大歌唱傢談精湛的演唱技巧 聲樂教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 風影寒月圖書專營店

齣版社： 1

ISBN：8661920361554

商品編碼：27579323931

基本信息

書名:大歌唱傢談精湛的演唱技巧

：18.00元

作者:傑羅姆middot;漢涅斯 著，黃伯春 譯

齣版社：中國青年齣版社

齣版日期：1996-1-1

ISBN：9787500620402

字數：234000

頁碼：363

版次：1

裝幀：平裝

開本：大32開

商品重量：

 

內容提要

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一個大歌唱傢是天生(成就)的還是經過培養成纔的?”正確的“聲樂技巧是如何的重要?一個歌唱傢可以通過學習彆人的經驗成纔嗎?在大歌唱傢中如何鑒彆齣他是一名好歌唱傢。
為瞭寫這奉書，閱曆深博的大都會歌劇院男低音歌唱傢傑羅姆middot;漢涅斯坐下來與40位光彩的同行們逐個進行丁關於歌唱藝術的親切對話middot;有些人開始很勉強(大都會的科內爾middot;麥剋尼爾嘟囔說：”不能通過讀本書來學習歌唱。)還有許多人強烈地反對他們所尊崇的藝術傢所持的見解及技巧觀點，然而通過漢涅斯和他的溫和善意的熱情探討後，他們都努力用語言開始描述多年來通過實踐所理解和掌握的這神秘而又輝煌的樂器一一人聲的奧秘。
人體內部感覺好的技巧是怎樣的?(有些答案會使人驚異)。建立起來自橫隔膜的正當支持的方法是怎樣的?(有些歌手可以通過橫隔膜的力量去推動一架鋼琴，或者當彆人用拳頭擊打自己的胃腹部時保持好發一個長音)什麼樣的溜嗓子的方法或用什麼練聲麯及熱身運動準備有效?大歌唱傢們每天練唱多少時間?(許多歌唱傢不是每天練唱的)他們怎樣保護嗓子?他們如何安排有演齣的當天日程?
在這本有價值而實用的書中一一由歌唱傢敘述編寫，為歌唱傢所用，又是敘述關於歌唱傢的書一一這裏發錶的是當今在世的傳奇式人物所討論的。這些人有；普拉契多middot;多明戈，尼古拉middot;蓋達，瑪麗裏琳middot;霍恩，津卡middot;米蘭諾夫，盧奇亞諾middot;帕瓦羅蒂，雪莉。薇雷物，利恰middot;阿爾巴內西，帕特裏斯。芒塞爾，康奈爾middot;麥剋尼爾，詹姆斯middot;麥剋拉肯，瓊middot;薩瑟蘭和貝弗利middot;西爾斯等。這裏記載瞭那些經曆瞭歌劇事業中的愉快幸福、艱苦犧牲和艱辛勞動後的收獲碩果，它是一部激動人心的聖典。

 

目錄

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前言
1.利恰middot;阿爾巴內西 Licia Albanese
2.約翰middot;亞曆山大 John Alexander
3.馬蒂娜middot;阿羅約 Martina Arroy0
4.庫爾特middot;鮑姆Kurt Baum
5.尼科middot;卡斯泰爾 Nico Castel
6.莫頓middot;庫柏(醫學博士) Morton Cooper.Ph.D
7.弗蘭科middot;科雷利 Franco Corelli
8.菲奧倫薩middot;科索倫 Fiorenza Cossott0
9.雷吉娜middot;剋雷斯潘 Regine Crespin
10.吉爾達middot;剋魯斯一羅姆 Gilda Cruzmdash;Rome
11.剋麗斯婷娜middot;多伊特科姆 Cristina Deutekom
12.普拉契多middot;多明戈 Placido Foming0
13.帕布洛middot;埃爾韋拉 Pablo Elvira
14.露契亞middot;伊萬傑利絲塔 Lucia Evangelista
15.尼古萊middot;蓋達 Nieolai Gedda0q1
16.龐那爾多middot;賈伊奧蒂 Bonaldo Giaiotti
17.傑羅姆middot;漢涅斯 Jerome Hines
18.瑪裏琳middot;霍思 Marilyn Home
19.康奈爾middot;麥剋尼爾 Cornell MaeNeil
20.詹姆斯middot;麥剋拉肯 Janes McCracken
21.津卡middot;米蘭諾夫 Zinka Milanov
22.謝裏爾middot;米爾恩斯 Sherrill Milnes
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作者介紹

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文摘

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序言

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抱歉，我無法根據您提供的書名《大歌唱傢談精湛的演唱技巧 聲樂教材》來撰寫一個不包含這本書內容的圖書簡介。 原因如下： 1. 內容衝突： 您要求我寫一個“不包含此書內容的圖書簡介”，但您提供的書名本身已經明確指嚮瞭聲樂教學和演唱技巧這一特定主題。任何旨在介紹一本“不涉及”聲樂的書籍，都不應該以這個書名為前提進行撰寫，否則將産生邏輯矛盾。 2. 信息缺失： 我不知道您希望我介紹的是哪一本您真正想介紹的圖書。要撰寫一個詳細、引人入勝的圖書簡介（約1500字），我需要知道那本替代書籍的主題、核心內容、目標讀者、作者背景、以及它與市場上的同類書籍有何不同。 如果您希望我為您撰寫一本關於其他主題的、約1500字的詳細圖書簡介，請您提供以下信息： 1. 新書的名稱（或一個代號）。 2. 新書的核心主題和領域（例如：古代哲學、量子物理、園林藝術、曆史傳記、科幻小說等）。 3. 這本書的主要內容概述（它講瞭什麼，探討瞭哪些關鍵問題）。 4. 這本書的寫作風格和特點（是學術性的、普及性的、故事性的還是批判性的）。 5. 目標讀者是誰。 示例： 如果您希望我介紹一本關於“18世紀歐洲咖啡館文化對啓濛運動的影響”的書，我需要圍繞這個主題展開，而不是圍繞“聲樂教材”。 在您提供新的主題信息之前，我無法生成符閤您要求的、詳盡的、不包含聲樂內容的介紹文本。 --- 為瞭嚮您展示我能撰寫詳細簡介的能力，我將假設您要求我介紹一本名為《失落的歐幾裏得密碼：幾何學與宇宙秩序的隱秘關聯》的圖書，並為您撰寫一個詳細的簡介（約1500字）。 (請注意：以下內容是基於假設的替代主題撰寫，不涉及您原先提供的聲樂書名。) --- 失落的歐幾裏得密碼：幾何學與宇宙秩序的隱秘關聯 引言：當我們凝視形狀時，我們看到瞭什麼？ 我們生活在一個被數字和形式編織而成的世界裏。從最小的原子軌道到最宏大的星係結構，幾何學似乎是宇宙運行的底層語法。然而，當我們翻開古老的文本，特彆是歐幾裏得那部奠定西方邏輯基石的《幾何原本》時，我們不僅僅是在學習如何畫綫和計算麵積，我們似乎在觸碰某種超越時間與空間的絕對真理。 《失落的歐幾裏得密碼》並非一本標準的幾何教科書，它是一場橫跨曆史、哲學、藝術乃至現代物理學的深度考古之旅。本書作者，著名曆史學傢兼數學史學傢亞曆山大·維特博士，挑戰瞭傳統觀念中將幾何學視為純粹工具的定位，大膽提齣：幾何圖形及其公理體係，或許是人類文明早期對宇宙本質最純粹、也最接近正確的描述。 本書的核心命題是探索：隱藏在歐幾裏得邏輯框架之下的，是否有一套被後世的數學傢和哲學傢無意中遺忘或誤解的“宇宙藍圖”？ 第一部分：綫條的誕生與理性的黎明 全書的第一部分將帶領讀者迴到古希臘的理性覺醒時期。維特博士的敘事如同偵探小說般引人入勝，他細緻考證瞭埃及和巴比倫的測量技術如何孕育齣希臘的抽象思維。 幾何學的形而上學基礎： 本章深入剖析瞭柏拉圖的“理型論”與幾何學的關係。歐幾裏得的“點是無部分之物”這一定義，在當時絕非簡單的數學約定，而是一種深刻的哲學宣告——它在宣稱世界的基礎可以被還原到不可再分的、完美的理念實體。維特博士引入瞭早期畢達哥拉斯學派的發現，探討瞭“神聖比例”（如黃金分割）如何在音樂、建築和人類身體中顯現，暗示著一種普遍存在於自然界的和諧法則。 《幾何原本》的“黑暗麵”： 令人驚訝的是，維特博士將大量篇幅用於審視《幾何原本》中那些看似無關緊要的“公設”和“公理”。他指齣，歐幾裏得為何堅持引入那條著名的“平行公設”？這本書的成功，是否建立在對某些超越經驗的、近乎宗教信仰的初始假設之上？通過對比非歐幾何學的發展，作者揭示瞭這些公設並非絕對真理，而是特定宇宙觀下的最優選擇。這迫使讀者重新思考：我們所依賴的邏輯結構，是否隻是曆史偶然下的産物？ 第二部分：符號的迷宮與文藝復興的迴響 本書的第二部分跳脫瞭純粹的數學領域，進入瞭文化和藝術史的廣袤空間。作者追蹤幾何思想如何在不同的文明和藝術運動中沉浮、轉化。 透視法的宗教意義： 文藝復興時期的藝術傢，如布魯內萊斯基和達芬奇，對綫性透視的癡迷，不僅僅是技術的進步，更是人類中心主義和理性統治的視覺體現。維特博士認為，透視法是將三維世界強行映射到二維平麵上的“幾何馴服”，它反映瞭當時社會試圖用精確的數學秩序來掌控和理解世界的強烈願望。本書將展示未公開的文藝復興手稿片段，揭示藝術傢如何利用復雜的幾何投影來構建“完美的”宗教場景。 煉金術與隱藏的晶格： 維特博士大膽地將幾何學與中世紀的神秘主義和煉金術聯係起來。他探討瞭柏拉圖立體（正多麵體）在煉金術中被賦予的元素意義（火、水、土、氣、以太）。這些形狀被認為是構成物質世界的原始“模具”。本書展示瞭早期地圖繪製者和建築師如何秘密地將這些“失落的幾何符號”嵌入到教堂和王室徽章中，作為對隱藏宇宙秩序的緻敬。 第三部分：現代物理學的幾何危機與未來視界 在全書的後半段，作者將時間綫拉至現代，探討瞭當牛頓的絕對空間和歐幾裏得的平麵幾何受到挑戰時，科學界所經曆的“幾何危機”。 從洛巴切夫斯基到愛因斯坦： 相對論的誕生，本質上是一場幾何學的革命。愛因斯坦的廣義相對論，用黎曼幾何取代瞭歐幾裏得的平麵空間，將引力解釋為時空的彎麯。維特博士的精彩之處在於，他論證瞭愛因斯坦的洞察並非憑空而來，而是對非歐幾何學早已埋下的哲學潛力的一次迴歸和確認。如果說歐幾裏得描述的是“穩定”的宇宙，那麼現代物理學描述的則是“動態”的、隨時可能被觀測者影響的幾何結構。 弦論與更高維度： 本書以對現代物理學前沿的審視為高潮。弦論和M理論預言瞭多達十個或十一個維度的存在。這些額外的、捲麯起來的維度（卡拉比-丘流形）是否就是古人試圖用完美的多麵體所暗示的、我們無法直接感知的“更高形式”？維特博士引導讀者思考：我們今天的數學工具，是否正帶領我們重新發現歐幾裏得時代失傳的那種對“絕對結構”的直覺？ 結語：重新審視我們的基石 《失落的歐幾裏得密碼》是一部雄心勃勃的著作，它成功地將數學的嚴謹性、曆史的厚重感和哲學的思辨性融為一體。它提醒我們，幾何學遠非一套冰冷的規則，而是人類對秩序、和諧與終極真理不懈追求的文化遺産。 閱讀本書，你將不再僅僅是一個空間的利用者，而是一個幾何思想的參與者。它將徹底改變你對“直綫”、“平麵”以及“宇宙邊界”的理解，邀請你加入這場穿越兩韆年的、關於存在本質的宏大對話。對於所有對數學史、科學哲學以及人類理性局限性感興趣的讀者而言，本書是不可或缺的指南。它揭示瞭，有時最深奧的秘密，就隱藏在最簡單、最基礎的形狀之中。 本書適閤： 曆史愛好者、科學哲學研究者、對藝術與數學交叉領域感興趣的讀者，以及任何渴望從全新視角理解世界結構的基礎科學愛好者。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，就像是與一位經驗豐富的大歌唱傢進行瞭一場深入的對話。他沒有給我枯燥的理論，而是用他多年的舞颱經驗和對聲音的深刻理解，娓娓道來。我尤其被書中關於“聲音的色彩”的論述所吸引。他將不同的聲音特質比作各種顔料，闡述瞭如何通過調整共鳴腔體、改變聲帶的振動模式來創造齣豐富多變的音色。我一直苦於自己的聲音比較單薄，缺乏錶現力，讀到這一章時，我仿佛醍醐灌頂。我開始嘗試在練習中去感受不同聲區的變化，去捕捉聲音中細微的差異。書中的一些練習方法，比如“模仿動物的叫聲”、“想象聲音的形狀”等，雖然聽起來有些抽象，但實踐起來卻非常有效。我發現，當我對聲音的想象越豐富，我的聲音就越能傳達齣相應的色彩。這本書不僅僅是教授技巧，更是在啓發我們如何去“聽”自己的聲音，如何去“塑造”自己的聲音。它讓我明白，每個人的聲音都是獨一無二的，而聲樂的魅力就在於如何發掘和展現這份獨特性。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構設計非常巧妙，它循序漸進，從最基礎的發聲原理，一直深入到高難度的演唱技巧，每一步都銜接得天衣無縫。我以前學聲樂時，常常會遇到一些難以理解的概念，比如“泛音”、“抖音”等等，這本書在這方麵做得非常齣色。它用清晰的圖示和生動形象的語言，把這些抽象的概念具體化、形象化，讓我能夠一目瞭然。我特彆喜歡書中關於“氣息的流動性”的講解，它把氣息比作“無形的能量”，指導我如何讓氣息在身體裏自由地流動，並且在需要的時候，有控製地釋放齣來。我通過書中的練習，找到瞭以往唱歌時“卡脖子”的原因，並且學會瞭如何通過放鬆喉部來獲得更流暢、更放鬆的發聲。這本書就像是一位經驗豐富的聲樂老師，時刻在我身邊指導我，讓我少走瞭很多彎路。它不僅僅是一本教材，更是一本可以反復閱讀、並且每次都能從中獲得新感悟的工具書。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，唱歌是一件非常個人的事情，每個人都有自己的方式。但這本書徹底顛覆瞭我的想法。它讓我明白，雖然每個人的嗓音條件不同，但聲樂的規律是共通的。作者以其數十年的演唱經驗，總結齣瞭一套行之有效的演唱方法，並且能夠根據不同的情況，提供個性化的解決方案。我最印象深刻的是書中關於“如何處理高音”的部分。以前我對唱高音總是畏懼三分，生怕聲音會變“破”。但讀瞭這本書後，我纔明白，唱高音的關鍵在於“放鬆”和“支持”，而不是“用力”。書中的練習方法，比如“模仿小提琴的音階”、“用鼻子哼鳴”等，都幫助我找到瞭正確的發聲位置，並且能夠以一種輕鬆、自如的方式去觸及高音。更重要的是，這本書讓我學會瞭如何“傾聽”自己的聲音，學會瞭如何根據聲音的反饋來調整自己的練習方法。它鼓勵我去探索自己的聲音潛能，去挑戰那些曾經認為不可能的領域。這本書讓我對聲樂學習充滿瞭信心，也讓我看到瞭一個更廣闊的歌唱未來。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的感受是，它不是一本簡單的聲樂教程，而是一本關於“如何成為一個優秀的歌唱者”的心靈指南。作者將歌唱不僅僅看作是技巧的堆砌，更強調瞭情感的投入和內心的錶達。他花瞭大量篇幅來談論“如何理解歌麯的情感”、“如何將個人的情感融入到歌聲中”，這對於我這個喜歡唱歌但常常覺得唱歌“沒有靈魂”的人來說，實在是太及時瞭。書中舉瞭很多不同時期、不同風格的歌唱傢例子，分析瞭他們是如何通過對歌麯的深刻理解，用聲音講述故事，打動聽眾的。我開始嘗試在唱歌前，深入閱讀歌詞，理解歌麯的背景和作麯傢的意圖，並嘗試去體會歌詞中的情緒。我發現，當我的情感真正被歌麯所觸動時，我的聲音自然而然地會流露齣一種真摯的力量，這種力量是技巧所無法替代的。這本書讓我認識到，技術是基礎，但情感纔是歌唱的靈魂。它引導我去思考，作為一名歌唱者，我想要傳遞給聽眾的是什麼。

評分☆☆☆☆☆

這本書以一種我從未想過的方式，把我帶入瞭聲樂的世界。我一直以為唱歌就是把聲音喊齣來，但這本書讓我明白，聲樂是一門藝術，一門科學。它不僅僅是喉嚨的震動，更是氣息、共鳴、咬字，以及情感的完美結閤。我特彆喜歡其中關於氣息控製的部分，作者用瞭很多生動的比喻，比如“像水流一樣充盈，又像河流一樣順暢”，讓我這個聲樂初學者一下子就抓住瞭要點。以前我唱歌總是氣短，聲音飄忽不定，讀瞭這本書後，我開始練習腹式呼吸，並且嘗試著把氣息支撐到聲音的每一個角落。雖然進步不是一蹴而就，但每次練習我都能感覺到身體的變化，聲音也比以前穩定瞭很多。更讓我驚喜的是，書中還提到瞭如何運用身體的各個部位來輔助發聲，比如肩膀的放鬆，甚至是指尖的感受。這些看似微不足道的細節，卻能極大地影響聲音的品質。我仿佛看到瞭一個全新的聲樂維度在我麵前展開，讓我對未來的學習充滿瞭期待。這本書的語言通俗易懂，即使是沒有專業背景的人也能輕鬆理解，但內容卻極其專業和深入，讓人愛不釋手。