011-04-01

基本信息

• 商品名称：钢琴四手联弹经典必弹(初级适合拜厄车尔尼599程度原版引进)
• 作者：盖利·科沃齐克//E.L.兰切斯特|译者:金铭真
• 定价：48
• 出版社：上海音乐
• ISBN号：9787807516101

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2011-04-01
• 印刷时间：2011-04-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：8开
• 包装：平装
• 页数：151

钢琴二重奏精选集：从巴洛克到浪漫主义的完美和声之旅 一部专为钢琴二重奏爱好者精心编纂的典藏之作 本书汇集了自巴洛克时期至浪漫主义晚期，最具代表性、艺术价值与演奏趣味并存的钢琴四手联弹（或称钢琴二重奏）曲目。不同于常见的初级练习曲集，本选集聚焦于拓展演奏者的音乐视野、提升合作默契以及挑战更高层次的演奏技巧与音乐理解力。 目标读者群体： 本选集主要面向已掌握扎实基础技巧（例如，达到或超越巴斯蒂安钢琴教程中级水平、车尔尼练习曲299或更高阶水平、或具备一定演奏经验的业余及专业学习者）。它旨在为那些渴望从独奏曲目转向合作艺术，体验“一人两角”的音乐对话，并追求更丰富声部层次与和声色彩的演奏者提供理想的教材与曲目库。 --- 精选篇章与曲目深度解析 本选集共收录了跨越三个世纪的十四部经典作品，每首作品都经过细致的改编与校订，以确保在保留原作精髓的同时，兼顾两位演奏者之间的平衡与对话感。 第一部分：巴洛克与古典时期的清晰结构与对位之美 本部分着重于早期音乐对位法的严谨性以及清晰的音乐结构，训练演奏者对节奏的精准掌控和声部的独立性。 1. 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 (J.S. Bach) - C小调赋格曲 (BWV 1080 选段改编) 选材考量： 选取巴赫《音乐的奉献》或《平均律键盘曲集》中适合改编为四手联弹的赋格片段。重点在于展现主题的层层引入与交织，要求两位演奏者清晰区分主题的“主导”与“跟随”角色。 演奏挑战： 极高的节奏精确度。双方必须对速度的微小波动保持同步，并处理复杂的内声部线条，避免声音的混浊。这是对合作理解力的初级考验。 2. 莫扎特 (W.A. Mozart) - D大调双钢琴奏鸣曲 K. 448 (部分选段) 选材考量： 选取该奏鸣曲中富有歌唱性、对话感极强的乐章。莫扎特的二重奏是“对话”的典范，一方提出动机，另一方立即以变奏或回应。 演奏挑战： 细腻的力度控制和音色对比。两位演奏者需要像歌剧中的男女主角一样，把握好“谁在叙事，谁在应答”的微妙情感变化。 3. 贝多芬 (L. van Beethoven) - D大调“西班牙舞曲” WoO 50 选材考量： 选自贝多芬早期创作的室内乐风格作品，充满活力与节奏感。 演奏挑战： 爆发力与瞬间的宁静之间的快速切换。对重音的强调和休止符的精确把握是展现贝多芬式律动的关键。 --- 第二部分：浪漫主义的色彩与情感的交织 进入浪漫主义时期，四手联弹更注重情感的抒发、和声的丰富性以及对钢琴音色（色彩）的挖掘。 4. 舒伯特 (F. Schubert) - 降A大调幻想曲 D. 940 (精简版) 选材考量： 舒伯特的四手联弹作品是该领域的巅峰之一。本选集挑选了幻想曲中最具抒情性、和声层次最丰富的段落，特别是其中如诗般的慢板部分。 演奏挑战： 深刻的情感表达和对延音踏板的精妙运用。初级演奏者可能难以驾驭其复杂的织体，但精选段落提供了学习如何“歌唱”而非仅仅“弹奏”的机会。 5. 孟德尔松 (F. Mendelssohn) - 婚礼进行曲 (选自《仲夏夜之梦》改编) 选材考量： 取其宏伟庄严、充满管弦乐色彩的片段，展示四手联弹如何模拟大型管弦乐队的音响效果。 演奏挑战： 营造“宏大”感而不失清晰度。演奏者需要找到一个统一的重量感，使两个钢琴声部听起来如同一个完整的乐器群。 6. 舒曼 (R. Schumann) - 降E大调三首小型室内乐作品 Op. 76 (选段) 选材考量： 舒曼的作品充满了德奥“室内乐”的亲密感。我们选取了其中兼具抒情性与小型赋格技巧的篇章，训练学生在亲密对话中保持各自的个性和声部独立性。 演奏挑战： 情感的内敛与克制。避免过度戏剧化，追求细腻入微的音色变化，这是舒曼音乐的精髓。 --- 第三部分：二十世纪的技巧拓展与节奏探索 本部分将视角投向二十世纪初，引入了更复杂的节奏型、更宽广的和声语言和更高的技巧要求。 7. 德彪西 (C. Debussy) - 选自《小品集》 (Petite Suite) 的“小牧神进行曲” 选材考量： 德彪西的印象派色彩需要演奏者对音色有极高的敏感度。此曲的模糊、流动的节奏型是重要的学习点。 演奏挑战： 踏板的“洗刷”效果与清晰的节奏骨架之间的平衡。要求两位演奏者对音色（Timbre）的感知需高度一致，以创造出流光溢彩的听觉效果。 8. 拉威尔 (M. Ravel) - 选自《鹅妈妈》组曲 (Ma Mère l’Oye) 中“美女与野兽的对话” 选材考量： 这部作品是拉威尔对童话的精致描绘，其对位织体复杂精妙，对话如同一场精美的芭蕾舞。 演奏挑战： 技巧的精准度，尤其是在快速的交织乐段中。要求绝对同步的起音和收音，模拟出拉威尔独特的“透明管弦乐”质感。 9. 斯特拉文斯基 (I. Stravinsky) - 选自《兵日记》 (L’Histoire du soldat) 改编片段 选材考量： 引入新古典主义的锐利节奏与不和谐音程。这对于习惯了浪漫主义和声的学习者来说，是一次必要的“思维体操”。 演奏挑战： 节奏的机械感与爆发力，以及对“尖锐”和声的适应性。要求演奏者摒弃传统的抒情性处理，转而追求清晰、冷峻的音符线条。 --- 编辑特色与教学价值 本选集并非简单的曲目堆砌，其编辑理念旨在提供一个系统性的四手联弹进阶路径： 1. 声部分配的平衡性： 经过仔细分析，确保两位演奏者的声部难度和演奏份量相对均衡，避免一人长期充当“伴奏”的角色。在改编中，特别注意将巴赫和莫扎特作品中过于“背景化”的声部提升至与其对话的地位。 2. 技术维度覆盖： 从巴洛克对位、古典时期的线条清晰度，到浪漫主义的音色渲染，再到二十世纪的节奏实验，本选集覆盖了钢琴二重奏技术发展的主要阶段。 3. 合作聚焦： 每一首曲目后都附有简短的“合作提示”，例如：在舒伯特段落中应注意“哪一方何时使用‘叙述’音色”，在巴赫赋格中应注意“主题进入时的节奏让步”。 这部精选集是钢琴学习者进入专业二重奏领域，体验“不止于独奏”的音乐魅力的重要桥梁。它要求的不只是两双手，更是两颗心在音乐中的精确合一。

评分☆☆☆☆☆

这本钢琴教材的版式设计简直是为初学者量身定做，每一页的留白都恰到好处，既不显得拥挤，又能让人专注于眼前的乐谱。装帧的质量也非常棒，纸张厚实，翻页手感顺滑，即便是经常翻阅也不会轻易磨损，这对于需要反复练习的初级阶段来说太重要了。更让我惊喜的是，那些看似枯燥的练习曲，在排版上竟然也能透出一种优雅感，尤其是音符的清晰度和大小比例，真的是经过了深思熟虑的，即便是视力稍弱的人也能轻松看清每一个细节，这比我之前买的那些国内印制的教材要好太多了，那种油墨晕染的粗糙感完全没有出现，体现了引进版的专业水准。从拿到手的那一刻起，我就知道这是一本值得收藏和长期使用的好书。

评分☆☆☆☆☆

从实际演奏效果来看，这套教材对于培养手指的独立性和均匀性有着立竿见影的效果。我孩子在开始练习其中的一些对位练习后，明显感觉到双手在协调性上的进步。特别是涉及到一些简单的和弦交替和声部对答的段落，能清晰地感受到它对双手触键力度的细微控制提出了要求，这正是高级演奏的基础。而且，由于它强调的是四手联弹，孩子必须时刻关注另一方的节奏和力度变化，这种早期建立起来的“立体听觉”和“伙伴意识”，对于未来转向更复杂的复调音乐或协奏曲的准备，是无价的财富。总而言之，这是一套兼顾了技术严谨性和音乐趣味性的优秀教材。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我本来对“经典必弹”这种标签持保留态度的，毕竟很多时候它们只是被过度神化了。但这本书里的曲目选择，真的体现了编者的匠心独运。它不是简单地堆砌那些耳熟能详的“名曲”，而是巧妙地平衡了技术训练和音乐审美的培养。比如其中一些选自巴洛克时期的片段，旋律性极强，即便是只有最简单的音高和节奏，也能让孩子立刻感受到音乐的美感，而不是仅仅在机械地数拍子。这种早期的“审美熏陶”对于打下坚实的音乐基础至关重要，它让练习不再是任务，而是一种享受。能把拜厄和车尔尼599阶段的曲目组织得如此富有层次感，实属不易，这绝对是教材编辑的最高境界。

评分☆☆☆☆☆

这本引进版的翻译质量和前言的介绍部分，绝对是高水准的学术体现。通常引进教材最大的问题就是翻译腔过重，或者对原著的背景介绍过于敷衍。然而，这本书的导读部分非常详尽，它不仅仅介绍了这些作品的历史背景，更重要的是，它解释了为什么这些特定的练习曲对于钢琴初学者是“必须”完成的。这种深入到教学理念层面的阐述，让作为陪练的家长也能够更好地理解练习背后的目的，从而在指导孩子时更有针对性，而不是盲目地催促。这使得这本教材的使用价值从单纯的“乐谱集”提升到了“教学参考书”的层面。

评分☆☆☆☆☆

作为家长，我最关心的就是这套教材的渐进性是否合理。我对比了好几套同级别的教材，发现这本在难度递增的设计上处理得非常细腻。它不像有些教材那样，前几页温馨提示后，下一页突然就冒出个大跨度的技术难点。这本书似乎非常理解初学者的心理承受能力，每一次新技术的引入都伴随着大量的、巩固性的练习，确保孩子在掌握新技能之前，旧技能已经牢固。四手联弹的设置更是点睛之笔，它不仅仅是让两个人在同一个钢琴上演奏，更是培养了孩子合作意识和听力辨识能力，这种互动性远超独奏练习的价值。