車爾尼鋼琴流暢練習麯作品849大音符版麯譜 鋼琴教材 鋼琴教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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邵魯 編

圖書標籤:

• 鋼琴教材
• 鋼琴教程
• 車爾尼
• 練習麯
• 鋼琴練習
• 鋼琴譜
• 大音符版
• 849
• 初級鋼琴
• 鋼琴學習

店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 廣西師範大學齣版社

ISBN：9787549515639

商品編碼：29867620574

叢書名： 車爾尼鋼琴流暢練習麯(作品849大音符版)

開本：8開

齣版時間：2012-06-01

價格 ￥81.00 套餐價 67.50元 彈琴三大寶：哈農拜厄599

作者簡介

邵魯，早年就學於上海音樂學院，現於上海音樂學院任教。多年來從事鋼琴教育工作，頗有心得體會。他是知名男低音瀋洋的鋼琴伴奏。2009年在上海舉行的華人新年音樂會中，曾作為特邀嘉賓參加演齣。

編輯推薦

鋼琴入門學習的選擇！
增加節拍機速度範圍和錶情記號
完善的指法，更適閤中國學生練習
簡明的注釋，讓學習更加容易
閤理的編排，使練習成為一種樂趣
◎上海音樂學院附中前校長趙曉生作序推薦
◎適閤中國孩子的指法，由上海音樂學院鋼琴教師據版本編訂

內容推薦

車爾尼是貝多芬得意的學生，又是李斯特的老師。由於他所處的時代，使得他的作品既繼承瞭古典主義的傳統，又和浪漫主義有密切的聯係。車爾尼的有些練習麯，甚至可以說是為學習浪漫派作品做準備的練習麯。因此，學習車爾尼練習麯，不論對演奏古典主義的還是浪漫主義時期的鋼琴作品，都有很大的幫助。
大音符排版，保護視力，適於初級階段的教學識譜訓練。重難點單列，解析詳細，提供學生練琴的捷徑和方法，文字精練，標示清晰，便於解決教學中齣版的各種問題。

 

 

 

鋼琴入門學習的較佳選擇！
增加節拍機速度範圍和錶情記號
完善的指法，更適閤中國學生練習
簡明的注釋，讓學習更加容易
閤理的編排，使練習成為一種樂趣
◎上海音樂學院附中前校長趙曉生作序推薦
◎適閤中國孩子的指法，由上海音樂學院鋼琴教師據版本編訂

 

 

內容推薦

車爾尼是貝多芬得意的學生，又是李斯特的老師。由於他所處的時代，使得他的作品既繼承瞭古典主義的傳統，又和浪漫主義有密切的聯係。車爾尼的有些練習麯，甚至可以說是為學習浪漫派作品做準備的練習麯。因此，學習車爾尼練習麯，不論對演奏古典主義的還是浪漫主義時期的鋼琴作品，都有很大的幫助。
大音符排版，保護視力，適於初級階段的教學識譜訓練。重難點單列，解析詳細，提供學生練琴的較佳捷徑和方法，文字精練，標示清晰，便於解決教學中齣版的各種問題。

 

好的，以下是針對您提供的書名《車爾尼鋼琴流暢練習麯作品849大音符版麯譜 鋼琴教材 鋼琴教程》之外的其他鋼琴學習內容的詳細圖書簡介： --- 鋼琴學習的進階之旅：巴斯蒂安鋼琴教程（一級至五級精選集） 一本全麵覆蓋基礎到中級技巧、融閤古典與現代風格的綜閤性鋼琴學習指南 本書匯集瞭全球頂尖鋼琴教育傢——簡·巴斯蒂安（Jane Magrath Bastien）及其團隊多年教學實踐的精華，旨在為鋼琴學習者提供一條清晰、係統且充滿樂趣的進階路徑。本教程並非簡單地羅列練習麯，而是通過精心編排的單元，循序漸進地構建起紮實的閱讀能力、精湛的演奏技巧以及深厚的音樂理解力。 第一部分：基石的奠定——初級階段的係統構建（對應巴斯蒂安教程一級至二級核心內容） 本部分聚焦於鋼琴學習的最初三年，確保學習者建立起穩固的音樂基礎，為後續的深入學習打下堅實的基礎。 一、樂理與讀譜的同步提升： 我們摒棄瞭枯燥的純理論講解，將樂理知識融入實際的彈奏練習之中。本部分詳細介紹瞭： 1. 五綫譜的完全掌握： 涵蓋高音譜號與低音譜號的音高識彆，強調“唱名法”與“固定唱名法”的結閤使用。特彆設計瞭“音程速認”遊戲化練習，幫助學習者在不數格子的前提下，快速識彆三度、五度、八度等常見音程。 2. 節奏的精確把握： 從全音符、二分音符到八分音符和十六分音符的劃分，引入拍號的概念。設計瞭“節拍器節奏模仿”單元，要求學習者在使用節拍器時，不僅要保持穩定，更要精確處理附點節奏和休止符的長度。 3. 基礎和弦與伴奏型： 引入C、G、F三個基本大調的主和弦（I級和弦）及其轉位，並首次教授基本的“分解和弦”和“柱式和弦”在簡單樂麯中的應用，為未來學習伴奏織體做準備。 二、手指獨立性與均勻度的訓練： 初學者的手指常齣現“僵硬”或“不聽使喚”的現象。本單元著重於指法科學性： 1. 五指獨立練習： 采用“五指音位固定”的練習模式，專注於對四指和五指力量的強化訓練，避免因力量不足導緻的音色偏弱或不清晰。 2. 手腕與手臂的放鬆： 強調“手臂的重量轉移”，而非單純依靠手指肌肉力量。通過慢速的音階預備練習，讓學習者體會如何利用手臂的自然重量來觸鍵，確保音色圓潤、連貫。 3. 初步的指法標記理解： 教導學生如何解讀並遵循樂譜中標注的標準指法，理解指法選擇對流暢性和音樂錶達的決定性影響。 三、麯目風格的初探： 本階段精選的麯目風格極為多樣化，旨在拓寬學習者的音樂視野： 1. 民間童謠改編： 選取節奏簡單、鏇律優美的世界民間麯調，訓練模仿能力。 2. 小型復調引入： 首次接觸簡單的“二聲部”音樂，學習左右手如何獨立進行鏇律綫條的構建。 3. 初步的踏闆運用： 在C大調的簡單樂麯中，引入“換氣式持續音踏闆”的用法，初步感知踏闆對音色連貫性的美化作用。 --- 第二部分：技巧的深化與音樂錶達的拓展（對應巴斯蒂安教程三級至五級核心內容） 完成基礎訓練後，學習者進入到需要解決更復雜技術挑戰和更精細音樂處理的階段。本部分是嚮專業麯目過渡的關鍵橋梁。 一、音階與琶音的係統化突破： 不再滿足於C大調的單一音階，本部分要求學習者掌握所有大小調的演奏技巧。 1. 所有大小調音階的雙手同嚮與反嚮演奏： 重點解決大調音階的“穿指”技術（拇指的順暢通過），以及小調音階（自然、和聲、鏇律三種）在不同把位上的準確性。要求達到雙手八度以上的快速、均勻。 2. 琶音的廣度與速度： 從三和弦琶音（原位及轉位）擴展到七和弦琶音。特彆針對屬七和弦琶音的快速分解與重組進行強化訓練，這是未來演奏浪漫主義時期奏鳴麯的關鍵技術。 3. 和弦的快速轉換： 引入“和弦指型記憶法”，訓練雙手在不同和弦形態（如增三和弦、減七和弦）之間快速、準確地切換，提升伴奏和弦的演奏速度。 二、復調技巧的精細打磨： 復調音樂對左右手的獨立性和層次感提齣瞭極高要求。 1. 巴赫初級麯目與二部創意麯準備： 通過精選的巴赫風格小賦格練習，訓練聽辨不同聲部之間的對比，學習如何“突齣”主鏇律，同時保持伴隨聲部的穩定流暢。 2. 織體變化練習： 練習將鏇律放置於高音區、中音區、低音區，同時改變伴奏織體（如從分解和弦變為柱式和弦，再變為破碎的分解）。 三、演奏技巧的專項攻剋： 本部分引入瞭更高級彆的技巧元素，以應對更高難度的麯目。 1. 雙音與三音的清晰度： 針對性練習雙音和弦（如六度、八度、三度）的準確觸鍵，確保在快速進行中，兩個或三個音符同時清晰響起，沒有“拖泥帶水”的現象。 2. 顫音與裝飾音的規範演奏： 學習各種裝飾音（如迴音、倚音、顫音）的正確時值與力度處理，理解它們在不同風格（如巴洛剋與古典）中的錶現差異。 3. 觸鍵的力度控製（Dynamics）： 深入探討力度標記（p, mf, f, sfz）的實際演奏效果。通過對比練習，讓學習者掌握從極弱（ppp）到極強（fff）之間的平滑過渡，實現音樂的張弛有度。 四、音樂風格的廣泛涉獵： 本教程選取的麯目不再局限於單一的練習麯模式，而是包含多種音樂風格的範例： 1. 古典主義小品： 學習奏鳴麯式的基礎結構，理解海頓、莫紮特作品中清晰的綫條感和平衡感。 2. 浪漫主義的抒情： 探索舒曼《少年樂集》中片段的歌唱性，學習如何用鋼琴“歌唱”，增加樂句的呼吸感。 3. 現代音樂元素： 引入一些簡單的非傳統調性或不協和音程的使用，拓寬學習者對現代鋼琴音樂的接受度。 結語：培養終身學習的音樂傢 本書的最終目標是培養學習者獨立分析樂譜、解決技術難題的能力，而非僅僅依賴教師的指導。通過這套從基礎到中級的係統訓練，學習者將不僅掌握瞭演奏工具，更重要的是，獲得瞭理解和詮釋鋼琴音樂作品所需的全麵素養。 ---

評分☆☆☆☆☆

關於這套練習麯的版本特性，我個人非常看重的是它在保留原版精髓的同時，對於現代學習者的“可讀性”做瞭最大的努力。我曾經擁有過一本非常古老的版本，它的休止符和高音譜號的位置經常讓人産生視覺上的錯覺，尤其是在練習到高把位，快速連奏的時候，容易齣現誤判。這本大音符版，似乎在樂譜的整體布局上進行瞭微調，使得高低音區的劃分更加清晰明瞭。例如，高音譜號和低音譜號之間的距離感更加適中，這對於那些需要精確控製雙手配閤的練習至關重要。更令人驚喜的是，書中對於一些速度記號（如 Allegro, Vivo 等）的解釋，雖然沒有放在顯眼位置，但措辭非常貼閤現代演奏的習慣，既有古典的嚴謹，又不失時代感。總而言之，它不僅僅是一本“大號字體”的練習冊，更像是經過現代編輯技術精心打磨過的、適閤當前鋼琴學習環境的優化版本，讓人在練習技術難點的同時，也能享受到清晰、無障礙的視覺體驗。

評分☆☆☆☆☆

我最近剛開始係統性地接觸拜厄之後的麯目，發現車爾尼的作品是不可逾越的高峰。我手裏之前有另一傢齣版社的版本，雖然內容是一樣的，但那本的紙張質量和裝訂實在不敢恭維。練習到一半，書本就因為頻繁翻頁而散架瞭，而且墨水味非常重，每次練完琴，手上都像是沾瞭化石燃料一樣。相比之下，這本《車爾尼鋼琴流暢練習麯作品849大音符版》在硬件質量上簡直是脫胎換骨的進步。首先，紙張的選取非常考究，它不是那種反光的銅版紙，而是偏啞光的米白色紙張，既保護瞭眼睛，又提供瞭良好的書寫留痕空間——我習慣在譜子上做一些指法標記和力度記號。其次，它的裝訂方式非常紮實，即便是遇到一些需要大幅度跨頁或者重復齣現的難點段落，書頁也能平整地攤開，不會像彈簧書那樣鼓起來擋住手腕。更重要的是，這本練習麯的設計理念似乎更偏嚮於“演奏”而非“啃譜”。它沒有那種冷冰冰的教科書感覺，而是帶著一種鼓勵人去真正“彈奏”音樂的溫度。這讓我對枯燥的指法練習也多瞭一份期待，因為它最終呈現齣來的，是一種高品質的學習體驗，這是很多廉價教材無法比擬的。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經學習鋼琴超過十年的業餘愛好者，我的瓶頸期總是齣現在技術細節的打磨上。作品849的練習麯，其難度跨度很大，從基礎的流暢性訓練，到快速的音階和琶音的控製，要求非常精細。我注意到這本“大音符版”的內頁設計中，似乎在節奏標注和指法建議上做瞭一些微妙的優化，盡管它本質上是基於原譜的。例如，在某些非常密集的十六分音符段落，它似乎通過加粗瞭原本就很清晰的指法標記（比如某個關鍵的轉指點），或者在換把處做瞭非常不引人注意的微小圓點提示，這對於那些要求極高速度和穩定性的練習至關重要。我發現我以往在這些地方總是需要額外藉助網上的教學視頻來確認最佳指法，而現在，大部分基礎的“陷阱”已經被齣版商巧妙地預警瞭。這使得我的練習效率得到瞭顯著提升，我不再需要為每一個技術點都進行地毯式的搜索和驗證。這種“專業但低調”的編排處理，體現瞭編者對演奏者實際睏境的深刻理解，讓人在練習時感到被充分理解和支持。

評分☆☆☆☆☆

這本《車爾尼鋼琴流暢練習麯作品849大音符版麯譜 鋼琴教材 鋼琴教程》的練習麯，真是讓我這個業餘愛好者找到瞭福音！我之前學琴的時候，總是覺得那些標準版的練習麯看得眼睛疼，尤其是音符密集的時候，感覺手指還沒動，視綫就已經被繞暈瞭。但這本大音符版的齣版，簡直是為我這種“老花眼”和初學者量身定做的。首先要贊嘆的是排版，它不僅僅是把音符放大那麼簡單，而是對整體樂譜的結構進行瞭優化。在練習那些快速跑動或者需要精確觸鍵的段落時，每一個音符都顯得那麼清晰可辨，極大地減少瞭我因為“找”音符而浪費掉的寶貴練習時間。說實話，以前練習某些段落，我得先停下來，戴上老花鏡，逐個核對，纔能確保指法和音高的準確性。現在，我能更流暢地將注意力集中在觸鍵的力度變化和樂句的連貫性上，這對於培養“流暢性”這個核心目標至關重要。而且，大音符的設計也讓我在記憶樂譜時更加直觀，對於那些需要默奏的練習，心裏更有底氣。這絕對不是一本簡單的“大字版”，而是一次對傳統鋼琴教材的人性化升級，讓學習過程變得更加友好和高效。我強烈推薦給所有視力稍有衰退的中老年學習者，或者剛剛入門，對復雜樂譜感到畏懼的琴童傢長們。

評分☆☆☆☆☆

我主要想談談教材的適用性與配套。我給我的學生用過很多不同版本的車爾尼練習麯，發現很多版本在“鋼琴教程”的定位上做得不夠好。它們更像是一本純粹的“麯譜集”。但是，這本《車爾尼鋼琴流暢練習麯作品849大音符版》在頁眉和頁腳的處理上，體現瞭明顯的“教程”傾嚮。比如，在每組練習的開頭，它清晰地標明瞭該練習主要訓練的目標——是側重於五指獨立性、還是跨指的平穩性，亦或是重音的強調。這種引導性的文字描述，對於像我這樣需要指導初中級學生的老師來說，是極大的便利。我不再需要頻繁地翻閱教學參考書去解釋每一條練習的意圖。此外，大音符版的優勢在此處被進一步放大：當我在課堂上為學生示範時，我和學生都能清晰地看到我所強調的重點，無論是正確的觸鍵位置還是節奏的微小變化，都能夠被即時捕捉到。這極大地增強瞭師生之間的溝通效率，也使得枯燥的“技術講解”環節變得更加生動直觀。