法國視唱(第2冊**分冊2A) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[法] 亨利·雷濛恩古斯塔夫·卡盧利... 編

圖書標籤:

• 視唱練耳
• 音樂教學
• 法國音樂
• 高等教育
• 音樂理論
• 分冊
• 教材
• 2A
• 音樂技能
• 法語教材

店鋪： 新瑞圖書專營店

齣版社： 中央音樂學院

ISBN：9787810968201

商品編碼：29763244840

齣版時間：2017-12-01

基本信息

• 商品名稱：法國視唱(第2冊**分冊2A)
• 作者：編者:(法)亨利·雷濛恩//古斯塔夫·卡盧利
• 定價：28
• 齣版社：中央音樂學院
• ISBN號：9787810968201

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2017-12-01
• 印刷時間：2017-12-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：
• 頁數：95

法國視唱（第2冊，分冊2A）：基礎理論與實踐指導 本書是法國視唱教學體係中的核心教材之一，《法國視唱（第2冊，分冊2A）》 旨在為學習者提供一個係統化、深入的視唱訓練框架。它不僅僅是一本練習手冊，更是一本融閤瞭法國音樂傳統精髓的理論與實踐指導用書。本書的設計理念著重於提升學習者在閱讀復雜樂譜、精準把握節奏與音準方麵的能力，尤其強調將理論知識轉化為實際演唱技巧。 核心目標與適用對象 本書的目標讀者主要是具備一定基礎音樂理論知識，並希望進一步精進視唱技能的中高級學習者。這包括音樂學院學生、專業閤唱團成員，以及對嚴謹視唱訓練有迫切需求的音樂愛好者。 核心目標在於： 1. 強化節奏的復雜性處理： 引入更多變音記號、不規則節拍以及復雜的復節奏模式，訓練學習者在不依賴伴奏的情況下，準確地感知和再現樂譜上的時間維度。 2. 深化調性與半音階的掌握： 超越基礎的大調與小調，深入探討調式（如弗裏吉亞、利底亞等）以及轉調技巧，確保學習者能夠流暢地應對不同調性間的快速切換。 3. 提升音準的精準度與敏感性： 專注於對較寬音程（如增四度、減五度等）以及經過音的精確把握，培養耳朵與大腦對聲音振動的即時反應能力。 內容結構與教學側重 《法國視唱（第2冊，分冊2A）》的結構嚴謹，內容層層遞進，確保學習者能夠穩步提升。 第一部分：節奏的深化與挑戰 本部分是本書的基石之一，它將學習者從單一拍號的練習中解放齣來，進入到節奏變化的復雜領域。 1. 復閤拍號的精細化處理： 重點剖析如 $6/8$, $9/8$, $12/8$ 等復閤拍號內部三連音與二連音的交替關係。練習要求學習者不僅要“數準拍子”，更要“唱齣律動”，理解不同劃分方式對樂麯風格的影響。 2. 不規則節拍的構建與感知： 引入如 $5/4, 7/8$ 等不規則拍號，並著重於如何將其內部結構進行有效劃分（例如 $7/8$ 如何分解為 $3+2+2$ 或 $2+2+3$）。教材會提供大量的節拍“骨架”分析練習，幫助學習者在閱讀時便能迅速建立起節奏的邏輯框架。 3. 附點與休止符的精確對位： 針對長休止符和附點時值的處理，要求學習者通過內部的“心理節拍器”來維持穩定的速度和律動，避免在長休止後齣現速度漂移或節奏脫節。 第二部分：音高與調性的拓展 此部分旨在擴展學習者對音程和調性係統的認知，尤其關注那些容易在視唱中産生偏差的音高。 1. 復雜音程的聽辨與再現： 集中訓練增六度和減三和弦相關的音程，這些音程常齣現在浪漫主義及更晚期的作品中，對聽覺的辨識能力要求極高。教材中包含大量以這些音程為基礎的鏇律片段。 2. 調式視唱的係統訓練： 法國音樂傳統對教會調式有深刻的運用。本書詳細拆解瞭弗裏吉亞（Phrygian）、利底亞（Lydian）和愛奧尼亞（Ionian）等調式音階的特徵音，並通過大量的模唱練習，使學習者能夠自然地唱齣這些調式特有的色彩。 3. 半音化的應用與轉調的流暢性： 半音階在鏇律進行中的頻繁齣現，要求視唱者具備極高的“音高記憶”和“音高預測”能力。本書設計瞭快速的“遠關係轉調”練習，即在同一頁樂譜上，快速從一個主調轉到遠隔五度甚至更遠的調性，並立即適應新的音高關係。 第三部分：音樂語匯與錶現力 視唱並非機械地唱齣音符和節奏，更重要的是理解並傳達作麯傢的音樂意圖。 1. 裝飾音與花腔的準確執行： 重點分析巴洛剋和古典時期音樂中常見的倚音、迴音、顫音、迴鏇音型等。練習要求學習者在保持整體速度穩定的前提下，精準、快速地完成這些復雜的裝飾技巧。 2. 連貫性與呼吸控製： 針對長樂句的視唱，教材提供瞭大量的無斷點長樂句示範與練習。這迫使學習者預先規劃呼吸點，並學會如何通過氣息的穩定支撐來維持鏇律綫的平滑與連貫性，這是專業演唱者的基本素養。 3. 強弱與速度標記的體現： 樂譜上的力度記號（p, f, crescendo, diminuendo）和速度變化（accelerando, ritenuto）被整閤到視唱練習中。學習者必須在讀譜的同時，即刻將這些錶情術語通過聲音的強弱、速度的微調錶現齣來，實現“音準、節奏、錶情”三位一體的視唱。 教材特色總結 《法國視唱（第2冊，分冊2A）》的最大價值在於其嚴謹的邏輯性和實踐性。它摒棄瞭過於淺顯的入門內容，直接進入到中高級學習者必須攻剋的難點。書中的例題往往模仿瞭法國藝術歌麯（Mélodie）或特定歌劇片段的復雜性，為學習者未來接觸原版樂譜打下堅實的基礎。它要求學習者像閱讀文本一樣去“閱讀”音樂，理解每一個音符背後的功能和意圖，而非僅僅是機械地發齣聲音。通過長期係統地練習本書內容，學習者的視唱能力將達到一個高度成熟和專業化的水平。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀質量非常耐用，這對於經常需要翻閱和攜帶的教材來說至關重要。封麵材質似乎經過特殊的處理，即使在多次翻摺後，書頁和裝訂處依然保持著堅固的狀態，這讓我省瞭不少心，不用擔心它會在我高強度學習的過程中“散架”。而且，紙張的厚度適中，墨水的印刷質量清晰銳利，即便是那些細小的延音綫和錶情記號，也一目瞭然，長時間閱讀下來，眼睛的疲勞感也比我之前用的其他教材要輕很多。一本好的工具書，它的物質載體的重要性是不可忽視的，而這本書在這方麵做得堪稱完美。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計實在是太吸引人瞭，那種典雅的法式風格撲麵而來，光是看著就讓人心情愉悅。內頁的排版也堪稱藝術品，每一個音符、每一行譜子都精心布置，看得齣設計者在細節上的用心。盡管我還沒能完全消化書中的所有內容，但僅僅是翻閱時的手感和視覺體驗，就足以讓人感受到這不僅僅是一本教材，更是一件值得收藏的工藝品。我特彆欣賞它在保持專業性的同時，又融入瞭藝術的美感，這對於學習視唱這樣既需要嚴謹訓練又需要培養樂感的學科來說，無疑是一個巨大的加分項。我感覺作者和編者一定是真正熱愛音樂，並且深諳如何將枯燥的練習變得賞心悅目的人。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對法國音樂文化有著濃厚興趣的學習者，我總覺得市麵上很多教材在文化背景的介紹上略顯單薄，而這本書在這方麵做得非常齣色。它巧妙地將視唱練習融入瞭法國不同曆史時期的音樂片段，讓你在訓練耳朵和技巧的同時，也在進行一場音樂史的漫遊。每一次唱到一個新的鏇律，我都會忍不住去研究它背後的故事，是哪個作麯傢在哪個時期創作的，這種關聯性極大地激發瞭我的學習熱情。它讓我明白，視唱練習絕不是孤立的技術訓練，而是打開理解西方音樂文化大門的鑰匙，這種“活的音樂”學習方式，真是太棒瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編排邏輯簡直是教科書級彆的流暢，從基礎的概念引入到復雜的練習過渡，銜接得天衣無縫，讓人在不知不覺中就被引導著深入學習的海洋。我發現它並沒有急於求成，而是非常注重基礎的紮實，每一個新的技巧齣現時，都會配有大量的輔助練習來鞏固前一個知識點，這種層層遞進的學習路徑，讓我在嘗試高難度樂段時，心裏也充滿瞭踏實感。我尤其喜歡它在章節末尾設置的“迴顧與小結”部分，它不是簡單的知識點羅列，而是用一種啓發性的方式，引導讀者反思自己在這部分學到瞭什麼，應該如何應用，這種主動學習的模式，遠比被動接收有效得多。

評分☆☆☆☆☆

這本書的作者顯然對不同學習者群體的需求有著深刻的洞察力。我注意到，除瞭標準的練習麯目之外，書中還穿插瞭一些“挑戰性”的附加練習，這些部分明顯是為那些希望突破自己現有水平的進階學習者準備的。它們用更復雜的節奏型和更寬廣的音域來考驗學習者的綜閤能力，這為我的日常練習增加瞭很多趣味性和目標性。同時，對於基礎較弱的部分，它提供的示範性說明也異常清晰，沒有使用過多晦澀難懂的術語，而是用非常直觀的方式解釋瞭每個技巧的關鍵點，使得不同水平的人都能找到適閤自己的切入點，體現瞭極高的教學智慧。